Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Heidi

Jméno Třída Datum

Henry Mosler, Heidi (1877). Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Henry Mosler wahooart.com/cs/artists/henry-mosler_cs/
Datum vzniku díla
1841 – 1920
Malováno
1877

V kontextu

Heidi — Henry Mosler

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910
  9. 1920

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 79 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 36 let. Umělec dožil se 79 let. 6 z celkových 28 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Henry Mosler (1841–1920) ▲ toto dílo, 1877 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1877 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1877–1897 Pozdní díla: od 1897

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: wahooart.com/cs/art/similar/henry-mosler-heidi-8XXFQ9-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Phthalo Green #1c1718

    Katalogizovaná paleta

    • #1C1718
    • #573431
    • #B06843
    • #E6BA92

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Phthalo Green
    Intenzita
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Deep_shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Subtle Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Henry Mosler za posledních dvanáct měsíců — celkem 6 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 55,6%1 000 visits
    2. 2 Hongkong 22,2%400 visits
    3. 3 Jižní Korea 5,6%100 visits
    4. 4 Polsko 5,6%100 visits
    5. 5 Slovensko 5,6%100 visits
    6. 6 Spojené státy americké 5,6%100 visits

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 11 nejvíce prohlížených děl umělce Henry Mosler

    1. 1 Pilgrims' Grace, 1897 38,1%800 visits
    2. 2 Christmas Morning, 1916 23,8%500 visits
    3. 3 The Quadroon Girl, 1878 4,8%100 visits
    4. 4 Pouze Přesunutí, 1870 4,8%100 visits
    5. 5 Return of the Shrimp Fishers, 1880 4,8%100 visits
    6. 6 The Husking Bee, 1890 4,8%100 visits
    7. 7 Lost Cause, 1869 4,8%100 visits
    8. 8 Vegetable Vendor, 1906 4,8%100 visits
    9. 9 Courtship, 1874 4,8%100 visits
    10. 10 Visit of the Marquese, 1887 4,8%100 visits
    11. — Heidi, 1877 tento obraz 0,0%0 visits

    Tyto práce společně si nárokují 100,0% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 28 děl tohoto umělce, z nichž 10 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím v daném období nebyl prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Henry Mosler

    Narozen(a) v Tropszyno, Poland

    Raný život a umělecké základy

    Henry Mosler, narozen v roce 1841 v Tropplowitz ve Slezsku (dnešní Polsko), se vydal na cestu, která ho měla upevnit jako významnou postavu amerického umění. Klíčovým momentem byla emigrace jeho rodiny do Spojených státátů v roce 1849, kdy se nejprve usadili v New Yorku a následně v Cincinnati v Ohiu. Tento přesun umístil mladého Henryho do prosperující německo-židovské komunity, známé svou důraz na vzdělávání a kulturní činnosti – v podpořivém prostředí, které bezpochyby pěstovalo jeho rané umělecké sklony. Zatímco jeho otec pracoval jako výrobek cigar a tobakový obchodník, Henry absolvoval učňovský poměr u dřevořezne Horace C. Grosvenora a zároveň se učil základy malířství od neprofesionálního krajináře jménem George Kerr. Tyto formativní zkušenosti položily základy pro kariéru hluboce zakořeněnou v pozorování, technické zdatnosti a rostoucí vášni pro vizuální vyprávění. Již jako mladý muž Mosler projevoval přirozený talent a skicoval portréty svých příbuzných i místní scény, které naznačovaly detailní realismus, pro něj později známý po celém světě.

    Od válečného korespondenta k evropskému vytříbení

    Vypuknutí americké občanské války dramaticky změnilo směr Moslerova uměleckého vývoje. Když v letech 1862 až 1863 působil jako umělecký korespondent časopisu Harper's Weekly, dokumentoval konflikt s bystrým okem a neochvějným závazkem k vizuální přesnosti. Tato zkušenost nebyla pouhým reportážnictvím; byla to hluboká lekce lidského dramatu, utrpení a odolnosti – témat, která později jemně pronikla i do jeho díla. Sloužil jako adjutant v Armádě Ohia, přičemž pro Harper's Weekly vytvořil 34 kreseb, včetně zachycení klíčových tažení v Kentucky a Ohiu spolu s portréty generálů Unie. Po válce Mosler hledal formální vzdělání v zahraničí, což byl tehdejší běžný cíl ambiciózních amerických uměcí. Studoval v Düsseldorfu pod Heinrichem Mücke a Albertem Kindlerem, poté strávil šest měsíců s Ernestem Hébertem v Paříži. Tato evropská cesta byla transformující; vystavila ho klasickým technikám i tehdejším převládajícím uměleckým proudům. Vrostila do něj oddanost řemeslu a vytříbený estetický cit, který definoval jeho zralý styl.

    Transatlantická kariéra a hledání realismu

    Moslerova kariéra se odehrávala napříč kontinenty a odrážela vědomé usilování o uměleckou dokonalost. V roce 1866 se vrátil do Cincinnati, kde si vybudoval pověst vyhledávaného portrétisty, ale lákadlo Evropy se ukázalo jako neodolatelné. V roce 1874 přestěhoval svou rodinu do Francie, kde nejprve studoval u Carla Theodora von Piloty v Mnichově, než se usadil na delší dobu v Bretani. Právě zde Mosler skutečně našel svůj vlastní hlas. Nebyl fascinován ničím více než životem bretonských rolníků a s neuvěřitelnou citlivostí a detailem zachycoval jejich každodenní rutinu i tichou důstojnost. Jeho malby z tohoto období – jako například The Quadroon Girl nebo Early Cares – získaly uznání na Pařížském salónu, prestižní platformě pro prezentaci uměleckého talentu. Zlomový okamžik nastal v roce 1879 s dílem Le Retour, které bylo nejen přijato Salónem, ale bylo také zakoupeno palácem Luxembourg – což byl pro amerického umělce bezprecedentní honor. Tento úspěch upevnil Moslerovu mezinárodní reputaci a podtrhl jeho mistrovství v realismu, směru zdůrazňujícím přesnou reprezentaci a emocionální hloubku.

    Odkaz a trvalý vliv

    V roce 1894 se Henry Mosler vrátil do Spojených států a založil si studio v Carnegie Hall v New Yorku. Pokračoval v prolificní tvorbě, přičemž svůj zaměření přesunul k historickým žánrovým scénám, ale zachoval si svou charakteristickou pozornost k detailu a psychologický vhled. Jeho dílo rezonovalo s americkým publikem, které toužilo po příbězích oslavujících jak národní dědictví, tak univerzální lidské zkušenosti. Kromě svých individuálních úspěchů se Moslerův vliv šířil i skrze jeho rodinu; jeho syn, Gustave Henry Mosler, také následoval kariéru malíře, a další syn, Arthur Rembrandt Mosler, se stal inženýrem, který si oženil se slavnou vokální lektorkou Estelle Liebling. Jeho umělecký přínos je uchováván v hlavních světových sbírkách muzeí – Smithsonian American Art Museum, Cincinnati Art Museum, Huntington Library a mnohé další – což zajišťuje, že jeho odkaz bude trvat po mnoho generací. Poskytl cennou vizuální dokumentaci jak bouřlivého období amerických dějin – občanské války – tak i každodenního života lidí napříč kulturami. Henry Mosler stojí jako svědectví o síle oddanosti, pozorování a umělecké zdatnosti, čímž zanechal nezmazatelnou stopu v krajině umění 19. století.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Heidi

    wahooart.com/cs/art/download/henry-mosler-heidi-8XXFQ9-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Mosler, Henry. Heidi. 1877, https://wahooart.com/cs/art/henry-mosler-heidi-8XXFQ9-en/
    APA
    Mosler, Henry (1877). Heidi [Painting]. https://wahooart.com/cs/art/henry-mosler-heidi-8XXFQ9-en/
    Chicago
    Henry Mosler. Heidi. 1877. https://wahooart.com/cs/art/henry-mosler-heidi-8XXFQ9-en/
    Harvard
    Mosler, Henry (1877) Heidi. Available at: https://wahooart.com/cs/art/henry-mosler-heidi-8XXFQ9-en/

    Zaměřte se pozorně

    Heidi — Henry Mosler

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Vraťte se k dílu Pouze Přesunutí (1870), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    4. Henry Mosler bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 36. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?
    5. Co by vás umělec mohl chtít vyvolat?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jakou luminanci má dílo „Heidi“ od Henry Mosler?

    Barvy díla „Heidi“ vykazují jas o hodnotě Dark.

    Jakou paletu a jaká hlavní barva definují "Heidi"?

    „Heidi“ je definováno paletou Earthy, v níž dominuje barva Phthalo Green (#1c1718).

    Jaká barevná paleta je použita v díle „Heidi“ od Henry Mosler?

    Dílo „Heidi“ od Henry Mosler využívá Earthy barevnou paletu, která definuje celkový barevný charakter celé práce.