Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Peter Dollond (1731–1821)

Jméno Ročník Datum

John Hoppner, Peter Dollond (1731–1821), College of Optometrists. Právo veřejné domény

Zásadní informace

Autor
John Hoppner wahooart.com/cs/artists/john-hoppner_cs/
Datum vzniku díla
1758 – 1810
Původní rozměry
73 x 63 cm
Pohyb
Neoclassicism A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art.
Místo konání
College of Optometrists wahooart.com/cs/museums/college-of-optometrists-london/

V kontextu

Peter Dollond (1731–1821) — John Hoppner

Jak velký je?

Původní rozměry jsou 73 × 63 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy mohl být tento obraz vytvořen?

  1. 1750
  2. 1760
  3. 1770
  4. 1780
  5. 1790
  6. 1800
  7. 1810

Shaded: životopis John Hoppner (1758–1810)

U tohoto záznamu není uvedeno přesné datum — vzhledem k délce života umělce a stylu díla, jaké desetiletí byste odhadli?

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: wahooart.com/cs/art/similar/john-hoppner-peter-dollond-1731-1821-AQRMM8-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Clay #a07357

    Uložená paleta

    • #A07357
    • #241F18
    • #47381D
    • #CAAB8F
    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Clay
    Sytost
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Serene Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Deep_shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Muted Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    John Hoppner

    Narozen v Whitechapel, Velká Británie

    John Hoppner (1758–1810) – Umělecký životopis

    John Hoppner, významný anglický malíř portrétista, nezapomenutelně poznamenal svět umění svým živým použitím barev a působivými výtvarnými díly. Narodil se v Whitechapelu roku 1758 rodičům německým původu – jeho matkou byla jednou z německých průvodkyň při královském paláci. Král Jiří III. projevil otcovský zájem o mladého chlapce, což vyvolalo zvěsti, zcela neopodstatněné, že Joshua mohl být jeho nemanželským synem. Jeho život byl poznamenán královskou podporou a uměleckým nadáním.

    Rané roky a vzdělání

    Jihošské Hoppner získal choristerský titul při královské kapli St James’s, což však nezměnilo jeho zájem o výtvarné umění. Už v mladém věku prokázal talent kreslení a v roce 1775 vstoupil do Royal Academy, královské akademie – instituce, která významně ovlivňovala estetické cítění doby. Jeho vzdělání bylo doplněno pozorným sledováním vývoje evropského umění, zejména díla Toma Seymoura Reynolda, který byl jeho hlavním vzorem.

    Významné dílo a kariéra

    Hoppner se nejlépe projevil v tvorbě portrétů žen a dětí – jeho přístup byl charakteristický širokým záběhem a svobodou, což dodával jeho obrazům jemný nádech Reynoldsovského stylu. Jeho největší úspěchy zaznamenal především ve výtvarném zpracování královské rodiny. Mezi jeho nejvýznamnější díla patří portrét Viola z „Twelfth Night“, který dnes uchovává Národní muzeum v Londýně – obraz, který dokazuje mistrovství Hoppnera při tvorbě portrétů. Jeho obrazy krále Jiřího III., vévody Yorku a následníka trůnu, vévody Bedřicha Augusta Hannoverského, lorda Rodneyho a lorda Nelsona byly vystaveny v největších prostorách St James’s Palace a představovaly vrchol jeho společenských kontaktů. Jeho další klientelou byli významní spisovatelé a intelektuálové doby – například Sir Walter Scott a Arthur Wellesley, první vévoda z Wellingtonu. Hoppner byl také uznávaným kreslířem krajiny a architektury.

    Pozdější život a dědictví

    Hoppner trpěl chronickou nemocí jater, která ukončila jeho život roku 1810. Přestože jeho život nebyl dlouhý, jeho dílo zůstává živé – jeho obrazy fascinují milovníky umění dodnes. Jeho tvorba představovala důležitou součást anglického romantického období a ovlivnila další generace malířů. Jeho práce jsou dnes vystaveny v muzeích po celé Evropě a jejich estetická hodnota je potvrzována odborníky i veřejností. Jeho dílo zůstává inspirací pro současné umělce a připomíná nám krásu klasické doby.

    Významné díla

    Mrs. Jordan jako Viola v „Twelfth Night“ – Národní muzeum Londýn Portrét krále Jiřího III. Portrét vévodství Yorku Portrét lorda Rodneyho * Portrét lorda Nelsona

    Muzeum

    College of Optometrists

    Vystaveno v London, United Kingdom

    The Legacy of Sight: Unveiling the Secrets of the Eye at London’s Oldest Optics Museum

    Nestled within a pair of meticulously preserved Georgian townhouses on Craven Street, lies a treasure trove for those fascinated by the history of vision and its meticulous study – the College of Optometrists Museum. More than just a collection of spectacles, this unique institution offers a profoundly intimate glimpse into centuries of innovation, artistry, and the very human desire to understand and correct our perception of the world. Founded in 1901, it stands as the world’s oldest museum dedicated solely to ophthalmic optics, a quiet testament to the enduring pursuit of clarity and the evolution of how we see.

    The museum's heart beats within its remarkable collection of over 28,000 historic spectacles. These aren’t merely functional objects; they are miniature works of art, each frame telling a silent story of its owner – a wealthy merchant in the 18th century, a pioneering surgeon in the Victorian era, or perhaps a discerning gentleman seeking to enhance his vision for reading and leisure. The collection isn't limited to spectacles; it encompasses an astonishing array of ophthalmic instruments, from early retinoscopes used to examine the retina to intricate surgical tools that foreshadowed modern techniques. Examining these objects is akin to tracing the lineage of medical technology itself – a tangible record of incremental advancements driven by human ingenuity and a deep-seated need to alleviate suffering.

    Beyond its technical significance, the museum reveals an unexpected connection to visual culture. A dedicated section showcases artwork, prints, and scientific illustrations that explore the very concept of sight. You’ll find detailed anatomical drawings alongside evocative depictions of the eye, reflecting both the scientific understanding and the artistic fascination with this remarkable organ. The building itself adds another layer to this narrative; originally housing a telescope and optical toy shop in the 1820s – a period marked by burgeoning interest in astronomy and optics – it embodies the museum’s roots in the broader history of visual exploration.

    A Foundation Built on Expertise: History and Heritage

    The College of Optometrists Museum's origins are inextricably linked to the British Optical Association (BOA), established in 1895. This organization, along with several other professional bodies, recognized the need for a centralized institution dedicated to advancing the science and practice of optometry. In 1980, these entities coalesced to form the College of Optometrists, solidifying its position as the leading authority in the field. The Royal Charter granted by Queen Elizabeth II in 1995 served as a formal recognition of the institution’s importance and established it as a vital resource for both practitioners and researchers.

    The museum's location at 41-42 Craven Street, London WC2, is itself a piece of history. These two Georgian townhouses, built in the 1730s, represent a significant architectural style of the period. The building’s transformation from a telescope and optical toy shop to a dedicated museum reflects a remarkable evolution – a testament to the enduring value placed on understanding and improving vision.

    Rare Books & Archives: Unearthing the Past

    Delving deeper into the museum's collection reveals a rich archive of rare books, manuscripts, and organizational records. These materials provide invaluable insights into the history of optometry, tracing its development from early practices to modern advancements. You’ll find publications detailing groundbreaking discoveries, correspondence between pioneering optometrists, and meticulous documentation of professional standards – offering a comprehensive narrative of the field's evolution.

    The archive is particularly significant for its preservation of historical records relating to the British Optical Association and the College of Optometrists. These documents illuminate the institutional development, debates within the profession, and the challenges faced by those dedicated to advancing the science of vision. It’s a window into the intellectual landscape that shaped modern optometry.

    A Hidden Gem for Curious Minds

    The College of Optometrists Museum offers a unique experience – a quiet sanctuary away from the bustling tourist routes of London, yet brimming with fascinating stories and remarkable artifacts. It's a place where history, science, and design converge, appealing to a diverse audience: eye care professionals seeking to connect with their heritage, history enthusiasts eager to explore the evolution of medical technology, and anyone captivated by the intricate workings of the human visual system.

    Guided tours are available, providing expert insights into the museum’s collection and its significance. A visit here is not merely a sightseeing excursion; it's an opportunity for contemplation, discovery, and a deeper appreciation for the remarkable journey of vision – from ancient spectacles to modern corrective lenses.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Peter Dollond (1731–1821)

    wahooart.com/cs/art/download/john-hoppner-peter-dollond-1731-1821-AQRMM8-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Hoppner, John. Peter Dollond (1731–1821). n.d., College of Optometrists. https://wahooart.com/cs/art/john-hoppner-peter-dollond-1731-1821-AQRMM8-en/
    APA
    Hoppner, John (n.d.). Peter Dollond (1731–1821) [Painting]. College of Optometrists. https://wahooart.com/cs/art/john-hoppner-peter-dollond-1731-1821-AQRMM8-en/
    Chicago
    John Hoppner. Peter Dollond (1731–1821). n.d. College of Optometrists. https://wahooart.com/cs/art/john-hoppner-peter-dollond-1731-1821-AQRMM8-en/
    Harvard
    Hoppner, John (n.d.) Peter Dollond (1731–1821). College of Optometrists. Available at: https://wahooart.com/cs/art/john-hoppner-peter-dollond-1731-1821-AQRMM8-en/

    Podívejte se pozorně

    Peter Dollond (1731–1821) — John Hoppner

    Pohlédněte blíž

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Náš katalog řadí toto dílo pod: portrait, neoclassicism, formal. Souhlasíte? Co byste přidali nebo odebrali?
    4. Znovu se podívejte na dílo Richard Humphreys, the Boxer, které jste v tomto průvodci viděli dříve. Jmenujte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Neoclassicism: A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art. Kde je v tomto díle můžete spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Využijte k tomu fakta z předchozích částí tohoto průvodce a své odpovědi uvedené výše.