1
Portrait of Joseph Anton zu Waldburg-Wolfegg and his family
Ručně malovaná olejná reprodukce od $356 35 × 29 cm
Portrait of Joseph Anton zu Waldburg-Wolfegg and his family (1816) je nejslavnější obrazem autora Anton Einsle. Portrait of an Officer (1829) a Portrait of a Man with a White Collar (1830) jsou dalšími dvěma díly, která svět zná nejlépe. Z 13 děl umělce Anton Einsle v našem katalogu uvádíme 11 těch, na které se kolektéři a návštěvníci muzeí nejčastěji dívají, včetně roku vzniku, názvu muzea a příběhu každého díla.
Seřazeno podle našeho skóre popularity, které kombinuje počet vyhledávání, návštěv a objednávek u každého díla. Aktualizováno listopad 2026. Každé dílo na této stránce lze objednat jako ručně malovanou olejovou reprodukci v muzeální kvalitě nebo jako umělecký tisk v požadovaném rozměru.
5 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.
| Muzeum | Město | Díla autora Anton Einsle | Obrazy z tohoto seznamu |
|---|---|---|---|
| Galéria umenia Ernesta Zmetáka v Nových Zámkoch | Nové Zámky | 1 | Portrait of an Officer |
 Slovenská národní galerie |
Bratislava | 1 | Portrait of a Man with a White Collar |
 Szépművészeti Múzeum |
Budapešť | 1 | Woman in a Red Dress |
 National Gallery of Ireland |
Dublin | 1 | Portrait of Anna von Minarelli-Fitzgerald |
 Maďácká vědecká akademie |
Budapešť | 1 | Portrait of Ferenc Kölcsey |
Portrait of Joseph Anton zu Waldburg-Wolfegg and his family (1816). Následují Portrait of an Officer (1829) a Portrait of a Man with a White Collar (1830).
15 let: dílo Portrait of Joseph Anton zu Waldburg-Wolfegg and his family pochází z roku 1816 a Anton Einsle se narodil/a v roce 1801.
Portrait of Joseph Anton zu Waldburg-Wolfegg and his family, Portrait of an Officer, Portrait of a Man with a White Collar, Woman in a Red Dress, Girl on a Daybed in Front of the Mirror, Portrait of Anna von Minarelli-Fitzgerald, Emperor Franz Joseph I in the Gala Uniform of an Austrian Field Marshal, Anna Regenhart, Jakob Regenhart a Self-Portrait. Výše uvedené pořadí uvádí rok a muzeum každého díla.
Náš katalog obsahuje 13 děl autora Anton Einsle z let 1816 až 1864.
Většina z nich se nachází v Galéria umenia Ernesta Zmetáka v Nových Zámkoch (Nové Zámky), Slovenská národní galerie (Bratislava) a Szépművészeti Múzeum (Budapešť). V tabulce výše jsou jednotlivé muzea uvedeny postupně.
V období 1830s: 3 z 11 děl na této stránce pochází z tohoto období, z nich Portrait of a Man with a White Collar.
Nejstarší dílo na této stránce pochází z Portrait of Joseph Anton zu Waldburg-Wolfegg and his family (1816), nejnovější z Self-Portrait (1864).
Ano. Každý obraz na této stránce lze objednat jako ručně malovanou olejovou reprodukci v muzeální kvalitě nebo jako umělecký tisk v požadovaném rozměru přímo z jeho vlastní stránky.
Anton Einsle se narodil ve Vídni 30. ledna 1801 a vstoupil do světa precizního řemesla jako syn Matthiasa Einsleho, výrobce chirurgických nástrojů. Toto domácí prostředí technické přesnosti vytvořilo tichý pozadí pro dětství, které se brzy obrátilo směrem k hrubému umění. Jeho talent se projevil s brzkou jasností, což ho již v 13 letech vedlo na Akademii výtvarných umění ve Vídni. Právě v těchto institucionálních zdech byly položeny základy jeho profesního života, když se začal vyrovnávat s přísnými nároky formálního uměleckého výcviku.
Pod vedením Josefa Kliebera Einsle zdokonalil své technické schopnosti a vyvinul disciplínu nezbytnou pro portrétní malbu vysoké úrovně. Jeho pokrok byl charakterizován neobvyklou rychlostí; již v 16 letech dostával první zakázky. Toto brzké profesní uznání naznačovalo zralost ruky i oka, která měla definovat jeho budoucí kariéru. Svůj výcvik absolvoval s hlubokým odhodláním a postupně se proměnil ze studenta Akademie v malíře schopného uspokojit očekávání náročné klientely.
V roce 1832 se Einsle vydal na cestu do Pest-Budy, což byl zásadní obrat, který definoval střední období jeho brilantní kariéry. Jeho přítomnost v tomto pulzícím městě ho vnesla přímo do nejbližších kruhů maďarské šlechty. Stal se protežovaným umělcem pod záštitřou palatína Josefa maďarského, což mu nakonec vyneslo postavení nejoblíbenějšího portrétisty této rodiny. Toto období intenzivní aktivity v Pest-Budě mu umožnilo zajistit si neustálý proud zakázek od světských i církevních dignitářů, čímž si vybudoval pověst, která se rozšířila daleko za hranice Rakouska.
Úspěch v Maďarsku ho v roce 1838 nakonec přivátil zpět do rodného Vídně. Tento návrat znamenal významný profesní vzestup, neboť právě v tom roce byl jmenován oficiálním dvorským malířem. Jeho postavení v uměleckých kruzích neustále rostlo; v roce 1843 byl zvolen plnohodnotným členem Akademie výtvarných umění. Jeho život se tak stal sérií prestižních setkání s císařskou rodinou a aristokracií, čímž si definitivně zajistil své místo v sociální struktuře tehdejší éry.
Einsleova kariéra byla definována jeho neustálým pohybem v těsné blízkosti mocenských center Rakouského impéria. Jeho mimořádný talent pro zachycení podoby nejvyšší aristokracie a šlechty mu zajistil postavení s významným vlivem. Do roku 1838 bylo jeho společenské postavení formálně potvrzeno, když byl jmenován oficiálním dvorským malířem. Tato role mu poskytla úroveň přístupu k elitám, která byla umělcům málokdy dovolena, včetně privilegia udržovat si vlastní studio přímo v areálu Hofburku.
Jeho vztah s císařskou rodinou byl obzvláště hluboký a významný. Stal se oficiálním portretistou císaře Františka Josefa I., což byla pozice vyžadující, aby dokumentoval mladého panovníka v jeho formativních letech vlády. Během prvních dvou let císařského panování vytvořil Einsle více než třicet portrétů Františka Josefa, čímž zachytil neustále se proměňující obraz suveréna. Tento neustálý proud zakázek zajistil, že jeho štětec byl přítomen v samotném srdci Habsburského dvora.
Dynamika Einsleova tahů štětcem odráží proměnlivé estetické citění devatenáctého století. V jeho formativních letech byla jeho rukou vedena principy pozdního neoklasického malířství. V tomto raném období vstřebával stylistické nuance, které mu předávali Michael Moritz Daffinger a Friedrich von Amerling, jejichž vlivy zásadně formovovaly jeho počáteční přístup k formě a kompozici. Jeho raná díla se často držela těchto strukturovaných, klasických tradic a budovala technický základ, který mu později umožnil vývoj k mnohem jemnějším a vyváženějším vyjádřením.
S postupem jeho kariéry se Einsle vyvinul v přední postavu období Biedermeieru. Jeho styl se vyvíjel v souladu se specifickými požadavky této éry a směřoval k vytváření detailních a elegantních portrétů. Disponoval zvláštním darem zachytit důstojnost svých modelů prostřednictvím vysoce rafinovaného smyslu pro klid a precizní pozornosti k detailu. Tento přechod od rigidity neoklasicismu k intimnější a uhlazenější estetice stylu Biedermeieru mu umožnil s naprostou lehkostí vyhovět očekáváním jak nejvyšší aristokracie, tak samotného císařského dvora.
Jeho technická zdatnost byla obzvláště patrná v schopnosti vykreslit textury a jemné nuance světla. Ať už pracoval v oleji na plátně nebo v křehkém medium akvarelu, zachovával neustálý důraz na čistotu a gracioznost. Tato preciznost byla pro malíře, jehož obživa závisela na věrném zachycení podoby nejvýraznějších postav rakouské a maďarské šlechty, naprosto klíčová.
Šíře Einsleho výtvarného projevu odráží proměnlivé požadavky poloviny 19. století, kdy se jeho tvorba pohybovala od formálních nároků císařského dvora až k mnohem intimnějším tématům. V roce 1851 zachytil podobu císaře Františka Josefa I., portrét namalovaný v době, kdy bylo monarchovi pouhých dvacet jedna let. Toto dílo stojí v těsné blízkosti jeho portrétů vysoké aristokracie, jako je například portrét Ferencze Szepessyho z roku 1848. Jeho schopnost vyrovnat se očekáváním svých patronů mu umožnila plynule přecházet mezi veřejnými povinnostmi dvorského malíře a soukromými potřebami svých modelů.
Technická rozmanitost jeho umění je patrná v různorodých formátech, které používal k uspokojení různých zakázek. V roce 1837 vytvořil olejový obraz arciduka Alexandra Leopolda, čímž prokázal svou naprostou ovlivnění formální portrétní tvorbou, kterou vyžadoval habsburský dvůr. I v domácí sféře byla jeho ruka jistá a pozorovatelná. To vidíme v díle Spící dítě z roku 1854 a v oleji na plátně jeho dcery Anny Einsle, namalovaném kolem roku 1865.
Fyzická existence Einsleho díla zůstává rozprostřená mezi několika významnými institucemi, což odráží geografický rozsah jeho profesního působení. Ve VEDNI ve Víni jsou jeho portréty zastoupeny v Heeresgeschichtliches Museum. Jeho přítomnost v hlavním městě je přímým odrazem jeho statusu dvorského malíře, přičemž mnozí z jeho modelů našli své místo právě v těchto oficiálních sbírkách.
Dosah jeho štětce sahá až do Maďarska, kde Maďarská národní galerie v Budapešti uchovává sbírku jeho obrazů. Tato přítomnost v Budapešti svědčí o letech, které strávil jako protežé maďarské šlechty. Jeho díla lze však nalézt i v Residenzgalerie v Salzburgu, což je důsledkem darování dvanácti obrazů jeho potomky v roce 2025. Kromě těchto konkrétních míst jsou jeho malby zastoupeny v mnoha muzeích po celém Rakousku i v zahraničí, což zaručuje, že jeho vizuální odkaz zůstává součástí nejrůznějších mezinárodních sbírek.
