Nejslavnějším dílem umělce Antonello Da Messina je obraz Zvěstování Panny Marie (1476) v muzeu Galleria Regionale della Sicilia v Palermo. Díky Svatý Jerome ve své pracovně (1460) a Salvator Mundi (1465) tvoří celek tří děl, která každý rozpozná. Náš katalog obsahuje 90 děl umělce Antonello Da Messina; níže je 90 děl, na která se svět dívá nejčastěji, každé s uvedeným rokem vzniku, muzeem, které jej uchovává, a důvodem jeho významu.
Seřazeno podle našeho skóre popularity, které kombinuje počet vyhledávání, návštěv a objednávek u každého díla. Aktualizováno říjen 2026. Každé dílo na této stránce lze objednat jako ručně malovanou olejovou reprodukci v muzeální kvalitě nebo jako umělecký tisk v požadovaném rozměru.
Tento obraz zachycuje mladou ženu zachycenou v profilu, jak má na hlavě modrý šátek, který jí zakrývá vlasy. Šátek je elegantně přehozen přes její ramena a klesá až k hrudi. Její výraz je hluboce zamyšlený, s mírným nakloněním hlavy, zatímco pohled upírá někam do strany, mimo zrak diváka. V rukou drží otevřenou knihu, která vzhledem ke svému rozměru a viditelnému textu na stránkách připomíná vzácný manuskript. Způsob, jakým knihu drží,…
Antonello da Messina's "Saint Jerome in His Study," a masterpiece housed within the National Gallery, London, is more than just a portrait; it’s a meticulously crafted window into the mind of a contemplative scholar. Painted around 1475, this small panel transcends its modest size to deliver an experience of profound serenity and intellectual depth—a testament to Antonello's mastery of both Flemish realism and burgeoning Renaissance ideals. The painting immediately draws…
In the quiet presence of Salvator Mundi, the viewer is immediately drawn into a profound spiritual encounter. This evocative portrait captures Jesus Christ as a young man, his features rendered with a delicate grace that speaks to both his humanity and his divinity. With long, flowing hair framing a face of serene contemplation, the subject commands the space through a powerful yet gentle authority. His right hand is raised in…
In the hallowed halls of the Museo del Prado, there exists a masterpiece that transcends the boundaries of mere paint and wood, inviting the viewer into a profound meditation on mortality and divine compassion. Antonello da Messina’s Dead Christ supported by three Angels (Pietà), executed in 1476, is not simply a depiction of a biblical event; it is a breathtaking encounter with the sublime. The scene unfolds with a quiet,…
A Window into Renaissance Dignity The Portrait of a Young Man by Antonello da Messina is far more than a mere likeness; it is a profound meditation on human presence and the quiet intensity of inner contemplation. Created around 1470, this masterpiece serves as a pivotal bridge between the meticulous realism of the Northern European masters and the burgeoning humanist ideals of the Italian Renaissance. As the viewer encounters the…
The Annunciation is a renowned painting created by the Italian artist Antonello Di Giovanni Di Antonio (Antonello Da Messina) in 1474. This Early Renaissance masterpiece measures 180 x 180 cm and is painted with oil on canvas. The scene depicts the Virgin Mary receiving the announcement from an angel about the birth of Jesus, showcasing the artist's skill in capturing the essence of religious themes. The Composition The painting features…
The painting titled Portrait of a Young Man is an attribution of the artist Antonello Di Giovanni Di Antonio (Antonello Da Messina). This work is identified as a portrait of a male subject, rendered in a style that characterizes the transition between the Early and High Renaissance. The piece is documented as being created around c. 1475/1480.
In this intimate fragment of the San Cassiano Altarpiece, we find ourselves in the presence of a moment of profound stillness. The composition focuses on two figures, rendered in profile or semi-profile, which creates a sense of private, unobserved prayer. The foreground figure, likely St. Dominic, is draped in a heavy black habit that absorbs the light, grounding the composition with its somber weight. He holds a book, a gesture…
WahooArt presents a meticulously crafted hand-painted reproduction of “The Antwerp Crucifixion,” a profoundly moving work by Antonello da Messina, completed around 1475. This painting transcends mere representation; it’s an immersive experience of sorrow and spiritual contemplation, rooted deeply in the artistic currents of its time. Measuring 60 x 43 cm, this piece offers a tangible connection to the burgeoning Renaissance spirit, showcasing Messina's most celebrated artist at the height of…
The Left panel San Cassiano Altarpiece presents a vertical arrangement of two figures set against a dark, shadowed background. An older man with a balding head and a white beard is positioned behind a younger woman. He is dressed in heavy, ornate liturgical vestments that feature intricate gold patterns and a visible saintly figure woven into the fabric. The woman is shown in profile, her gaze directed upward. She holds…
Antonello da Messina's "Dead Christ Supported by an Angel," painted in 1478, is not merely a depiction of death; it’s a profound meditation on grief, sacrifice, and divine…
Pořiďte si ho domů →
In the quiet intimacy of Antonello di Giovanni di Antonio’s Portrait of a Man (8), we encounter more than just a painted likeness; we meet a soul preserved…
Objednat reprodukci →
Antonello da Messina's “Portrait of a Man,” painted around 1476, isn’t merely a depiction of an individual; it’s a profound exploration of human character and a pivotal moment…
Objednejte si ručně malovanou kopii →
To stand before Antonello da Messina’s Portrait of a Man is to enter into a silent, profound dialogue with the past. This captivating work, emerging from the transformative…
Objednat reprodukci →
In the quiet intimacy of Antonello da Messina’s Portrait of a Man, we encounter more than just a painted likeness; we meet a living presence that has defied…
Objednat reprodukci →
In the quiet, hallowed atmosphere of the 15th century, few works capture the profound intersection of human emotion and divine presence as masterfully as the San Cassiano Altarpiece.…
Objednejte si ručně malovanou kopii →
In the quiet, hallowed space of 1455, a masterpiece emerged that would bridge the gap between the meticulous northern traditions and the burgeoning humanism of the Italian Renaissance.…
Pořiďte si ho domů →
In the quiet intimacy of Antonello da Messina’s Portrait of a Man, known to history as The Condottiero, we encounter more than just a likeness; we meet a…
Objednat reprodukci →
The Portrait of a Young Man by Antonello Di Giovanni Di Antonio (Antonello Da Messina) is a captivating work of art that showcases the artist's skill and attention…
Objednejte si ručně malovanou kopii →
To stand before this depiction of Christ at the Column is to confront an image steeped in profound human suffering and divine sacrifice. Antonello da Messina’s masterful rendering,…
Objednejte si ručně malovanou kopii →
Antonello da Messina’s “St Sebastian,” painted in 1476, isn't merely a depiction of a martyred saint; it’s a profound meditation on vulnerability, faith, and the enduring power of…
Objednat reprodukci →
A Renaissance Vision of Divinity This captivating painting by Antonello da Messina presents *Christ*, a powerful yet intimate depiction of Jesus holding a luminous sphere. Executed in the…
Objednejte si ručně malovanou kopii →
To stand before Antonello da Messina’s Portrait of a Man is to encounter a moment suspended in time, a breath held by the vibrant spirit of the Italian…
Objednat reprodukci →
The Annunciation is a painting by the Italian Renaissance master Antonello Di Giovanni Di Antonio (Antonello Da Messina). Executed in 1474, the work depicts the religious subject of…
Pořiďte si ho domů →
Antonello da Messina’s 1475 “Pietà” is not merely a depiction of sorrow; it's a profound meditation on loss, faith, and the enduring power of maternal love. Born in…
Objednat reprodukci →
The Ecce Homo painting by Antonello Di Giovanni Di Antonio (Antonello Da Messina) is a captivating work of art that showcases the artist's skill and attention to detail.…
Pořiďte si ho domů →
The Portrait of a Man is a captivating oil on panel painting created by the renowned Italian artist Antonello Di Giovanni Di Antonio (Antonello Da Messina) in 1475.…
Objednat reprodukci →
The Polyptych with St. Gregory is a remarkable painting created by the renowned Italian artist Antonello Di Giovanni Di Antonio (Antonello Da Messina) in 1473. This stunning work…
Objednejte si ručně malovanou kopii →
To stand before this portrait is to encounter a moment suspended in time, a breath held by the vibrant spirit of the Italian Renaissance. Antonello da Messina’s Portrait…
Objednejte si ručně malovanou kopii →
Portrait of a Man (8) – Antonello da Messina Antonello da Messina stands as an enigmatic figure in Renaissance art, a painter whose legacy transcends mere stylistic imitation…
Pořiďte si ho domů →
In the quiet, luminous realm of the Early Renaissance, few works capture the intersection of divine authority and human serenity as poignantly as St. Gregory. Painted in 1472…
Pořiďte si ho domů →
The Portrait of a Man is a captivating oil on panel painting created by the renowned Italian artist Antonello Di Giovanni Di Antonio (Antonello Da Messina) in 1476.…
Objednejte si ručně malovanou kopii →
In the quiet, contemplative depths of Antonello da Messina’s Christ Blessing, viewers are invited into a sacred moment that transcends the boundaries of time. This exquisite work, dating…
Objednat reprodukci →
The Virgin of the Annunciation is a significant work by the Italian Renaissance artist Antonello Di Giovanni Di Antonio (Antonello Da Messina). Executed in 1473, this painting captures…
Pořiďte si ho domů →
Antonello da Messina's “Christ Crowned with Thorns,” a painting that exists in multiple versions, stands as a profoundly moving meditation on suffering and sacrifice. Completed around 1470-1475, this…
Pořiďte si ho domů →
The painting St. Jerome by Antonello Di Giovanni Di Antonio (Antonello Da Messina) is a remarkable work of art that showcases the artist's skill and attention to detail.…
Pořiďte si ho domů →
The Ecce Homo painting by Antonello Di Giovanni Di Antonio (Antonello Da Messina) is a captivating work of art that showcases the artist's skill and attention to detail.…
Pořiďte si ho domů →
In the quiet intimacy of Antonello da Messina’s St. Augustine, painted in 1472, we encounter more than just a religious icon; we meet a man caught in a…
Objednat reprodukci →
In the quiet, profound stillness of 1475, Antonello di Giovanni di Antonio, known to history as Antonello da Messina, captured a moment of eternal sorrow and divine sacrifice.…
Objednejte si ručně malovanou kopii →Čtyři témata, která se v těchto dílech objevují nejčastěji, spolu s nejlepším příkladem každého z nich.
8 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.
| Muzea | Město | Díla autora Antonello Da Messina | Obrazy z tohoto seznamu |
|---|---|---|---|
 National Gallery |
Londýn | 7 | Svatý Jerome ve své pracovně, Salvator Mundi, Portrait of a Man |
 Galleria Regionale di Palazzo Abatellis |
Palermo | 3 | St. Gregory, St. Jerome, St. Augustine |
 Museo Correr |
Venezia | 2 | Dead Christ supported by three Angels (Pietà), Pietà |
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 2 | Portrait of a Young Man, Christ Crowned with Thorns |
 National Gallery of Art |
Washington | 2 | Portrait of a Young Man, Madonna and Child (Madonna Benson) |
 Kunsthistorisches Museum |
Vídeň | 2 | Right panel San Cassiano Altarpiece with St Dominic, Left panel San Cassiano Altarpiece |
 Královské muzeum výtvarného umění Antverpy |
Antverpy | 2 | The Antwerp Crucifixion, Crucifixion |
 Museo del Prado |
Madrid | 2 | The Dead Christ Supported by an Angel, The Dead Christ Supported by an Angel |
Antonello da Messina's "Saint Jerome in His Study," a masterpiece housed within the National Gallery, London, is more than just a portrait; it’s a meticulously crafted window into…
Tento obraz zachycuje mladou ženu zachycenou v profilu, jak má na hlavě modrý šátek, který jí zakrývá vlasy. Šátek je elegantně přehozen přes její ramena a klesá až…
Zvěstování Panny Marie (1476), Galleria Regionale della Sicilia, Palermo. Následují Svatý Jerome ve své pracovně (1460) a Salvator Mundi (1465).
46 let: dílo Zvěstování Panny Marie pochází z roku 1476 a Antonello Da Messina se narodil/a v roce 1430.
Zvěstování Panny Marie, Svatý Jerome ve své pracovně, Salvator Mundi, Dead Christ supported by three Angels (Pietà), Portrait of a Young Man, Annunciation, Portrait of a Young Man, Right panel San Cassiano Altarpiece with St Dominic, The Antwerp Crucifixion a Left panel San Cassiano Altarpiece. Výše uvedené pořadí uvádí rok a muzeum každého díla.
Náš katalog obsahuje 90 děl autora Antonello Da Messina z let 1450 až 1478.
Většina z nich se nachází v National Gallery (Londýn), Galleria Regionale di Palazzo Abatellis (Palermo) a Museo Correr (Venezia). V tabulce výše jsou jednotlivé muzea uvedeny postupně.
V období 1470s: 47 z 90 děl na této stránce pochází z tohoto období, z nich Zvěstování Panny Marie.
Nejstarší dílo na této stránce pochází z Virgin Intercessor (1450), nejnovější z The Dead Christ Supported by an Angel (1478).
Portraits (14), Men (13) a Religious (10), z celkových 90 děl na této stránce.
Oil On Panel: 18 z 90 děl na této stránce.
Early renaissance, jak dokazují obrazy na této stránce.
Svatý Jerome ve své pracovně, Salvator Mundi a Portrait of a Man patří mezi 7 děl na této stránce, která má v zastarání National Gallery, Londýn.
Ano. Každý obraz na této stránce lze objednat jako ručně malovanou olejovou reprodukci v muzeální kvalitě nebo jako umělecký tisk v požadovaném rozměru přímo z jeho vlastní stránky.
Antonello di Giovanni di Antonio, známější jako Antonello da Messina (cca 1430 – únor 1479), je klíčovou postavou přechodu od rané renesance k vysoké renesanci. Narodil se a vyrůstal v živém přístavním městě Messině na Sicílii, kde si vytvořil jedinečnou uměleckou identitu, kombinující precizní realismus nizozemského malířství s rozvíjejícími se humanistickými ideály své doby. I když byl často zastíněn svými benátskými současníky, Antonellův vliv na následující generace italských malířů – zejména ve Veneci – je nepopiratelný, čímž se stal skutečným inovátorem a mostem mezi odlišnými uměleckými tradicemi.
Jeho raný život zůstává poněkud zahalen tajemstvím, ale věří se, že získal počáteční vzdělání u Niccolò Colantonia v Neapoli. Toto setkání bylo zásadní a vystavilo Antonella sofistikovaným technikám vlámských mistrů, jako byli Jan van Eyck a Rogier van der Weyden, jejichž díla shromáždil patron Colantonia, Alfonso V Aragonský. Tyto rané vlivy – charakterizované pečlivými detaily, zářivými barvami a hlubokým pochopením optiky – tvořily základ Antonellova osobitého stylu. Na rozdíl od mnoha umělců své doby, kteří cestovali rozsáhle, zůstal Antonello převážně v Messině a vytvořil dílo, které odráží jeho sicilské kořeny i jeho zapojení do mezinárodních uměleckých proudů.
Antonellova umělecká cesta je poznamenána postupnou evolucí. Jeho raná díla, jako například „Sibijský krucifix“ z roku 1455, demonstrují jasný dluh vlámským mistrům – zejména v jejich použití olejových barev a precizním vykreslování textur. Postavy mají téměř fotografický realismus, zachycující sebemenší detaily s úžasnou přesností. Antonello se však rychle posunul za pouhou imitaci a vtiskl svým obrazům výrazně italskou citlivost. Zavedl větší smysl pro prostorovou hloubku, využívajíc atmosférickou perspektivu k vytvoření přesvědčivější iluze vzdálenosti. Dále vyvinul rafinovanou techniku modelování tvarů pomocí jemných gradací světla a stínu, předznamenávající chiaroscuro efekty, které se stanou ústředním bodem renesančního malířství.
Klíčovým zlomovým bodem v Antonellově vývoji bylo jeho setkání s Giovannim Bellinim ve Veneci kolem roku 1456. Přesná povaha jejich interakce zůstává předmětem debat, ale je jasné, že Bellini hluboce ovlivnil Antonellův přístup k barvě a kompozici. Belliniho použití bohatých sytých odstínů – zejména červené a modré – a jeho důraz na lyrickou krásu měl trvalý dopad na Antonellovu paletu a styl. „Saltingova madona“ (cca 1460), namalovaná krátce po tomto setkání, exemplifikuje tento posun a vykazuje harmonickyjší barevné schéma a větší smysl pro eleganci než jeho ranější díla.
Antonellovy nejznámější obrazy – včetně „sv. Jeronyma ve studovně“ (cca 1475) a „Zvěstování“ (cca 1475) – jsou svědectvím jeho uměleckého mistrovství. „Sv. Jeronym ve studovně“, malý, ale pozoruhodně komplexní panel, je považován za milník v italském malířství. Demonstruje Antonellovo inovativní použití perspektivy, světla a detailů – syntézu vlámského realismu a italského humanismu. Pečlivé vykreslení anatomie svatého, kombinované s propracovaným architektonickým prostředím, vytváří podmanivou iluzi hloubky a prostoru.
Podobně „Zvěstování“ ukazuje Antonellovu schopnost zachytit prchavé okamžiky emocí a půvabu. Klidný výraz Panny Marie a pozorné držení anděla Gabriela vyjadřují hlubokou úctu. Mistrovské použití olejových barev umožňuje Antonellovi dosáhnout jemných gradací barvy a textury, čímž vytváří pozoruhodně živý obraz těchto posvátných postav.
Navzdory relativně krátké kariéře – zemřel v roce 1479 ve věku pouhých 49 let – zanechal Antonello da Messina nesmazatelnou stopu v dějinách italského umění. Je mu připisována introdukce olejového malířství do Itálie, ačkoli tuto tezi někteří učenci zpochybňují. Bez ohledu na to je Antonellovo průkopnické použití olejových barev a jeho inovativní techniky nepopiratelně ovlivnily generaci benátských malířů, včetně Giorgiona a Titiana. Jeho důraz na realismus, atmosférickou perspektivu a integraci humanistických ideálů pomohl utvářet trajektorii renesančního malířství v Itálii.
Antonellova díla jsou dodnes obdivována pro svou technickou brilanci, emocionální hloubku a hluboký smysl pro krásu. Zůstává zásadní postavou při porozumění složitému prolínání uměleckých tradic a vyvíjející se kulturní krajině italské renesance.
