Umělec
Narozen v Whitewater, Spojené státy americké
Raný život a fotografické počátky
Narození: 16. února 1868, Whitewater, Wisconsin
Rodiče: Asahel „Johnson“ Curtis (pastor, zemědělec, veterán občanské války) a Ellen Sheriffová.
Sourozenci: Raphael, Edward, Eva a Asahel Curtis.
Rané životní těžkosti způsobené otcovými potížemi přiměly rodinu k přestěhování do Minnesoty.
Školu opustil v šesté třídě, ale projevil brzký zájem o fotografii a dokonce si sám postavil vlastní fotoaparát.
V roce 1885 absolvoval fotografickou přípravu jako uplatňující se u řemesla v St. Paul v Minnesotě.
V roce 1887 se přestěhoval do Seattlu ve státě Washington, kde založil fotografické studia, nejprve ve spolupráci s Rasmuse Rothim a později s Thomasem Guptillem.
Projekt Severní Američané
Zrod: Inspirován svými ranými portréty původních obyvatel, jako byla například princezna Angeline (Kickisomlo), Curtis zahájil monumentální projekt dokumentace kultur a tradic domorodých národů amerického Západu.
Financování: V roce 1906 získal od J.P. Morgana 75 000 dolarů na výrobu dvoudílné série obsahující přibližně 1 500 fotografií. Jako protislužbu bylo Morganovi slíbeno 25 set a 5ž 500 originálních printů.
Rozsah: Cílem projektu nebylo zachytit pouze portréty, ale i etnografické detaily kmenového života – tradiční oděv, bydlení, obřady, stravu, volný čas a ústní historie. Curtis zaznamenal přes 10 000 nahrávek původních jazyků a hudby na voskové válce a pořídil více než 40 000 fotografií z více než 80 kmenů.
Tým: Spolupracoval s týmem, který zahrnoval Williama E. Myera (spisovatele), Billa Phillipsa (logistiku) a Fredericka Webba Hodge (antropologa a editora).
Publikace: Navzdory původnímu plánu na pět let projekt trval přes dvě desetiletí a výsledkem bylo vydání 222 kompletních setů.
Fotografický styl a techniky Curtise
Měkká ostrost (Soft Focus): Curtis využíval estetiku měkké ostrosti, která byla v té době populární, aby vytvořil obrazy s oněmi snovými kvalitami. Tento styl byl chválen pro svou uměleckou krásu, ale zároveň kritizován za možnou romanizaci nebo zamlžování skutečné reality života původních obyvatel.
Velkoformátová fotografie: Používal velkoformátové fotoaparáty k produkci vysoce kvalitních negativů vhodných pro techniku fotogravury.
Tisk fotogravurou: Sofistikovaná tisková technika, která umožňovala detailní reprodukci fotografií a zachycení jemných tónových variací a textur.
Scénografie a spolupráce: Ačkoliv se Curtis snažil dokumentovat autentický kmenový život, někteří kritici tvrdí, že jeho snímky byly inscenované nebo ovlivněné západními uměcími konvencemi. Spolupracoval s komunitami původních obyvatel a často spoléhal na jejich znalosti a pomoc při rekonstrukci tradičních scén.
Odkaz a historický význam
Zachování domorodých kultur: Curtisovo dílo je nepostradatelné jako historický záznam kultur původních obyvatel Severní Ameriky v době, kdy mnoho tradic rychle mizelo v důsledku politik asimilace a expanze na západ.
Komplexní přijetí: Jeho odkaz je předmětem probíhajících debat; někteří chválí jeho úsilí dokumentovat domorodé lidy, zatímco jiní kritizují koloniální pohled inherentní v jeho projektu a riziko zkreslení či romantizace.
Vliv na etnografickou fotografii: Ambiciózní rozsah a pečlivá dokumentace Curtise ovlivnily následující generace etnografických fotografů.
Výstavy a uznání: Jeho práce byly vystavovány mezinárodně, včetně festivalu Rencontres d’Arles ve Francii v roce 1973.
Smrt: Zemřel 19. října 1952.
Za hranicemi fotografie: Film a pozdější roky
Rané pohybující se obrazy: Curtis experimentoval s filmem již v roce 1906.
In the Land of the Head Hunters (1914): Celovečerní film zobrazující život lidu Kwakiutl, který je významný jako jeden z prvních filmů s výhradně původní americkou obsazení.
Pozdější kariéra: Po dokončení projektu The North American Indian působil v Hollywoodu jako portrétní fotograf a fotograf produkčních snímků.
