Obrazem, díky němuž se Kerry James Marshall stal slavným, je Could This Be Love (1992). Untitled (Painter) (2010) a When Frustration Threatens Desire (1990) následují v srdcích sběratelů i návštěvníků muzeí. Z 78 děl umělce Kerry James Marshall v našem katalogu je těchto 78 nejoblíbenějších, z nichž každé je uvedeno s datem vzniku, muzeem a unikátními rysy.
Seřazeno podle našeho skóre popularity, které kombinuje počet vyhledávání, návštěv a objednávek u každého díla. Aktualizováno říjen 2026.
In the quietude of 1992, Kerry James Marshall brings us into a private, suspended moment with Could This Be Love. The scene unfolds within the intimate confines of a bedroom, where two Black figures exist in a state of profound closeness. They are caught in the soft, transitional act of undressing for bed, a gesture that strips away the external world to reveal a core of human connection. This is…
Kerry James Marshall’s work often explores themes of racial identity, community, and belonging. Our Town is part of his Garden Project series, in which low-income housing projects are ironically rendered as idyllic places. The carefully painted houses, manicured lawn, and bright sky coexist uneasily with graffiti scribbles and trees tied with yellow ribbons, suggesting war or tragedy.Marshall contrasts the tidy scene, dominated by red, white, and blue, with deep black…
In Marshall’s powerful allegory of painting, an artist sits holding her oversize palette, turned away from an unfinished self-portrait on her easel. The painting within a painting—or, more…
A man and a woman with black skin stand in a sage and olive-green boat that comes toward us on a wavy, dripping band of cobalt blue that…
Four people with black skin are squeezed into a narrow boat on bright, turquoise-colored water that nearly fills this stylized, square painting. All four sides of the unstretched…
Čtyři témata, která se v těchto dílech objevují nejčastěji, spolu s nejlepším příkladem každého z nich.
8 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.
| Muzea | Město | Díla autora Kerry James Marshall | Obrazy z tohoto seznamu |
|---|---|---|---|
 Museum of Contemporary Art Chicago |
Chicago | 3 | Untitled Mirror Girl, 7am Sunday Morning, Untitled (Painter) |
 Crystal Bridges Museum of American Art |
Bentonville | 2 | Our Town, Our Town |
 Birmingham Museum of Art |
Birmingham | 2 | As Seen on TV, School of Beauty, School of Culture |
 Alte Nationalgalerie |
Berlín | 1 | Portrait of the painter Bonaventura Genelli |
 Bavarské státní sbírky malby |
Mnichov | 1 | Tartini's dream: the Devil plays 'The Devil's Sonata' |
 Nationalmuseum |
Stockholm | 1 | Hildegard Thorell (1850-1930) |
 Art Institute of Chicago |
Chicago | 1 | Vignette Suite |
 Jack Shainman Gallery |
New York | 1 | Portrait of a Curator (in Memory of Beryl Wright) |
In the quietude of 1992, Kerry James Marshall brings us into a private, suspended moment with Could This Be Love. The scene unfolds within the intimate confines of…
Could This Be Love (1992). Následují Untitled (Painter) (2010) a When Frustration Threatens Desire (1990).
37 let: dílo Could This Be Love pochází z roku 1992 a Kerry James Marshall se narodil/a v roce 1955.
Could This Be Love, Untitled (Painter), When Frustration Threatens Desire, Stono Group; "Jemmy Cato", Untitled Mirror Girl, SOB, SOB, Our Town, Portrait of the painter Bonaventura Genelli, Tartini's dream: the Devil plays 'The Devil's Sonata' a Hildegard Thorell (1850-1930). Výše uvedené pořadí uvádí rok a muzeum každého díla.
Náš katalog obsahuje 78 děl autora Kerry James Marshall z let 1980 až 2015.
Většina z nich se nachází v Museum of Contemporary Art Chicago (Chicago), Crystal Bridges Museum of American Art (Bentonville) a Birmingham Museum of Art (Birmingham). V tabulce výše jsou jednotlivé muzea uvedeny postupně.
V období 1990s: 30 z 78 děl na této stránce pochází z tohoto období, z nich Could This Be Love.
Nejstarší dílo na této stránce pochází z A Portrait of the Artist as a Shadow of His Former Self (1980), nejnovější z Satisfied Man (2015).
Black figures (3), Black figure (3) a Social commentary (2), z celkových 78 děl na této stránce.
Expressionism a Contemporary realism, jak dokazují obrazy na této stránce.
Untitled Mirror Girl, 7am Sunday Morning a Untitled (Painter) patří mezi 3 děl na této stránce, která má v zastarání Museum of Contemporary Art Chicago, Chicago.
Setkání s dílem Kerry James Marshall znamená vstup do prostoru, kde se historie nejen konfrontuje, ale i znovu náročí. Marshall se narodil 17. října 1955 v Birminghamu v Alabamě a jeho raný život formovaly hluboké společenské otřesy amerického Jihu a následná migrace do Los Angeles. Formativní roky mu hluboce zanechaly stopu povstání v Wattsu v roce 1965 – období intenzivních rasových třecí, které v něm vybudovalo celoživotní závazek k prozkoumávání komplexity černé zkušenosti. Vyrostl v jižní části Los Angeles, v blízkosti sídla Black Panther Party, v prostředí, kde byly sociální odpovědnost a vizuální identita neoddělitelně spjaty. Toto výchovné prostředí poskytlo emocionální i politický základ, na němž byla vybudována jeho monumentální kariéra.
Marshallovo umělecké vzdělání začalo na Otis College of Art and Design, kde v roce 1978 získal titul BFA. Právě během těchto formativních akademických let začal zuťňovat vizuální jazyk schopný zpochybnit dlouhodobé vyloučení z západních dějin umění. Pod vlivem sociálního realismu postav jako Charles White vyvinul techniku využívající odvážné, tmavé odstíny – konkrétně hlubokou černou – k reprezentaci černošských postav. Nebylo to pouze estetické preferenci, ale radikální politický akt; tím, že využil černou jako primární, strukturální prvek, se snažil odmítnout karikaturu a stereotypy, které historicky marginalizovaly africkoamerické subjekty, a místo toho uplatnil jejich přítomnost s nepopiratelnou vahou a důstojností.
Jak jeho kariéra postupovala v 80. a 90. letech 20. století, Marshallovo dílo se vyvinulo v sofistikovaný dialog mezi současným černým životem a velkými tradicemi evropských mistrů. Umytě vplétal prvky Picassa a Rembrandta do svých pláten a využíval jejich techniky k pozvedení všedních nebo každodenních scén černošského života do sféry monumentálnosti. Jeho obrazy často vykazují stylizované postavy umístěné na výrazně kontrastních barvách, což vytváří vizuální napětí, které vyžaduje pozornost diváka. Ať už prostřednictvím olejomalby velkého formátu nebo složitých smíšených technik (mixed-media) koláží, Marshallovo dílo zkoumá témata paměti, domácovosti a dědictví Velké migrace.
Hloubku jeho uměleckého projevu lze vidět v rozmanitosti jeho námětů:
Historický význam Kerry James Marshalla spočívá v jeho schopnosti narušit vizuální hierarchie. Desetiletí tvrdí, že černoši zaujují prostor – i ty nejobyčejnější, přehlížené prostory – způsoby, které jsou hluboce fascinující a hodny nejvyšší umělecké úvahy. Jeho dílo historii pouze odráží; ono se aktivně účastní její rekonstrukce a poskytuje nezbytnou korekci kanonu dějin umění. Tím, že umisťuje černošské postavy do rámců klasické portrétní tvorby a historického narativu, vynucuje u diváka konfrontaci s otázkou, kdo je viděn a kdo je vzpomínán.
Marshallova ocenění odrážejí jeho status jednoho z nejvlivnějších umělců své generace. V roce 2017 byl jeho dopad uznán globálně, když byl zahrnut do seznamu Time 100 nejvlivnějších lidí světa. Od jeho působení jako profesora na University of Illinois v Chicagu až po velké retrospektivní výstavy, jako je Kerry James Marshall: Mastry v Muzeu současného umění v Chicagu, jeho vliv proniká jak do akademie, tak do veřejného vědomí. Díky své neochvějné oddanosti pravdě, kráse a obnově identity zůstává Marshall vizionářskou silou, která zajišťuje, že černá zkušenost je vykreslena s komplexností, důstojností a trvalostí, které si zaslouží.