Maxfield Parrish, 1870 – 1966

Maxfield Parrish: 100 nejznámějších obrazů

Jason and His Teacher (1908) je nejslavnější obrazem autora Maxfield Parrish. the lantern bearers a Riverbank in Autumn jsou dalšími dvěma díly, která svět zná nejlépe. Z 296 děl umělce Maxfield Parrish v našem katalogu uvádíme 100 těch, na které se kolektéři a návštěvníci muzeí nejčastěji dívají, včetně roku vzniku, názvu muzea a příběhu každého díla.

Seřazeno podle našeho skóre popularity, které kombinuje počet vyhledávání, návštěv a objednávek u každého díla. Aktualizováno listopad 2026.

Portrét Maxfield Parrish
Maxfield Parrish · 1870 – 1966
Narození · úmrtí
1870 – 1966, Filadelfie
Pohyb
Romanticism
Díla v našem katalogu
296
Nejslavnější
Jason and His Teacher (1908)
Nejvíce děl v muzeích
Minneapolis Institute of Art

Top 10: nejznámější obrazy autora Maxfield Parrish

Jason and His Teacher (1908) od Maxfield Parrish
1

Jason and His Teacher

1908 · Oil On Canvas

To stand before Maxfield Parrish’s Jason and His Teacher is to step directly into a sun-drenched, mythic moment plucked from the annals of classical adventure. This painting, executed in 1908, does more than merely depict figures; it captures an entire atmosphere—a blend of youthful vigor, seasoned wisdom, and the untamed spirit of the outdoors. The composition immediately draws the eye to the central figure, poised with a bow and arrow,…

the lantern bearers od Maxfield Parrish
2

the lantern bearers

Oil On Canvas

Maxfield Parrish’s "The Lantern Bearers," completed in 1908, stands as a testament to his unique artistic vision and mastery of color. This oil on canvas painting, now residing at the Crystal Bridges Museum of American Art, transports viewers into a realm where fantasy and reality intertwine. Originally created for reproduction in Collier's Magazine, it exemplifies Parrish’s ability to blend imaginative storytelling with luminous hues, creating an enduringly captivating image.

Riverbank in Autumn od Maxfield Parrish
3

Riverbank in Autumn

Oil

In this composition, titled Study for Autumn Brook, we find ourselves drawn to a serene riverbank, where the transition of seasons is felt through a subtle shift in the foliage. A singular, prominent tree anchors the scene, its trunk and branches reaching out over the water's edge. Nearby, smaller trees and several rocks break the shoreline, providing a sense of grounded reality to the landscape. A small boat rests upon…

Garden of Opportunity od Maxfield Parrish
4

Garden of Opportunity

Oil On Canvas

In this 1892 oil on canvas, we find ourselves observing a scene of profound stillness. A woman, draped in a flowing dress, descends a set of steps accompanied by a companion. The sunlight of a clear day bathes the figures, casting a gentle glow over the public space they inhabit. Around them, other figures are scattered throughout the composition, suggesting a shared, tranquil gathering. The presence of potted plants adds…

Dream Castle in the Sky (1908) od Maxfield Parrish
5

Dream Castle in the Sky

1908 · Oil On Canvas · Minneapolis Institute of Art, Minneapolis

A man sits upon the hard edge of rocks, his silhouette framed by the deepening shadows of a forest. The sun has begun its descent, casting a low, amber light that catches the edges of the trees and the stillness of the air. In the distance, a boat drifts upon the water, a small movement against the quietude of the landscape. The scene holds a heavy stillness, as if the…

Sleeping Beauty od Maxfield Parrish
6

Sleeping Beauty

Oil On Canvas

In the quietude of the forest, Sleeping Beauty by Maxfield Parrish captures a princess lost to a deep, undisturbed slumber. Painted in 1912, this oil on canvas mounted on panel presents a scene of profound stillness. The princess rests upon a soft pile of leaves, her form draped in a blue cape that holds her against the earth. Her long blond hair cascades down her shoulders like silk, catching the…

pandora (1908) od Maxfield Parrish
7

pandora

1908 · Oil On Canvas

A woman sits upon the earth, her back turned to the viewer as if she is unaware of being watched. She wears a white dress that catches the light, and a single flower rests in her hair, adding a touch of softness to her silhouette. Behind her, a large round window opens onto a world of mystery, framing her against a sky that feels both real and imagined. In the…

Wynken, Blynken and Nod (1905) od Maxfield Parrish
8

Wynken, Blynken and Nod

1905 · Oil

In the quietude of a dream, Wynken, Blynken and Nod emerges through the hand of Maxfield Parrish. This work belongs to the era when the American painter and illustrator was a dominant force, shaping the visual imagination of the early 20th century. Born Frederick Maxfield Parrish in 1870 in Philadelphia, United States, the artist carries the legacy of a family of creators, having been encouraged by parents who were artists…

Jack and the Beanstalk od Maxfield Parrish
9

Jack and the Beanstalk

Oil On Board

A woman stands amidst a rugged landscape, her silhouette etched against a backdrop of distant, hazy mountains. She grips a shovel, lifting it with a sudden, purposeful motion as if preparing to strike the earth or perhaps cast the tool aside in a moment of sudden realization. Her dress flows around her, adding a sense of grace to the raw, rocky terrain where she rests. Long hair cascades down her…

Romance (1922) od Maxfield Parrish
10

Romance

1922 · Oil

In "Romance" by Maxfield Parrish, a landscape unfolds through a harmonious arrangement of stone and sky. A castle sits atop a mountain, its architecture rising sharply against a backdrop of rolling hills and distant peaks. Below this height, a valley stretches out, offering a wide view of the terrain. The scene relies on the meeting of natural forms and built structures to establish its mood.

Zbytek žebříčku Maxfield Parrish, od 11 do 100

Portrait of a Tree (1924) od Maxfield Parrish

The year 1924 finds this landscape in a state of perfect equilibrium. There is no wind in the leaves, only the weight of the wood and the flight…

Wild Geese (1924) od Maxfield Parrish
#20

Wild Geese

1924

Maxfield Parrish's "Wild Geese" is a captivating painting that has stood the test of time, continuing to inspire art enthusiasts and collectors alike. Created in 1924, this stunning…

Obrazy umělce Maxfield Parrish podle období

Témata, která Maxfield Parrish maloval nejčastěji

Čtyři témata, která se v těchto dílech objevují nejčastěji, spolu s nejlepším příkladem každého z nich.

Kde vidět obrazy autora Maxfield Parrish

3 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.

Muzeum Město Díla autora Maxfield Parrish Obrazy z tohoto seznamu
Minneapolis Institute of Art, MinneapolisMinneapolis Institute of Art Minneapolis 2 Dream Castle in the Sky
Crystal Bridges Museum of American Art, BentonvilleCrystal Bridges Museum of American Art Bentonville 1 untitled (5959)
Yale University Art Gallery, New HavenYale University Art Gallery New Haven 1 The Fisherman and The Genie

Maxfield Parrish v průběhu desetiletí: jeden unikátní dílo pro každé období

  1. 1890s
  2. 1900s
    Jason and His Teacher (1908) od Maxfield Parrish
    1 z 100

    Jason and His Teacher

    Věk 30 – 39

    To stand before Maxfield Parrish’s Jason and His Teacher is to step directly into a sun-drenched, mythic moment plucked from the annals of classical adventure. This painting, executed…

  3. 1910s
    oloffe (1915) od Maxfield Parrish
    Pořadí 21 z 100

    oloffe

    Věk 40 – 49
  4. 1920s
    Romance (1922) od Maxfield Parrish
    Pořadí 10 z 100

    Romance

    Věk 50 – 59

    In "Romance" by Maxfield Parrish, a landscape unfolds through a harmonious arrangement of stone and sky. A castle sits atop a mountain, its architecture rising sharply against a…

  5. 1930s
  6. 1950s
    new moon (1958) od Maxfield Parrish
    Pořadí 87 z 100

    new moon

    Věk 80 – 89

Obrazy umělce Maxfield Parrish: nejčastější dotazy

Který obraz má nejznámější Maxfield Parrish?Zobrazit odpověď

Jason and His Teacher (1908). Následují the lantern bearers a Riverbank in Autumn.

V jakém věku namaloval(a) Maxfield Parrish dílo Jason and His Teacher?Zobrazit odpověď

38 let: dílo Jason and His Teacher pochází z roku 1908 a Maxfield Parrish se narodil/a v roce 1870.

Kterých 10 nejslavnějších obrazů má Maxfield Parrish?Zobrazit odpověď

Jason and His Teacher, the lantern bearers, Riverbank in Autumn, Garden of Opportunity, Dream Castle in the Sky, Sleeping Beauty, pandora, Wynken, Blynken and Nod, Jack and the Beanstalk a Romance. Výše uvedené pořadí uvádí rok a muzeum každého díla.

Kolik obrazů má Maxfield Parrish?Zobrazit odpověď

Náš katalog obsahuje 296 děl autora Maxfield Parrish z let 1897 až 1958.

Kde mohu vidět nejznámější obrazy autora Maxfield Parrish?Zobrazit odpověď

Většina z nich se nachází v Minneapolis Institute of Art (Minneapolis), Crystal Bridges Museum of American Art (Bentonville) a Yale University Art Gallery (New Haven). V tabulce výše jsou jednotlivé muzea uvedeny postupně.

V jakém období vytvořil/a Maxfield Parrish svá nejznámější díla?Zobrazit odpověď

V období 1900s: 18 z 100 děl na této stránce pochází z tohoto období, z nich Jason and His Teacher.

Který je nejstarší a který nejnovější slavný obraz autora Maxfield Parrish?Zobrazit odpověď

Nejstarší dílo na této stránce pochází z little jack horner (1897), nejnovější z new moon (1958).

Jaká témata maloval/a Maxfield Parrish?Zobrazit odpověď

People (6), Landscape (5) a Dreamlike scene (5), z celkových 100 děl na této stránce.

Na čem a jakými prostředky mal Maxfield Parrish?Zobrazit odpověď

Oil On Canvas: 6 z 100 děl na této stránce.

K jakému směru patří dílo umělce Maxfield Parrish?Zobrazit odpověď

Romanticism, jak dokazují obrazy na této stránce.

Maxfield Parrish: biografie

A Luminary of the Golden Age: The Life and Art of Maxfield Parrish

Maxfield Parrish, narozený Frederick Maxfield Parrish v roce 1870 v pulštinské Filadelfii, byl americký malíř a ilustrátor, který definoval jedinečný estetický směr, který okouzpal generace. Od svých raných let, podpořený rodiči – Stephenem Parrishem, respektovaným malířem a leptárem, a Elizabeth Bancroft, – se mladý Frederick projevoval přirozeným talentem k kreslení. Klíčová evropská cesta s rodiči v roce 1884 ho zasvětila do architektonické grandeur a mistrovských obrazů Starého světa. Během této doby si zvolil jméno “Maxfield”, čerpajíc z dívčího příjmení své babičky z otcovy strany, což předznamenalo jedinečnou identitu, kterou v uměleckém světě budoval. Jeho formální vzdělání začalo na Haverford College, následovalo studium na Pennsylvania Academy of the Fine Arts pod Robertem Vonnoh a Thomasem Pollock Anshutzem, a později na Drexel Institute of Art, Science & Industry, kde se těšil vedení od Howarda Pylea. Tyto základy mu poskytly technické dovednosti, ale nic nezabránilo rozvíjení originality, která brzy definovala jeho styl.

Od Ilustrace k Ikoně: Vývoj Jeho Podpisového Stylu

Parrishova kariéra rozkvétla během toho, co je často označováno za Zlatou éru americké ilustrace, a rychle se stal dominantní silou v této oblasti. Nejprve pracoval převážně v černobíle, brzy však zvládl barvy a vyvinul inovativní glazurní techniku, která mu umožnila dosáhnout nevídané luminiscence a hloubky. Jeho rané dílo obohatilo stránky renomovaných časopisů jako Harper’s Bazaar, Scribner’s Magazine a Collier’s, čímž si upevnil reputaci pro romantizované scény a precizní detaily. Ilustroval příběhy, ale spíše vytvářel světy – fantastické krajiny obývané idealizovanými postavami v záři nadpřirozeného světla. Tato éra přinesla tvorbu téměř 900 děl, včetně kalendářů, vizitek a časopisových obálkových ilustrací, každé z nich neslo známky jeho vyvíjejícího se stylu. Již v roce 1896 získal Parrish první cenu v soutěži pro plakát Pope Bicycle s 525 přihlášenými díly, čímž se stal jedním z nejčastěji reprodukovaných a nejúspěšnějších umělců Ameriky. Podobně jako mnoho jeho současníků navrhl plakáty pro vydavatele knih. Byl také úspěšný v provádění komerčních zakázek pro produkty, jako je mýdlo Colgate.

Parrishův Modrá a Další Charakteristiky

Umělecké dílo Maxfielda Parřisha je okamžitě rozpoznatelné díky své bohaté barevné paletě, zejména jeho ikonickou “Parrishovu modrou” – jedinečný odstín dosažený vrstvením glazur, který evokuje pocit éterické krásy a klidu. Ale jeho umění se nezabývalo pouze barvou. Využíval inovativní techniky, jako je projektování obrazů na plátna, aby zajistil přesnost, a používal geometrické vzory k vytvoření třidimenzionálního efektu, který dodával hloubku a realismus jeho fantastickým scénám. Jeho postavy často zobrazovaly androgynní nápady v rozmaraných krajinách, nabitých záhadou a působivostí. Byl ovlivněn Pre-Raphaelity a Neo-klasicismem, ale jeho styl byl jedinečný – kombinace precizních detailů, bohaté barvy a imaginativní kompozice, která se nedalo snadno zařadit do jednoho žánru. Neměl jen zobrazovat to, co viděl; stavěl idealizované vize, nabízející divákům únik do světa krásy a kouzla. Jeho dílo hluboce rezonovalo s veřejností a stalo se synonymem pro konkrétní vizi amerického optimismu a útěku na počátku 20. století.

Dědictví a Trvalý Vliv

Maxfield Parrishův dopad na americké vizuální umění je nezpochybnitelný. Nejenže zvedl ilustraci na úroveň umění, ale také ovlivnil generace umělců, designérů a ilustrátorů. Jeho dílo překlenulo propast mezi uměním a komerčním designem, dokazujíc, že krása a umění mohou existovat v rámci komerčně proveditelného rámce. *Daybreak* (1923) se stal jedním z nejúspěšnějších uměleckých tištěných děl 20. století, což posílilo jeho místo v populární kultuře. I mimo oblast malby ovlivnil módu – byl pojmenován po něm módní značka a jeho estetika inspirovala současné umělce. Jeho dílo se nachází v sbírkách Metropolitan Museum of Art v New Yorku, High Museum of Art v Atlantě, Pennsylvania Academy of the Fine Arts a Cleveland Museum of Art.

Související Umělci a Další Prozkoumávání

Během své kariéry se Maxfield Parrish angažoval s živnou uměleckou komunitou. Spolupracoval s umělci jako George Hand Wright, americkým malířem a ilustrátorem známým svými krajinami, a Winslow Homerem, jehož obrazy zobrazující venkovský život a námořní scény rezonovaly s Parrishovou vlastní oblibou v přírodě. Prozkoumávání prací těchto současníků poskytuje cenný kontext pro pochopení širších uměleckých proudů, které formovaly Parrishovu vizi.