Madonna of Humility (1432) je nejslavnější obraz autora Stefano di Giovanni, který se nachází v muzeu Staatliche Museen zu Berlin ve městě Berlín. Virgin with Child and Four Saints (detail) (1435) a Saint Francis and the Poor Knight, and Francis's Vision (1437) jsou dalšími dvěma díly, která svět zná nejlépe. Z 56 děl umělce Stefano di Giovanni v našem katalogu uvádíme 56 těch, na které se kolektéři a návštěvníci muzeí nejčastěji dívají, včetně roku vzniku, názvu muzea a příběhu každého díla.
Seřazeno podle našeho skóre popularity, které kombinuje počet vyhledávání, návštěv a objednávek u každého díla. Aktualizováno říjen 2026. Každé dílo na této stránce lze objednat jako ručně malovanou olejovou reprodukci v muzeální kvalitě nebo jako umělecký tisk v požadovaném rozměru.
In the quiet sanctity of the early fifteenth century, few images capture the profound intimacy of the divine as gracefully as Sassetta’s Madonna of Humility. Painted around 1432, this masterpiece serves as a breathtaking window into a period where the ethereal meets the earthly. The composition centers on the Virgin Mary, not seated upon a distant, golden throne, but nestled in a posture of profound humility that defines her very…
The panel titled Saint Francis and the Poor Knight, and Francis's Vision emerges from the hand of the artist Sassetta. Created about 1437, this work exists as the first of eight distinct paintings that once formed the back of a large, richly coloured and elaborate altarpiece. It belongs to the larger San Sepolcro Altarpiece, a significant assembly of devotional imagery.
The work is titled The Funeral of Saint Francis and Verification of the Stigmata. It was executed by the artist Sassetta (Stefano Di Giovanni) between 1437 and 1444. This panel functions as the final movement in a larger narrative cycle, serving as the eighth and concluding scene in a series of eight depictions of the life of Saint Francis.
The Agony in the Garden is a poignant and spiritually charged tempera painting from the Early Renaissance period. The composition depicts the biblical scene of Christ's agony in the Garden of Gethsemane, set against a dark, star-studded nocturnal sky and a landscape of rolling hills and a winding path. In the foreground, several apostles are shown in various states of deep sleep, their bodies slumped and heads bowed in a…
The work titled Saint Francis before the Sultan is a creation of the artist Sassetta. It emerged from the studio between 1437 and 1444. This panel was originally conceived as part of the San Sepolcro Altarpiece, a large and complex structure commissioned for the Franciscans of Borgo Sansepolcro, Italy. The piece functioned as part of a double-sided polyptych, a structural arrangement that allowed the sacred narrative to unfold on both…
In Saint John the Evangelist by Sassetta, a single, elongated figure commands the entire vertical space. The saint occupies the center of the panel, his presence exerting a heavy spiritual gravity that anchors the viewer's gaze. He stands upon a small, rocky ground adorned with intricate patterns, a modest stage for such a monumental figure. The saint holds a book and a stylus, the tools of his sacred vocation, which…
The air feels heavy with the scent of woodsmoke and the weight of a gathering crowd. In this 1423 tempera work, a public execution unfolds under a deep blue sky, framed by the soft, rolling hills of the Italian landscape. At the center of the chaos, a figure is bound to a stake, consumed by bright orange flames that lick upward against the dark, charred tones of the victim. The…
This tempera on poplar panel, dating to c. 1435, presents a solitary figure of Saint Margaret against a shimmering gold ground. The composition is vertical and centered, emphasizing a sense of stillness and spiritual focus. She is draped in a heavy, dark mantle over a deep crimson tunic, her head tilted with a gentle, serene expression. At her feet, a dark, dragon-like creature is visible, a symbolic representation of her…
In this vertical composition, Sassetta presents Saint Apollonia as a single, centered figure. The saint is positioned against a flat, decorative gold background that emphasizes her presence through a sense of divine stillness. Her expression remains calm and contemplative, a quietude that contrasts with the heavy symbolism of her attributes. She holds the pincers used in her martyrdom, a specific detail that identifies her within the religious tradition. This object,…
This vertical and narrow tempera painting on a wood panel, created in 1430, depicts St. Nicholas of Bari in a formal, iconographic pose. The subject is presented as…
Objednejte si ručně malovanou kopii →
The air within the grand hall feels heavy with a sacred stillness, as if time itself has paused to witness this celestial assembly. At the heart of the…
Pořiďte si ho domů →
In the quiet, hallowed atmosphere of the early Italian Renaissance, few works capture the profound intimacy of spiritual transcendence as exquisitely as Sassetta’s The Ecstasy of St. Francis…
Objednat reprodukci →
The air feels heavy with the weight of impending tragedy as a crowded procession moves steadily from left to right across the panel. Jesus walks at the center…
Objednat reprodukci →
The scene captures the precise instant of Judas's kiss, a moment of profound spiritual and human tension. Within a crowded, shallow space, the figures are compressed together, creating…
Objednat reprodukci →
The Madonna of Humility emerges from the golden light of the early fifteenth century, a sacred vision rendered by the hand of Sassetta. Dating to about 1432, this…
Objednat reprodukci →
St. Anthony of Padua is a religious panel painting executed by the Sienese artist Sassetta. Known to history as Stefano di Giovanni, the painter was a central figure…
Objednejte si ručně malovanou kopii →
The painting presents a formal, hierarchical arrangement of figures set against a luminous gold background. At the center, the Madonna is enthroned, her form draped in a mantle…
Pořiďte si ho domů →
The figure of Saint Matthew emerges from a shimmering expanse of gold leaf, his presence commanding a quiet, sacred space. He stands with a dignified stillness, an elderly…
Pořiďte si ho domů →
The heavens open in a rhythmic surge of light and shadow. At the center of this vertical movement, the Virgin Mary ascends, her form caught in a moment…
Pořiďte si ho domů →
is a work by Sassetta (Stefano Di Giovanni), executed between 1437 and 1444. It forms part of a larger cycle, specifically the fifth of eight scenes illustrating the…
Pořiďte si ho domů →
The air in the room seems to settle around the figures, held in a stillness that feels heavy with grace. A woman sits with a gentle, grounded presence,…
Objednejte si ručně malovanou kopii →
In the quietude of the early fifteenth century, the Sienese master Sassetta captured a moment of profound spiritual intimacy that continues to resonate across the centuries. St Thomas…
Objednat reprodukci →
The artwork titled Damnation of the Soul of the Miser of Citerna was executed by the artist Sassetta. This specific panel originated in 1437. It was created as…
The Ecstasy of St Francis is a renowned painting by the Italian artist Sassetta (Stefano Di Giovanni), created in 1437. This tempera on panel artwork, measuring 190 x…
Objednejte si ručně malovanou kopii →
The image presents a detailed view of a section of a tempera on wood panel painting from 1423. In the foreground, several open books rest upon a wooden…
Pořiďte si ho domů →
In the quiet, hallowed atmosphere of the early Italian Renaissance, few moments capture the intersection of the earthly and the divine as poignantly as Stefano di Giovanni’s The…
Objednat reprodukci →
In the delicate brushstrokes of Sassetta, specifically within this exquisite detail from the Virgin with Child and Four Saints, we find ourselves transported to the heart of the…
Objednat reprodukci →
In the quiet, luminous corridors of the early Italian Renaissance, few works capture the intersection of earthly devotion and celestial grace as profoundly as Sassetta’s Virgin and Child…
Stefano di Giovanni, known as Sassetta, gifted us with “The Blessed Ranieri Frees the Poor from a Jail in Florence,” a captivating panel painted around 1444 that transcends…
Objednejte si ručně malovanou kopii →
Stefano di Giovanni, known to art history as Sassetta, gifted us with a profoundly moving and technically brilliant depiction of “St. Thomas Before the Cross” in 1423 –…
Pořiďte si ho domů →
Stefano di Giovanni, known as Sassetta, was a pivotal figure in the transition from late Gothic to early Renaissance painting in Siena during the 15th century. His work…
Objednejte si ručně malovanou kopii →
The Last Supper by Sassetta (Stefano Di Giovanni) is a remarkable painting that showcases the artist's skill in capturing complex emotional states and conveying religious narratives. Created in…
Pořiďte si ho domů →
The painting St Anthony the Hermit Tortured by the Devils by Sassetta (Stefano Di Giovanni) is a remarkable work of art that showcases the artist's skill in capturing…
Objednejte si ručně malovanou kopii →
A Moment of Reverence: Sassetta’s St Thomas Inspired by the Dove The painting “St Thomas Inspired by the Dove of the Holy Ghost,” attributed to Sassetta (Stefano di…
Pořiďte si ho domů →
The Madonna sits upon a throne of red and gold, her skin pale against the heavy weight of her garments. She holds the infant Christ, whose small limbs…
Objednejte si ručně malovanou kopii →
Stefano di Giovanni’s “The Meeting of St. Anthony and St. Paul,” painted around 1440, isn't merely a religious depiction; it’s a profound meditation on faith, solitude, and the…
Pořiďte si ho domů →
To gaze upon Sassetta's "The Journey of the Magi" is to step directly into the luminous heart of the early Italian Renaissance. This exquisite panel, dating from 1435,…
Objednat reprodukci →
Světlý zář Toskánské Renesance pronikl do obrazu „Svatba svatého Františka a Lady Pokory“, vytvořeného kolem roku 1437 slavným sienenským malířem Stefanu di Giovanni, známým jako Sassetta. Tento dílo…
Objednat reprodukci →
A Moment of Severance Saint Francis renounces his Earthly Father captures a pivotal moment of spiritual transition through a structured, multi-arched architectural framework. The composition uses pink-toned arches…
Objednat reprodukci →
In the quiet sanctity of the Sienese Renaissance, few images capture the profound intimacy of the divine as gracefully as Sassetta’s Madonna of Humility with Four Saints. Created…
In the quiet, luminous corridors of the early Italian Renaissance, few works capture the intersection of earthly devotion and celestial grace as profoundly as Sassetta’s The Virgin and…
Objednat reprodukci →Čtyři témata, která se v těchto dílech objevují nejčastěji, spolu s nejlepším příkladem každého z nich.
8 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.
| Muzea | Město | Díla autora Stefano di Giovanni | Obrazy z tohoto seznamu |
|---|---|---|---|
 National Gallery |
Londýn | 6 | Saint Francis and the Poor Knight, and Francis's Vision, The Funeral of Saint Francis, Saint Francis before the Sultan |
 Szépművészeti Múzeum |
Budapešť | 5 | St Thomas Inspired by the Dove of the Holy Ghost, St Thomas Inspired by the Dove of the Holy Ghost, St Thomas Inspired by the Dove of the Holy Ghost (detail) |
 Museo Diocesano |
Cortona | 4 | Virgin with Child and Four Saints (detail), Virgin with Child and Four Saints (detail), Virgin with Child and Four Saints (detail) |
 National Gallery of Art |
Washington | 4 | Saint Margaret, Saint Apollonia, Madonna of Humility |
 Louvre |
Paříž | 4 | Damnation of the Soul of the Miser of Citerna, The Blessed Ranieri Frees the Poor from a Prison in Florence, Virgin and Child with Saints |
 Pinacoteca Nazionale |
Siena | 4 | St Jerome (detail), The Last Supper, St Anthony the Hermit Tortured by the Devils |
 Detroit Institute of Arts |
Detroit | 3 | The Agony in the Garden, The Procession to Calvary, The Betrayal of Christ |
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 3 | The Annunciation ", Madonna and Child with Angels, The Journey of the Magi |
In Saint John the Evangelist by Sassetta, a single, elongated figure commands the entire vertical space. The saint occupies the center of the panel, his presence exerting a…
The air feels heavy with the scent of woodsmoke and the weight of a gathering crowd. In this 1423 tempera work, a public execution unfolds under a deep…
In the quiet sanctity of the early fifteenth century, few images capture the profound intimacy of the divine as gracefully as Sassetta’s Madonna of Humility. Painted around 1432,…
The work is titled The Funeral of Saint Francis and Verification of the Stigmata. It was executed by the artist Sassetta (Stefano Di Giovanni) between 1437 and 1444.…
The work titled Saint Francis before the Sultan is a creation of the artist Sassetta. It emerged from the studio between 1437 and 1444. This panel was originally…
Madonna of Humility (1432), Staatliche Museen zu Berlin, Berlín. Následují Virgin with Child and Four Saints (detail) (1435) a Saint Francis and the Poor Knight, and Francis's Vision (1437).
40 let: dílo Madonna of Humility pochází z roku 1432 a Stefano di Giovanni se narodil/a v roce 1392.
Madonna of Humility, Virgin with Child and Four Saints (detail), Saint Francis and the Poor Knight, and Francis's Vision, The Funeral of Saint Francis, The Agony in the Garden, Saint Francis before the Sultan, Saint John the Evangelist, The burning of a heretic, Saint Margaret a Saint Apollonia. Výše uvedené pořadí uvádí rok a muzeum každého díla.
Náš katalog obsahuje 56 děl autora Stefano di Giovanni z let 1412 až 1450.
Většina z nich se nachází v National Gallery (Londýn), Szépművészeti Múzeum (Budapešť) a Museo Diocesano (Cortona). V tabulce výše jsou jednotlivé muzea uvedeny postupně.
V období 1430s: 27 z 56 děl na této stránce pochází z tohoto období, z nich Madonna of Humility.
Nejstarší dílo na této stránce pochází z Saint John the Evangelist (1412), nejnovější z Saint Francis before the Sultan (1450).
People (10), Gold background (9) a Woman (7), z celkových 56 děl na této stránce.
Tempera On Panel: 27 z 56 děl na této stránce.
Early renaissance, jak dokazují obrazy na této stránce.
Saint Francis and the Poor Knight, and Francis's Vision, The Funeral of Saint Francis a Saint Francis before the Sultan patří mezi 6 děl na této stránce, která má v zastarání National Gallery, Londýn.
Ano. Každý obraz na této stránce lze objednat jako ručně malovanou olejovou reprodukci v muzeální kvalitě nebo jako umělecký tisk v požadovaném rozměru přímo z jeho vlastní stránky.
V zářivém období italského Quattrocenta vyvolává jen málo jmen tak dojmově vzpomínku na křehký přechod od středověku k moderně, jako Stefano di Giovanni, historii známější pod něžným přezdívkou Sassetta. Jako klíčová postava sienské školy představuje jeho umění hluboký most mezi dekorativní elegancí pozdní gotiky a rodícím se realismem renesance. Ačkoliv zůstávají přesné počátky jeho života zahaleny mlhou času – učenci stále debatují, zda se narodil v Sieně, nebo snad v Cortoně – jeho přítomnost v toskánské krajině je nepopiratelná. Jeho dílo nese rytmickou, lyrickou duši Sieny, přesto v něm pulsuje nová, pozorovatelská vitalita, která naznačuje umělce hluboce zapojeného do měnících se větrů jeho doby.
Sassettova tvůrčí cesta byla příběhem sofistikované syntézy. Disponoval vzácnou schopností ctít tradiční sienské styl – charakteristický svou jemnou detailností a duchovní hloubší – a zároveň vstřebávat revoluční inovace přicházející z Florencie. Vliv mistrů jako Masaccio, Masolino a Gentile da Fabriano je patrný v jeho postupujícím ovládnutí prostorových vztahů a práce se světlem. Tyto nové techniky pouze nekopíroval; spíše je integroval, aby svým postavám vdechl naturalistický zářivý jas, díky němuž světlo přesvědčivě modeluje jejich tvary a vytváří pocit jednotného, dýchajícího prostoru uvnitř jeho kompozic.
Sassettovo dílo je svědectvím o jeho mistrovství v narativní malbě, kde každý tah štětcem slouží vyššímu duchovnímu účelu. Jeho práce často fungují jako okna do božského, využívající sofistikovanou paletu barev a rytmické kompozice k vedení diváka skrze posvátné dějiny. V dílech jako Poslední večeře prokazuje mimořádnou schopnost zachytit komplexní emocionální stavy, přičemž využívá zemité tóny a pečlivou perspektivu k ukotvení hlubokého náboženského příběhu do hmatatelné, vážné reality. Jeho schopnost vyvážit ornamentální krásu gotické tradice s rostoucím smyslem pro lidské drama činí jeho tabule jedinečně poutavými.
Kromě intimního měřítka svých menších panelů dosáhl Sassetta velké slávy díky významným oltářům a polyptychům, které definovaly náboženskou krajinu své doby. Mezi jeho nejvýraznější umělecké úspěchy patří:
Historický význam Sassetty spočívá v jeho roli strážce i inovátora. Zajistil, aby jedinečná identita sienské školy nezmizela tváří florentské dominance, ale naopak se vyvinula a zahrnula nový jazyk realismu a hloubky. Jeho malby nejsou pouhými relikty upadané éry; jsou to živé dialogy mezi starým a novým světem. Díky jemnému zachycení světla, mistrovství symbolické ikonografie a hluboké empatii k svým postavám zanechal Sassetta nezmazatelnou stopu v historii italského umění a zajistil si své místo jako jednoho z nejdůležitějších představitelů sienské renesance.
