Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Saint roch

Jméno Ročník Datum

Jacques-Louis David, Saint roch. Právo veřejné domény Podívejte se na toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Zásadní informace

Autor
Jacques-Louis David wahooart.com/cs/artists/jacques-louis-david_cs/
Datum vzniku díla
1748 – 1800
Pohyb
Baroque Dramatic, theatrical pictures using deep shadow and strong diagonals to pull you into the action.
Artistic style
Realistic Depiction
Influences
Caravaggio
Notable elements or techniques
Chiaroscuro, Dramatic Lighting
Subject or theme
Lamentation of Christ

V kontextu

Saint roch — Jacques-Louis David

Kdy mohl být tento obraz vytvořen?

  1. 1740
  2. 1750
  3. 1760
  4. 1770
  5. 1780
  6. 1790
  7. 1800

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 52 při smrti.

Shaded: životopis Jacques-Louis David (1748–1800) každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1786 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1786–1798 Pozdní díla: od 1798

Tyto tři pásma rozdělují díla v tomto katalogu, která mají uvedené datum, na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

U tohoto záznamu není uvedeno přesné datum — vzhledem k délce života umělce a stylu díla, jaké desetiletí byste odhadli?

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: wahooart.com/cs/art/similar/jacques-louis-david-saint-roch-9GZGLP-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Driftwood #b07c52

    Uložená paleta

    • #B07C52
    • #462E28
    • #805940
    • #5D4235

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Driftwood
    Sytost
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Serene Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Deep_shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Subtle Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Jacques-Louis David za posledních dvanáct měsíců — celkem 51 zemí. Odkud tyto údaje pocházejí

    Deset předních zemí

    1. 1 Itálie 22,5%
    2. 2 Čína 19,0%
    3. 3 Španělsko 13,5%
    4. 4 Francie 12,9%
    5. 5 Spojené státy americké 7,5%
    6. 6 Hongkong 4,0%
    7. 7 Singapur 3,1%
    8. 8 Rumunsko 2,7%
    9. 9 Německo 1,8%
    10. 10 Mexiko 1,6%
    11. · 41 dalších zemí 11,4%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se muzeum, které toto malířské dílo uchovává, v některé z nich? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    20 nejvíce prohlížených děl umělce Jacques-Louis David

    1. 1 Úmrtí Marata 26,8%
    2. 2 Svázek Horatiů, 1784 5,9%
    3. 3 Napoleon na St. Bernardském průsmyku, 1801 4,7%
    4. 4 Prísaha Horatiů, 1786 3,9%
    5. 5 Přinesení těla synů Luciusovi Juniusovi Brutusovi, 1789 3,5%
    6. 6 Úmrtí Marata, 1793 2,5%
    7. 7 Mars Disarmed by Venus and the Three Graces, 1824 2,0%
    8. 8 Madame Récamier, 1800 1,9%
    9. 9 Korunovace císaře a císařny, 1822 1,8%
    10. 10 Leonidas v Thermopylae, 1814 1,7%
    11. 11 The Funeral of Patroclus, 1778 1,6%
    12. 12 Přísaha Horátů (detail), 1784 1,5%
    13. 13 the death of marat 1,5%
    14. 14 Přepad Sabinek, 1799 1,3%
    15. 15 Amor a Psyche, 1817 1,3%
    16. 16 Milosti Paříse a Helény, 1788 1,3%
    17. 17 Marie Antoinette on the Way to the Guillotine 1,2%
    18. 18 Smrt Sokratova, Metropolitan NY, 1787 1,1%
    19. 19 Smrt Sokratova, 1787 1,0%
    20. 144 Saint roch tento obraz 0,1%

    Tyto práce společně tvoří 66,6% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 199 děl tohoto umělce, z nichž 147 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 144 místě, přičemž si připravuje 0,1% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Saint roch — Jacques-Louis David

    A Symphony of Sorrow: Jacques-Louis David’s ‘Saint Roch Asking the Virgin Mary’

    Jacques-Louis David's 'Saint Roch Asking the Virgin Mary,' a cornerstone of Neoclassical art, transcends mere representation; it embodies the moral fervor that defined its era. Born in Paris amidst the opulent excesses of Rococo, David’s artistic journey coincided with a profound societal transformation—the burgeoning Enlightenment and the impending storm of the French Revolution. Early hardships instilled within him an unwavering dedication to mastering his craft, shaping him into one of France's most influential painters. His formative years under François Boucher fostered an appreciation for decorative elegance, yet he swiftly gravitated toward Joseph-Marie Vien’s commitment to history painting and classical ideals—a deliberate choice reflecting the intellectual currents of his time.

    Subject Matter: The painting portrays Saint Roch, a Catalan saint venerated for miraculously resisting plague during the Black Death. This biblical narrative speaks directly to themes of faith, resilience, and divine compassion.

    Style: David’s work firmly establishes Neoclassicism—a stylistic reaction against Rococo’s frivolity—characterized by austere lines, idealized figures, and a return to classical proportions. It prioritizes rationality and moral virtue over emotional indulgence.

    Technical Brilliance: Chiaroscuro and Oil Paint Mastery

    David's technique exemplifies the meticulous precision demanded by Neoclassical aesthetics. Employing oil paint on canvas, he meticulously layered pigments to achieve remarkable textural depth and luminosity. Crucially, he harnessed the dramatic power of chiaroscuro—the masterful manipulation of light and dark—a technique popularized by Caravaggio and profoundly influential in Baroque art. This deliberate contrast illuminates Saint Roch’s face and hands with radiant warmth, highlighting his unwavering gaze and conveying a palpable sense of earnest supplication. The shadows enveloping the Virgin Mary and Joseph contribute to the overall atmosphere of solemn contemplation.

    Symbolism: Faith Amidst Suffering

    Beyond its formal beauty lies a rich tapestry of symbolic meaning. Saint Roch’s posture—kneeling before the Virgin Mary—represents humility and devotion, mirroring Christian piety. The saint's outstretched hand symbolizes his plea for divine intervention, embodying hope amidst despair. The Virgin Mary’s serene expression embodies compassion and maternal grace, reinforcing the painting’s central message about faith overcoming adversity.

    Emotional Resonance: Capturing the Soul of an Age

    ‘Saint Roch Asking the Virgin Mary’ doesn't merely depict a biblical scene; it captures the spirit of its time—a period grappling with moral dilemmas and yearning for stability amidst chaos. David’s masterful rendering evokes feelings of profound sorrow, unwavering faith, and spiritual reverence. It serves as a poignant reminder of humanity’s capacity for compassion and resilience in confronting existential challenges. This artwork continues to inspire collectors and interior designers alike who seek pieces that embody timeless beauty and moral integrity.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Jacques-Louis David

    Narozen(a) v Paříž, Francie

    A Brushstroke Across Revolution: The Life and Art of Jacques-Louis David

    Jacques-Louis David, narozený v Paříži roku 1748, byl mnohem víc než jen malíř – stal se vizuálním kronikářem éry definované zřetelným napětím, idealismem a neustálou snahou o nové řády. Jeho život odrážel dramatické změny, které se odehrávaly ve Francii – od umírající opulentnosti Rokoka až po strohou čistotu Neoklasicismu a nakonec i během turbulentních let revoluce a Napoleonovy slávy. Dětství poznamenané ranou ztrátou otce a vnějšími nedostatky, které ho na počátku ztěžovaly mluvení, se zdály jen posilovat jeho pozoravost a neochvějnou oddanost umělecké mistrovské zručnosti. Ačkoli byl zpočátku učně François Boucher, brzy se David zaujal pracemi s morálnějšími motivy Joseph-Marie Viena, jehož důraz na historické malířství a klasická témata rezonovalo s rostoucím smyslem pro účel v mladém umělci. Jeho rané pokusy o získání prestižního Prix de Rome byly plné frustrace, přesto tyto opakované neúspěchy jen posílily jeho odhodlání, čímž vytvořil neustálou dokonalost, která charakterizovala celou jeho kariéru.

    The Birth of Neoclassical Drama

    Davidův umělecký vývoj nebyl pouhým stylistickým přechodem; byl to filozofické prohlášení. Odmítl frivolní zdobnost a hravá témata Rokoka, místo toho se vrhl na jasnost, řád a morální vážnost inherentní v klasickém antiky. Tento závazek byl hluboce ovlivněn archeologickými objevy v Pompeji a Herkulaneum, které odhalily svět římského umění a architektury, který byl dříve ztracený v čase. Jeho průlom přišel s obrazem “Oath of the Horatii” (1784), dílem, které přesáhlo pouhou uměleckou dovednost a stalo se symbolem občanské cti a patriotické oběti. Její strohá kompozice, dramatické osvětlení a precizní provedení byly revoluční, signalizující jasný odklon od minulosti. Nebyla to co maloval, ale jak – záměrná konstrukce navržená k vyvolání silných emocionálních reakcí a k podněcování úvahy o tématech povinnosti, čestnosti a obětavosti. Tento obraz neznamenal jen nový styl; předpověděl ideologické proudy, které brzy poháněly Francii.

    Revolution and Remembrance: Art as Political Weapon

    S vypuknutím francouzské revoluce v roce 1789 nebyl David pouhým pozorovatelem, ale aktivním účastníkem. Zvěstoval podporu revolučnímu ruchu a byl blízkým spojenec Maximiliána Robespierra. Věřil, že umění je mocným nástrojem k utváření veřejného mínění a oslavování ideálů nové republiky. Jeho obrazy v tomto období se staly silnými symboly revolučních obětí a republikánského vášně. Možná jeho ikonograficky nejvýznamnější dílo z této doby je “The Death of Marat” (1793), znepokojivý realistický obraz zavražděného novináře, transformovaného na sekulárního svátka. Obraz s jeho chladnou jednoduchostí – bledé tělo, improvizovaný psací stůl a dojemný dopis v Maratově ruce – zvedá scénu na úroveň hlubokého emocionálního významu. David působil ve Výboru pro obecnou bezpečnost během Teroru a dokonce podepsal smrtnotopku Robespierra, čímž ukázal svou hlubokou zapojení do politických machinací doby.

    From Revolution to Empire: Serving Napoleon

    Pád Robespierra znamenal další obrat v Davidově kariéře. S pozoruhodnou adaptabilitou se vyrovnal měnícímu se politickému prostředí a spojil se s Napoleonem Bonapartem, stal se oficiálním malířem císařova dvora. Tato nová patronátní role přinesla rozsáhlé zakázky určené k oslavování Napoleonových vítězství a úspěchů. “Napoleon Crossing the Alps” (1801-1805) je možná nejznámější – mistrovské dílo propagandy, které zobrazuje Napoleona jako hrdinného, téměř mytického muže překonávajícího jak přírodu, tak překážky. “The Coronation of Napoleon” (1807), obrovský obraz zachycující pompéznost a majestátnost císařského rituálu, dále upevnil Davidovu pozici jako nejvýznamnějšího umělce v Napoleonově éře. Během této doby se jeho paleta mírně posunula, přičemž zahrnovala teplejší benátské barvy, ale zachovala si přesnost a jasnost, které charakterizovaly jeho styl.

    Legacy and Enduring Influence

    Bourbonská restaurování v roce 1814 přineslo nové nebezpečí pro Davida, jehož spojení s pádem Napoleona ho učinilo cílem pronásledování. Vybral si exil v Bruselu v roce 1816 a pokračoval v malování a výuce až do své smrti 29. prosince 1825. I v exilu zůstával jeho vliv hluboký. Trénoval mnoho žáků, včetně Jean-Auguste-Dominique Ingresa, který se stal jedním z nejvýznamnějších neoklasických malířů 19. století. Davidův důraz na kreslení, kompozici a historickou přesnost zanechal nezaprotřebný odkaz na francouzské umění. Jeho dědictví přesahuje pouhou imitaci; jeho expresivní zkreslování tvaru a prostoru dokonce předpovídal inovace pozdějších umělců jako Henri Matisse a Pablo Picasso. Jacques-Louis David nebyl jen malíř svého času; definoval ho, zachycoval jeho ducha revoluce, ambicí a trvalých ideálů pro generace.

    Hlavní úspěchy: Zavedl Neoklasicism jako dominantní styl ve francouzském malířství.

    Historická významnost: Vytvořil ikonické obrazy, které zachycovaly ducha francouzské revoluce a Napoleonovy éry.

    Vliv: Trénoval generaci vlivných umělců, kteří pokračovali ve svém odkazu.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Saint roch

    wahooart.com/cs/art/download/jacques-louis-david-saint-roch-9GZGLP-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    David, Jacques-Louis. Saint roch. n.d., https://wahooart.com/cs/art/jacques-louis-david-saint-roch-9GZGLP-en/
    APA
    David, Jacques-Louis (n.d.). Saint roch [Painting]. https://wahooart.com/cs/art/jacques-louis-david-saint-roch-9GZGLP-en/
    Chicago
    Jacques-Louis David. Saint roch. n.d. https://wahooart.com/cs/art/jacques-louis-david-saint-roch-9GZGLP-en/
    Harvard
    David, Jacques-Louis (n.d.) Saint roch. Available at: https://wahooart.com/cs/art/jacques-louis-david-saint-roch-9GZGLP-en/

    Zaměřte se pozorně

    Saint roch — Jacques-Louis David

    Detailní pohled

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Kolik tváří dokážete najít? ____ (náš katalog jich počítá 5 — souhlasíte?)
    4. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: religious art, lamentation, christ figure. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    5. Znovu se podívejte na dílo Úmrtí Marata, které jste v tomto průvodci viděli dříve. Jmenujte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Artový kvíz

    Saint roch — Jacques-Louis David

    Jak dobře znáte toto umělecké dílo?

    U každé z následujících 5 otázek zaškrtněte jednu odpověď. Každá má právě jednu správnou odpověď.

    1. 1. What artistic style is predominantly associated with Jacques-Louis David’s ‘Saint Roch’?

      • A Rococo
      • B Impressionism
      • C Neoclassicism
    2. 2. The painting utilizes a technique known as chiaroscuro, which dramatically emphasizes what aspect of the artwork?

      • A Color palettes
      • B Texture variations
      • C Light and dark contrast
    3. 3. 'Saint Roch Asking the Virgin Mary' depicts a biblical scene centered around:

      • A The Nativity of Jesus
      • B The Ascension of Christ
      • C The Lamentation of Christ
    4. 4. What is a key symbolic element present in the artwork?

      • A Use of vibrant hues
      • B Detailed depiction of landscape scenery
      • C Mary’s sorrowful expression
    5. 5. Which artist's influence can be seen in David’s approach to history painting and classical subjects?

      • A Francisco Goya
      • B Claude Monet
      • C Joseph-Marie Vien

    Můj výsledek: ____ z 5

    Klíč k odpovědím – pro učitele

    Tato část začíná na nové vytištěné straně, takže ji lze z kopií jednoduše vynechat.

    1C · 2C · 3C · 4C · 5C

    Porovnejte jakoukoli odpověď s katalogovým záznamem tohoto obrazu

    Otázky a odpovědi

    Jakým způsobem „Saint roch“ od Jacques-Louis David propojuje Baroque s rodnou zemí umělce?

    Dílo „Saint roch“ vytvořil/a Jacques-Louis David, narozený/á v Francie, v rámci směru Baroque. Původ umělce/umělkyně propojuje toto dílo s Baroque, jak jej praktikují umělci z Francie.

    Jakou náladu vyjadřuje „Saint roch“ od Jacques-Louis David v rámci směru Baroque?

    „Saint roch“ nese Melancholic emocionální nádech v rámci směru Baroque.

    Jsou barvy díla „Saint roch“ od Jacques-Louis David syté, nebo tlumené?

    Barvy díla „Saint roch“ od Jacques-Louis David mají Subtle Color saturaci. Saturace určuje, jak jsou barvy živé nebo tlumené.