Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Langouste (spiny lobster)

Jméno Ročník Datum

Jean-Baptiste Oudry, Langouste (spiny lobster). Právo veřejné domény

Zásadní informace

Autor
Jean-Baptiste Oudry wahooart.com/cs/artists/jean-baptiste-oudry_cs/
Datum vzniku díla
1686 – 1755
Pohyb
Baroque Dramatic, theatrical pictures using deep shadow and strong diagonals to pull you into the action.

In context

Langouste (spiny lobster) — Jean-Baptiste Oudry

Kdy mohl být tento obraz vytvořen?

  1. 1680
  2. 1690
  3. 1700
  4. 1710
  5. 1720
  6. 1730
  7. 1740
  8. 1750

Shaded: životopis Jean-Baptiste Oudry (1686–1755)

U tohoto záznamu není uvedeno přesné datum — vzhledem k délce života umělce a stylu díla, jaké desetiletí byste odhadli?

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: wahooart.com/cs/art/similar/jean-baptiste-oudry-langouste-spiny-lobster-8LJ6HC-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Gray #80827a

    Uložená paleta

    • #80827A
    • #F1F1E4
    • #A4A69C
    • #B1B4AB
    Paleta
    Monochrome Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Gray
    Sytost
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Serene Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Unified Palette Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Brilliant Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Muted Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Jean-Baptiste Oudry

    Born in Paříž, Francie

    Jean-Baptiste Oudry: Život v umění

    Raný život a vzdělání

    Narozen: 17. března 1686, Paříž, Francie.

    Oudry pocházel z umělecké rodiny; jeho otec, Jacques Oudry, byl malířem a obchodníkem s uměním. Jeho matka, Nicole Papillon, byla příbuzná se slavným rytcem Jean-Baptiste-Michel Papillonem.

    Své vzdělání zahájil v Académie de Saint-Luc, kde se v letech 1707 až 1712 učil pod dohledem Nicolase de Largillière. Toto základní období formovalo jeho rané schopnosti v oblasti portrétництва a pozorování detailů.

    V uměleckém světě rychle postupoval, v roce 1714 se stal asistentem profesora na Académie de Saint-Luc a již do roku 1717 získal titul plného profesora.

    Umělecký rozvoj a styl

    Ačkoliv se zpočátku zaměřoval především na portrétní malbu, Oudry postupně rozšiřoval svůj repertoár o záložní obrazy, zejména stillity s ovocem a zvířaty, a také o náboženská témata.

    Jeho styl se vyvinul směrem k rocoku, který byl charakteristický elegancí, naturalismem a hravým zobrazením aristokratického života a volného času.

    Oudryho mimořádná pozornost k detailu a schopnost zachytit textury a specifické rysy zvířat se staly nekorunovanými znaky jeho díla.

    Projevil naprosté mistrovství jak v malířství, tak v návrhářství, díky čemuž dokázal plynule přecházet od tvorby na plátně k tvorbě tkaninových tapiserií.

    Hlavní úspěchy a významná díla

    Pastýřské zábavy (Les Amusements Champêtres): Série tapiserií navržených pro Královskou manufakturu Beauvais, která představuje idylické scény venkovského života a lovu.

    Ludvík XV. lovící jel v lese Saint-Germain (1730): Tento obraz upevnil Oudryho pověst oficiálního malíře královských lovů. Je dokonalým příkladem jeho schopnosti zachytit jak velkolepost lovu, tak krásy přirozeného prostředí.

    Královské lovy Ludvíka XV. (Chasses Royales Gobelins): Série návrhů na tapiserie pro manufakturu Gobelins, která dále ugruntovala Oudryho význam jako předního návrháře tkanin.

    Početné portréty ulovené zvěře na zakázku krále Ludvíka XV., které demonstrují jeho hlubokou znalost anatomie zvířat a mistrovství v kompozici záložních obrazů.

    Vlivy a odkaz

    Ovlivněn: Nicolas de Largillière hrál zásadní roli v Oudryho raném rozvoji, neboť mu poskytl základní výcvik v portrétnictví a technice.

    Oudryho dílo ovlivnilo následující generace malířů zvířat i návrhářů tapiserií. Jeho naturalistický styl a smysl pro detail nastavily nový standard pro zobrazení divoké zvěře.

    Významně přispěl k dekorativnímu umění francouzského dvora tvorbou luxusních tapiserií, které zdobily královské rezidence.

    Historický význam

    Oudryho práce poskytuje cenný pohled do aristokratického života 1 যাইহোক 18. století a na důležitost lovu jako koníčka francouzské šlechty.

    Jeho tapiserie jsou považovány za mistrovská díla francouzského dekorativního umění, která vykazují technickou zručnost a uměleckou kreativitu celé éry.

    Byl jmenován na prestižní pozice v Académie Royale de Peinture et de Sculpture, což dokládá jeho uznání jako předního umělce své doby.

    Zemřel: 30. dubna 1755, přičemž po sobě zanechal odkaz mimořádných obrazů a tapiserií, které jsou obdivovány i dnes.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Langouste (spiny lobster)

    wahooart.com/cs/art/download/jean-baptiste-oudry-langouste-spiny-lobster-8LJ6HC-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Oudry, Jean-Baptiste. Langouste (spiny lobster). n.d., https://wahooart.com/cs/art/jean-baptiste-oudry-langouste-spiny-lobster-8LJ6HC-en/
    APA
    Oudry, Jean-Baptiste (n.d.). Langouste (spiny lobster) [Painting]. https://wahooart.com/cs/art/jean-baptiste-oudry-langouste-spiny-lobster-8LJ6HC-en/
    Chicago
    Jean-Baptiste Oudry. Langouste (spiny lobster). n.d. https://wahooart.com/cs/art/jean-baptiste-oudry-langouste-spiny-lobster-8LJ6HC-en/
    Harvard
    Oudry, Jean-Baptiste (n.d.) Langouste (spiny lobster). Available at: https://wahooart.com/cs/art/jean-baptiste-oudry-langouste-spiny-lobster-8LJ6HC-en/

    Look closely

    Langouste (spiny lobster) — Jean-Baptiste Oudry

    Look closely

    Answer in your own words. There are no wrong answers here — only answers you can explain.

    1. What catches your eye first, and why?
    2. Which colours or shapes create the mood — and what is that mood?
    3. Look back at Henri Camille, Chevalier de Beringhen (1722), earlier in this guide. Name two things it shares with this work, and one that is different.
    4. Baroque: Dramatic, theatrical pictures using deep shadow and strong diagonals to pull you into the action. Where can you see that in this work?
    5. What might the artist have wanted you to feel?

    Your response

    Write a short paragraph about this artwork. Use the facts from the earlier parts of this guide, and your answers above.