Papirformat

Guide til elevkunst

Micro-mini dancer

Navn Klasse Dato

David Dixon Porter, Micro-mini dancer (1971), Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. Offentlig ejendom. Se dette lærred under bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
David Dixon Porter wahooart.com/da/artists/david-dixon-porter_da/
Kunstnerens levetid
1813 – 1891
Malet
1971
Afholdt hos
Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest wahooart.com/da/museums/penrith-regional-gallery-home-of-the-lewers-bequest-emu-plains_da/

I kontekst

Micro-mini dancer — David Dixon Porter

Hvornår er dette malet?

  1. 1800
  2. 1820
  3. 1840
  4. 1860
  5. 1880
  6. 1900
  7. 1920
  8. 1940
  9. 1960

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 78 ved død.

Skyggelagt: David Dixon Porter' livstid (1813–1891) ▲ dette værk, 1971 hvert dateret maleri, årti for årti

Sammenlignelige værker

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: wahooart.com/da/art/similar/david-dixon-porter-micro-mini-dancer-D76TUY-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    Phthalo Green #202320

    Gemt palet

    • #202320
    • #8D928B
    • #545A55
    • #CDCFCB

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Primær farve
    Phthalo Green
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Statement Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Shadow Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Muted Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af David Dixon Porter i løbet af de sidste tolv måneder — 2 lande i alt. Hvor disse tal stammer fra

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 50,0%
    2. 2 Singapore 50,0%

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 7 mest viste værker af David Dixon Porter

    1. 1 Joe Cocker (touches nose), 1972 28,6%
    2. 2 Six Performers The Tribe (Misere concert), 1971 14,3%
    3. 3 Johnny Farnham Backstage at ‘Charlie Girl’ #2, 1971 14,3%
    4. 4 Clog Stall #2, 1971 14,3%
    5. 5 Audience #3, 1971 14,3%
    6. 6 Gerry Humphrys (caveman), 1972 14,3%
    7. — Micro-mini dancer, 1971 dette maleri 0,0%

    Sammen udgør disse værker 100,0% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 33 værker af denne kunstner, hvoraf 6 er blevet set mindst én gang. Dette maleri er endnu ikke blevet vist i denne periode — det afslutter listen uden en rangering. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Om dette kunstværk

    Micro-mini dancer — David Dixon Porter

    In the early 1970s David Porter was a contributing photographer for some of the most influential Australian Rock music and underground publications (Go-Set, Daily/Planet, Rolling Stone (Australian Edition), The Digger. Porter was based in Melbourne, his subject the zeitgeist of its Rock/Pop music, underground theatre, and Counterculture scenes, sometimes working as ‘David Porter’, sometimes ‘Jacques L’Affrique’, sometimes ‘Jack Africa’. In 1973 he left Melbourne, stopped working in commercial photography, and pursued a teaching career.This photograph was taken at T.F. MUCH/MUCH MORE BALLROOM (1970-72)Cathedral Hall (aka Central Hall) Brunswick St, FitzroySeries of ‘Counterculture’ performance events staged at Cathedral Hall (owned by the Catholic Church). Created by John Pinder, Peter Andrew, Warren Knight, Bani McSpeeden, Hugh McSpedden. Music, art, light shows, circus, and vaudeville inspired by the psychedelic San Francisco ballrooms of the late 1960s. Built 1903 Cathedral Hall had generous floor space, large proscenium style stage, heavy draw curtains, large domed windows, ornate ceiling and chandeliers, dress circle on three sides facing the stage. Held up to 1,500 patrons (sitting on the floor and in the balcony, standing or dancing).The first T.F. Much Ballroom took place in August 1970 featuring Spectrum, Jeff Crozier’s Indian Medicine Magik Show, Lipp Arthur, Adderley Smith Blues Band, Sons of the Vegetal Mother, Gerry Humphreys & the Joy Band, Captain Matchbox Whoopee Band, Margret RoadKnight, Flash Light Show, Tribe Theatre. A flea market also sold macrobiotic food, hippie clothing. Subsequent events were usually held monthly and featured concert-style performances presenting multiple musical acts interspersed with comedy, poetry, theatrical, dance and novelty performances. The epicentre of the early 1970s ‘Carlton scene’, the T.F. Much/Much More Ballroom was a ‘head venue’. Capturing Melbourne’s alternative theatre, music, and experimental art scenes and counterculture, it was the antithesis of Melbourne’s pub and suburban rock music circuits.After a name change (necessitated when officials twigged that T.F. Much meant ‘Too Fucking’ Much) the ‘Much More Ballroom’ began in November 1971. The last event was held in December 1972 with Spectrum, Indelible Murtceps, Captain Matchbox Whoopee Band, Miss Universe, Gary Young and Hot Dog.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    David Dixon Porter

    Født i Chester, USA

    Et liv smedet på bølgerne: Den bemærkelsesværdige rejse gennem David Dixon Porters liv

    David Dixon Porter, født i Chester, Pennsylvania, i 1813, var en skikkelse uadskilleligt forbundet med den amerikanske søfartshistorie. Hans liv var ikke blot i flåden; det var flåden, en arv overtaget fra hans berømtemte far, kommandør David Porter. Fra den utroligt unge alder af ti år drog han ud på rejser til Vestindien sammen med sin far, en fordybelse, der indgydede ham en dyb forbindelse til havet og dets kræfter. Denne tidlige eksponering handlede ikke blot om nautisk træning; det var en dåb i en verden af disciplin, strategi og urokkelig dedikation – kvaliteter, der skulle definere Porters hele karriere. Hans formative år fortsatte med tjeneste i den mexicanske flåde som underofficer ombord på fregatten Libertad, efterfulgt af en formel udnævnelse i den amerikanske flåde i 1829. Disse tidlige oplevelser var ikke blot springbræt; de var fundamentale og formede hans forståelse for flådetaktik og internationale relationer. Han tjente flittigt på fartøjer som fregatterne Constellation og United States og deltog i Middelhavsrejser, der udvidede hans horisont og sleb hans færdigheder mellem 1829 og 1834. Hans engagement i omhyggelig kortlægning og observation under kystundersøgelser fra 1836 til 1842, hvilket i sidste ende førte til en forfremmelse til løjtnant, udviste et analytisk sind, der var perfekt egnet til kommando.

    Flådekommando og borgerkrigens prøvelsesild

    Udbruddet af den amerikanske borgerkrig fandt Porter parat til at gøre en betydelig indvirkning. Hans indledende handlinger, omend kontroversielle – som da han overtog kommandoen over Powhatan uden eksplicit tilladelse for at forstærke Fort Pickens – afslørede hans proaktive natur og urokkelige loyalitet over for Unionen. Dette dristige træk, selvom det i starten blev mødt med misbilligelse fra flådeminister Gideon Welles, understregede i sidste ende Porters engagement i at bevare nationen. Det var under erobringen af New Orleans i 1862, at Porter for alvor udmærkede sig ved at lede en flåde af mortérbåde med bemærkelsesværdig præcision og effektivitet. Dette skelsættende øjeblik fremviste hans innovative tilgang til søkrigsførelse og cementerede hans ry som en ressourcestærk leder. Hans efterfølgende udnævnelse som kommandør for Mississippi-flåden i oktober 1862 placerede ham i hjertet af konfliktens vestlige teater. Porters strategiske genialitet var afgørende for at assistere general Ulysses S. Grant under den udmattende Vicksburg-kampagne, hvilket kulminerede i byens overgivelse i 1863 – et vendepunkt i krigen. Udfordringerne, han mødte under Red River-kampagnen i Louisiana, hvor han navigerede gennem farligt lave vandstande og overvandt logistiske mareridt, demonstrerede yderligere hans modstandsdygtighed og tilpasningsevne. Hans lederskab strakte sig helt til Nordatlantisk Squadron, hvor han orkestrerede fælles angreb på Fort Fisher i North Carolina, hvilket markerede et af de sidste store søslag under borgerkrigen.

    Reformer, anerkendende og en unik kunstnerisk vision

    Årene efter borgerkrigen så Porter nå uanede højder inden for den amerikanske flåde. Efter at være blevet forfremmet til viceadmiral og senere blev den anden person nogensinde til at besidde rangen som admiral – efter hans adoptivbror, David G. Farragut – dedikerede han sig til at modernisere og professionalisere flådetjenesten. Som superintendent ved den amerikanske flådeakademi iværksatte han afgørende reformer for at styrke pensum og hæve standarderne for kommende officerer. Ud over sine formelle pligter udøvede Porter betydelig indflydelse i præsident Grants administration, hvor han i en periode fungerede som en uformel flådeminister. Han kæmpede for vitale flådereformer sammen med ligesindede officerer i et forsøg på at skabe en mere effektiv og kapabel kampstyrke. Porters eftermæle strækker sig dog langt ud over hans fremragende militære karriere og ind i en overraskende kunstnerisk verden. Selvom han primært er kendt for sine flådemæssige bedrifter, dyrkede han fotografiet med passion og skabte koncertfotografier, bandportrætter og scener fra begivenheder, der tilbyder et unikt indblik i det 19. århundredes liv. Disse billeder er ikke blot historiske dokumenter; de er levende øjebliksbilleder af en svunden æra, der fanger energien og atmosfæren ved sociale sammenkomster og musikalske optrædener. Hans kunstneriske bestræbelser afslører et skarpt øje for detaljen og en evne til at oversætte øjeblikke i tiden til fængslende visuelle fortællinger.

    Et varigt eftermæle: Admiral, reformator og kunstner

    David Dixon Porters bidrag genlyder langt ud over hans levetid. Hans lederskab under borgerkrigen var ubestrideligt afgørende for Unionens sejr, især på Mississippi-floden, hvor han effektivt delte Konføderationen og kontrollerede en livsvigtig handelsåre. Hans reformer ved flådeakademiet lagde grundstenen til moderne flådeuddannelse og skabte generationer af dygtige og dedikerede officerer. Som togange admiral satte han et uudsletteligt præg på strukturen og ledelsen af den amerikanske flåde. Men måske ligger hans mest fascinerende eftermæle i hans kunstneriske sysler. Hans fotografier tilbyder et sjældent og intimt perspektiv på det 19. århundredes amerikanske samfund ved at forene flådehistorie med kunstnerisk udtryk. Hans arbejde tjener som en påmindelse om, at selv inden for militærlivets stive rammer kan kreativiteten blomstre. Porters historie er en fortælling om familietradition, urokkelig dedikation og uventet kunstnerisk sans – et vidnesbyrd om det menneskelige potentiales mangefacetterede natur. Han legemliggør den ånd af innovation og tjeneste, som fortsat definerer den amerikanske flåde i dag. Hans indflydelse rækker ud over de maritime historiebøger; den lever videre i de fotografier, han efterlod sig, som tilbyder et fængslende vindue til en skelsættende æra i det amerikanske liv.

    Museum

    Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest

    Udstillet på Emu Plains, Australien

    Et fristed for modernist vision

    Indlejret langs de rolige vestlige bredder af Nepean River i Emu Plains, står

    Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest

    som et dybtgående vidnesbyrd om den australske modernismes vedvarende ånd. Mere end blot et depot for kunst er denne institution en fordybende rejse ind i de to pionerer, Gerald og Margo Lewers', kreative sjæl. At træde gennem dens døre er at træde ind i en levende arv, hvor ekkoerne af midten af århundredets intellektuelle glød stadig genlyder i smukt bevarede historiske haver og gennemtænkte, tilpassede bygninger. Galleriet befinder sig netop på det sted, der engang fungerede som en levende smeltedigel for kunstnerisk eksperimenteren, hvor grænserne mellem liv, landskab og atelier konstant blev udvisket.

    Galleriets hjerte banker gennem den ekstraordinære

    Lewers Bequest

    , en samling der tilbyder et intimt vindue til den australske abstraktions fødsel. Besøgende inviteres til at udforske en omfattende samling af malerier, skulpturer og tegninger, der afslører Gerald Lewers' mesterskab over geometriske former og Margo Lewers' evokative overgange fra formel abstraktion til flydende ekspressionisme. Samlingen er ikke blot en fremvisning af objekter, men en undersøgelse af, hvordan farvepaletter kan destilleres fra det australske landskabs rå skønhed, hvilket skaber en dialog mellem lærredet og selve jorden. For den kræsne samler eller kunstelsker repræsenterer disse værker et vendepunkt i kunsthistorien, der indfanger det præcise øjeblik, hvor lokal identitet mødte internationale modernistiske bevægelser.

    Arkitektonisk harmoni og levende historie

    Den arkitektoniske oplevelse af galleriet er ligeså meget en del af udstillingen som selve kunstværkerne. Transformationen af Lewers' oprindelige hjem til sofistikerede udstillingsrum—herunder

    Ancher House

    og

    Loungeroom Gallery

    —er blevet udført med et mesterligt touch, der respekterer fortidens strukturelle integritet, mens det omfavner nutidige behov. Sollyset strømmer gennem de store vinduer og kaster skiftende skygger hen over gallerierne, mens blikket drages mod de fredfyldte haver ved Nepean River udenfor. Denne bevidste harmoni mellem kunst og natur skaber en atmosfære af kontemplativ stilhed, hvilket gør det til en ideel destination for indretningsarkitekter, der søger inspiration i den sømløse integration af byggede miljøer og organisk skønhed.

    Udover sine historiske ankre forbliver Penrith Regional Gallery en dynamisk kraft i den samtidskunstneriske scene, der konsekvent fremmer nye stemmer og mangfoldige fortællinger. Galleriets program er en levende vævning af sæsonbestemte udstillinger, der bygger bro mellem etablerede legender og spirende talenter som

    Brook Andrew

    ,

    Leonora Howlett

    og

    Craig Walsh

    . Ved at være vært for tværfaglige installationer, der spænder fra videokunst til immersive skulpturer, sikrer institutionen, at dens mission om provokation og dialog forbliver vital. I dag står det som et fyrtårn for kulturel berigelse i Western Sydney, og tilbyder et holistisk møde, hvor historie, fællesskab og innovation smelter sammen under skyggen af gamle træer.

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Micro-mini dancer

    wahooart.com/da/art/download/david-dixon-porter-micro-mini-dancer-D76TUY-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Porter, David Dixon. Micro-mini dancer. 1971, Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. https://wahooart.com/da/art/david-dixon-porter-micro-mini-dancer-D76TUY-en/
    APA
    Porter, David Dixon (1971). Micro-mini dancer [Painting]. Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. https://wahooart.com/da/art/david-dixon-porter-micro-mini-dancer-D76TUY-en/
    Chicago
    David Dixon Porter. Micro-mini dancer. 1971. Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. https://wahooart.com/da/art/david-dixon-porter-micro-mini-dancer-D76TUY-en/
    Harvard
    Porter, David Dixon (1971) Micro-mini dancer. Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. Available at: https://wahooart.com/da/art/david-dixon-porter-micro-mini-dancer-D76TUY-en/

    Se nærmere efter

    Micro-mini dancer — David Dixon Porter

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Hvor mange ansigter kan du finde? ____ (vores katalog tæller 6 — er du enig?)
    4. Se tilbage på Joe Cocker (touches nose) (1972) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Hvad har kunstneren måske ønsket, at du skulle føle?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål & svar

    Findes der værker, der ligner "Micro-mini dancer"?

    Værker, der ligner "Micro-mini dancer", er listet på kunstværkets Lignende værker-side.

    Hvornår blev "Micro-mini dancer" skabt?

    "Micro-mini dancer" af David Dixon Porter er skabt i 1971.

    Hvor lys eller mørk fremstår "Micro-mini dancer" af David Dixon Porter?

    I forhold til den oplevede lysstyrke er "Micro-mini dancer" af David Dixon Porter shadow.