Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Albert Gallatin

Jméno Třída Datum

Gilbert Stuart Newton, Albert Gallatin (1803), Metropolitní muzeum umění. Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Gilbert Stuart Newton wahooart.com/cs/artists/gilbert-stuart-newton/
Datum vzniku díla
1795 – 1835
Malováno
1803
Technika
Oil On Canvas
Původní rozměry
75 x 63 cm
Pohyb
Neoclassicism A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art.
Koná se v
Metropolitní muzeum umění wahooart.com/cs/museums/metropolitni-muzeum-umeni-new-york_cs/
Artistic style
Neoclassical
Influences
Stuart, Enlightenment
Notable elements
Detailed portraiture
Subject or theme
Political figure

V kontextu

Albert Gallatin — Gilbert Stuart Newton

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 75 × 63 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1790
  2. 1800
  3. 1810
  4. 1820
  5. 1830

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 40 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 8 let. Umělec dožil se 40 let. 0 z celkových 30 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Gilbert Stuart Newton (1795–1835) ▲ toto dílo, 1803 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1815 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1815–1825 Pozdní díla: od 1825

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: wahooart.com/cs/art/similar/gilbert-stuart-newton-albert-gallatin-D2WRWC-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Espresso #542c25

    Katalogizovaná paleta

    • #542C25
    • #292321
    • #DFBF83
    • #957D4E

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Espresso
    Intenzita
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Gentle Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Deep_shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Subtle Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Gilbert Stuart Newton za posledních dvanáct měsíců — celkem 5 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 70,0%
    2. 2 Spojené státy americké 15,0%
    3. 3 Bělorusko 5,0%
    4. 4 Hongkong 5,0%
    5. 5 Singapur 5,0%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 18 nejvíce prohlížených děl umělce Gilbert Stuart Newton

    1. 1 A Dutch Girl ('The Window'), 1829 15,0%
    2. 2 Olivia's Return, 1828 10,0%
    3. 3 Abigail Smith Adams (Mrs. John Adams), 1815 5,0%
    4. 4 The Gentle Student, 1829 5,0%
    5. 5 Mrs. Andrew Sigourney, 1820 5,0%
    6. 6 Henrietta Marchant Liston (Mrs. Robert Liston), 1800 5,0%
    7. 7 George Washington (Vaughan-Sinclair portrait), 1795 5,0%
    8. 8 Sarah Homes Tappan (Mrs. Benjamin Tappan), 1814 5,0%
    9. 9 John Bill Ricketts, 1799 5,0%
    10. 10 Horace Binney, 1800 5,0%
    11. 11 Captain Joseph Anthony, 1794 5,0%
    12. 12 Edward Stow, 1803 5,0%
    13. 13 Commodore Thomas Macdonough, 1818 5,0%
    14. 14 James DeLancey, 1785 5,0%
    15. 15 Stephen Van Rensselaer III, 1795 5,0%
    16. 16 Henry Rice, 1815 5,0%
    17. 17 George Washington, 1800 5,0%
    18. — Albert Gallatin, 1803 tento obraz 0,0%

    Tyto práce společně si nárokují 100,0% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 74 děl tohoto umělce, z nichž 17 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím v daném období nebyl prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Albert Gallatin — Gilbert Stuart Newton

    A Portrait of Statesmanship: Gilbert Stuart Newton’s Albert Gallatin

    Gilbert Stuart Newton's “Albert Gallatin,” painted in 1803, is more than just a likeness; it’s a carefully constructed portrait of a pivotal figure in early American history. Commissioned during the nascent years of the republic, this oil-on-canvas work captures not only the physical appearance of Albert Gallatin, the Secretary of the Treasury under Thomas Jefferson, but also embodies the qualities deemed essential for leadership and financial stability within a young nation grappling with its identity.

    Newton’s style leans heavily into the conventions of the era's portraiture, drawing inspiration from the grand tradition established by Gilbert Stuart himself. The composition is formally balanced, placing Gallatin centrally within a richly textured background—a deliberate choice that elevates his status and suggests his importance to the republic. Note the meticulous rendering of his attire: the dark waistcoat, crisp white shirt, and dignified coat speak volumes about his position and the seriousness of his responsibilities. The subtle use of light and shadow sculpts his features, revealing a thoughtful countenance—a gaze that seems both resolute and contemplative.

    The Man Behind the Money

    Albert Gallatin was a crucial architect of America’s financial foundation. A Swiss immigrant who arrived in Philadelphia in 1780, he quickly rose through the ranks of American politics, serving as a Congressman, diplomat, and ultimately, Secretary of the Treasury. His tenure under Jefferson was marked by prudent fiscal management, navigating the complexities of the Louisiana Purchase and establishing a system designed to promote economic growth. Newton’s portrait seeks to immortalize this man of considerable intellect and unwavering dedication to public service.

    Gallatin's background is particularly relevant to understanding the painting. He represented a bridge between Europe and America, bringing with him a sophisticated understanding of finance and trade—qualities highly valued in a nation striving for economic independence. The portrait subtly conveys this connection, reflecting a blend of European formality and American pragmatism.

    Symbolism and Artistic Technique

    Beyond the straightforward depiction of Gallatin’s features, Newton employs several artistic techniques to imbue the painting with deeper meaning. The red wall in the background, for instance, is not merely a decorative element; it symbolizes the burgeoning power and influence of the United States. The careful attention to detail—the texture of the fabric, the sheen of the waistcoat, the subtle wrinkles around Gallatin’s eyes—demonstrates Newton's mastery of oil painting and his commitment to capturing the nuances of human expression.

    Newton’s use of color is restrained yet effective. The predominantly dark tones create a sense of gravitas and seriousness, while carefully placed highlights draw attention to key features – particularly Gallatin’s face—emphasizing his intelligence and authority. The overall effect is one of dignified composure, reflecting the man's role as a stabilizing force in a nation undergoing rapid transformation.

    A Legacy Preserved

    “Albert Gallatin” stands as a testament to Newton’s skill and a valuable historical document. It offers a glimpse into the character of a key figure in American history—a man who played a vital role in shaping the nation's financial future. Reproductions of this painting, like those offered by Ocean’s Bridge, allow us to appreciate not only Newton’s artistic talent but also the significance of Gallatin’s contributions to the United States. It is a piece that speaks volumes about ambition, responsibility, and the enduring legacy of early American leadership.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Gilbert Stuart Newton

    Gilbert Stuart Newton: Life & Legacy

    Early Life and Family Background

    Birth and Origins: Gilbert Stuart Newton was born on September 2, 1795, in Halifax, Nova Scotia. He was the youngest of twelve children.

    Family Connections: His father, Henry Newton, was a customs official, and his mother, Ann, held a significant artistic lineage – she was the daughter of Gilbert Stuart, the renowned American portrait painter.

    Early Years & Return to America: The family initially resided in Boston but returned to Charlestown near Boston in 1803 following his father’s death.

    Artistic Training and Influences

    Initial Path & Uncle's Guidance: Though initially intended for a commercial career, Newton was apprenticed to his uncle, Gilbert Stuart, marking the beginning of his artistic journey.

    European Studies: He traveled to Europe with an elder brother and studied painting in Florence. Later visits to Paris (1817) introduced him to artists like Charles Robert Leslie, Washington Allston, and David Wilkie.

    Royal Academy & Formal Training: Newton continued his education at the Royal Academy in London after a period spent in the Netherlands.

    Artistic Style and Major Themes

    Romantic Sensibilities: Newton’s work is generally categorized within the Romantic movement, characterized by emotional intensity and dramatic narratives.

    Literary & Poetic Inspirations: He became particularly known for paintings inspired by literature and poetry. Subjects drawn from works like Don Quixote and Shakespeare were prominent in his oeuvre.

    Portraiture & Genre Scenes: While he painted portraits, including those of notable figures such as Washington Irving, Newton also excelled in genre scenes depicting moments from literary narratives.

    Key Achievements and Recognition

    Royal Academy Affiliation: Newton was elected an Honorary Academician of the National Academy of Design (1827), an Associate of the Royal Academy (1829), and a full Academician in 1832.

    Exhibitions & Patronage: He regularly exhibited at the Royal Academy from 1818 onwards, gaining recognition and attracting patrons like the Marquis of Lansdowne.

    Public Collections: His works found their way into prominent public collections, including the National Gallery and the South Kensington Museum (now V&A).

    Later Life and Legacy

    Mental Health & Final Years: Shortly after his election to the Royal Academy, Newton began to suffer from mental illness. He was admitted to an asylum at Chelsea where he continued to paint until his death on August 5, 1835.

    Burial Site: He is buried in St Mary’s Church Wimbledon, London.

    Historical Significance: Though overshadowed by his uncle Gilbert Stuart, Newton carved a niche for himself as a skilled and imaginative artist of the Romantic period. His literary-inspired paintings offer insights into the cultural tastes and artistic trends of 19th-century Britain.

    Muzeum

    Metropolitní muzeum umění

    Vystaveno v New York, United States of America

    Metropolitní Muzeum Umění: Chrám Kreativity a Historie

    V srdci New Yorku, na Fifth Avenue, se tyčí impozantní budova Metropolitního muzea umění – neobyčejná stavba, která je sama o sobě dílem umění. Je to místo, kde se pět tisíc let lidské kreativity sbíhají v ohromujícím kaleidoskopu stylů, kultur a epoch. Od starověkých artefaktů po moderní mistrovská díla, Metropolitní muzeum není jen muzeum; je to živoucí příběh lidstva, vyprávěný prostřednictvím umění.

    Architektura samotná je oslavou Beaux-Arts stylu. Monumentální fasáda s kolosálními sloupy a prostrannými galeriemi, které se hemží přirozeným světlem, vytváří atmosféru vznešenosti a úcty. Je to prostor, který si zaslouží umění, které v něm žije – od majestátních asyrských reliéfů, zobraňujících scény královské moci a božského uctívání, až po elegantní řecké sochy, ztělesňující ideální formu a proporce. Tyto monumentální kusy, často zdobené živými barvami, nám otevírají okno do komplexních politických a náboženských přesvědčení dávných civilizací.

    Kolekce Metropolitního muzea je neuvěřitelně rozmanitá. Vychutnejte si delikátní tahy štětcem na čínském porcelánu z dynastie Ming, pulzující barvy Navajo textilu nebo hluboký symbolismus ukrytý v staroegyptském amuletu. Ať už se zajímáte o evropské obrazy, asijské keramiky, africké sochy nebo americkou krajinu, zde najdete poklady z celého světa. Nezapomeňte na Rembrandtův autoportrét z roku 1660 – mistrovské dílo chiaroscuro, které odhaluje umělcovu introspekci během náročného období a nutí nás zamyslet se nad složitostí lidské zkušenosti.

    The Cloisters: Středověká Oáza v Městě

    Metropolitní muzeum nabízí ještě jeden jedinečný zážitek – The Cloisters, úchvatnou středověkou oázu zasazenou do Fort Tryon Parku. Tato rekonstrukce středoevropských kaplí a zahrad vytváří intimní a klidné prostředí, které dokonale doplňuje grandióznost hlavní budovy na Fifth Avenue. The Cloisters není jen sbírka artefaktů; je to cestování časem do srdce středověké Evropy, kde se můžete ponořit do duchovního a uměleckého světa gotických katedrál a klášterů.

    Inovace a Dědictví: Muzeum pro Budoucnost

    Metropolitní muzeum si uvědomuje důležitost přístupnosti a neustále se snaží zlepšovat zážitek návštěvníků. Virtuální prohlídky, interaktivní mobilní aplikace a poutavé vzdělávací programy umožňují lidem z celého světa objevovat umění novými způsoby. Iniciativy jako "Met Moments" podporují pocit komunity mezi milovníky umění a povzbuzují dialog a sdílenou interpretaci. A co je nejdůležitější, muzeum se zavázalo k ochraně svých děl prostřednictvím specializovaných laboratoří, čímž zajišťuje, že budou i nadále inspirovat budoucí generace.

    Významné Výstavy a Kolekce

    Metropolitní muzeum je známé svými průlomovými výstavami, které formují naše chápání umění a kultury. Édouard Manetovo Boating je jen jedním z mnoha příkladů – živý obraz pařížského života, který zachycuje přechod od realismu k modernismu. Lehmannova kolekce nabízí fascinující pohled na díla Wassilyho Kandinského a jeho experimentální přístup ke koloritu a geometrii. Ať už se zajímáte o starověké civilizace, evropské renesance nebo moderního umění, Metropolitní muzeum vám nabídne nezapomenutelnou cestu do světa kreativity a inspirace.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Albert Gallatin

    wahooart.com/cs/art/download/gilbert-stuart-newton-albert-gallatin-D2WRWC-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Newton, Gilbert Stuart. Albert Gallatin. 1803, Metropolitní muzeum umění. https://wahooart.com/cs/art/gilbert-stuart-newton-albert-gallatin-D2WRWC-en/
    APA
    Newton, Gilbert Stuart (1803). Albert Gallatin [Painting]. Metropolitní muzeum umění. https://wahooart.com/cs/art/gilbert-stuart-newton-albert-gallatin-D2WRWC-en/
    Chicago
    Gilbert Stuart Newton. Albert Gallatin. 1803. Metropolitní muzeum umění. https://wahooart.com/cs/art/gilbert-stuart-newton-albert-gallatin-D2WRWC-en/
    Harvard
    Newton, Gilbert Stuart (1803) Albert Gallatin. Metropolitní muzeum umění. Available at: https://wahooart.com/cs/art/gilbert-stuart-newton-albert-gallatin-D2WRWC-en/

    Zaměřte se pozorně

    Albert Gallatin — Gilbert Stuart Newton

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: portrait, politics, american history. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu George Washington (1795), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Neoclassicism: A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Artový kvíz

    Albert Gallatin — Gilbert Stuart Newton

    Jak dobře znáte toto umělecké dílo?

    U každé z následujících 5 otázek zaškrtněte jednu odpověď. Každá má právě jednu správnou odpověď.

    1. 1. What is the primary subject of Gilbert Stuart Newton’s painting, ‘Albert Gallatin’?

      • A A portrait of Thomas Jefferson
      • B A depiction of Albert Gallatin, a prominent American politician and diplomat
      • C A landscape scene from Gallatin's travels in Europe
    2. 2. According to the description, what artistic technique is prominently featured in ‘Albert Gallatin’?

      • A Watercolor
      • B Oil on canvas
      • C Pastel drawing
    3. 3. In what year was the painting ‘Albert Gallatin’ created, as indicated in the provided information?

      • A 1794
      • B 1803
      • C 1816
    4. 4. Gilbert Stuart Newton’s artistic lineage is significant. Who was his uncle, and what role did he hold in the art world?

      • A Gilbert Stuart, a renowned American portrait painter
      • B Benjamin Franklin, a Founding Father and diplomat
      • C George Washington, the first President of the United States
    5. 5. The painting’s background features a red wall. What effect does this detail likely have on the viewer's perception of the subject?

      • A It creates a sense of depth and drama
      • B It distracts from the figure’s appearance
      • C It provides a neutral backdrop with no impact

    Můj výsledek: ____ z 5

    Klíč k odpovědím – pro učitele

    Tato část začíná na nové vytištěné straně, takže ji lze z kopií jednoduše vynechat.

    1B · 2B · 3B · 4A · 5A

    Ověřte jakoukoli odpověď v katalogovém záznamu tohoto obrazu

    Otázky a odpovědi

    Jaký emocionální náboj nese dílo „Albert Gallatin“ od Gilbert Stuart Newton?

    „Albert Gallatin“ od Gilbert Stuart Newton vyzařuje Reflective emocionální náboj.

    Kdy a z jakých materiálů bylo dílo "Albert Gallatin" vytvořeno?

    Dílo „Albert Gallatin“ vzniklo v roce 1803 s využitím techniky Oil On Canvas. Materiál a datum popisují, jakým způsobem a kdy byl originál vytvořen.

    Jakou náladu a emoce v sobě spojuje dílo "Albert Gallatin"?

    Zachycená nálada díla „Albert Gallatin“ od Gilbert Stuart Newton je Elegant a jeho emocionální náboj je Reflective.