Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

untitled

Jméno Ročník Datum

Arthur McIntyre, untitled (1972), Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. Reproduková za účely dokumentace; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv.

Zásadní informace

Autor
Arthur McIntyre wahooart.com/cs/artists/arthur-mcintyre/
Datum vzniku díla
1945 – 2003
Malováno
1972
Původní rozměry
76 x 11 cm
Místo konání
Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest wahooart.com/cs/museums/penrith-regional-gallery-home-of-the-lewers-bequest-emu-plains_cs/

V kontextu

untitled — Arthur McIntyre

Jak velký je?

Původní rozměry jsou 76 × 11 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo vytvořeno?

  1. 1940
  2. 1950
  3. 1960
  4. 1970
  5. 1980
  6. 1990
  7. 2000

Shaded: životopis Arthur McIntyre (1945–2003) ▲ toto dílo, 1972

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: wahooart.com/cs/art/similar/arthur-mcintyre-untitled-D76SBC-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Espresso #403b31

    Uložená paleta

    • #403B31
    • #1F1E19
    • #B2A996
    • #726B5A
    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Espresso
    Sytost
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Gentle Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Deep_shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Muted Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Arthur McIntyre

    Narozen v Katoomba, Australia

    Early Life and Education

    Born: October 31, 1945, in Katoomba, New South Wales, Australia.

    Early Inspiration: Arthur McIntyre’s initial artistic drive stemmed from the Australian Broadcasting Corporation (ABC) radio program, the Argonauts Club. As “Atropos 30,” he submitted drawings to the show and received encouragement from its art critic, Jeffrey Smart.

    Award & Scholarship: In 1962, while at Katoomba High School, McIntyre was awarded the ABC’s Commonwealth Art Award by Jeffrey Smart. He excelled academically, becoming Dux of his high school and earning two university scholarships.

    Formal Training: He chose to study at Alexander Mackie Teachers College (now Sydney's National Art School) from 1963-1966.

    Artistic Career and Style

    Teaching & Full-Time Artist: After college, McIntyre taught art in Sydney and Canberra high schools before dedicating himself to a full-time artistic career.

    Mediums & Themes: He primarily worked with collage, drawing, and painting. His work often explored controversial themes of sexuality, utilizing collage elements sourced from pornographic magazines.

    Influences: McIntyre’s style was significantly influenced by modernist art movements such as Abstract Expressionism and Pop Art.

    Notable Works: Key pieces include “Life drawing II,” showcasing his unique artistic vision, and “Flesh and Blood,” a painting/collage that won the Gold Coast City Art Gallery Prize in 1987.

    Critical Writing and Publications

    Art Critic: From 1977 to 1978, McIntyre served as an art critic for The Australian newspaper.

    Journalism & Contributions: He was a regular contributor to the journal Art & Australia from 1975 to 1990.

    Published Books: McIntyre authored two significant books: “Resurgence and Redefinition: Australian Contemporary Drawing” (1988) and “Contemporary Australian Collage and its Origins” (1990). These publications established him as a leading voice in Australian art criticism.

    Legacy and Public Collections

    Public Recognition: Arthur McIntyre’s work is held in numerous prominent public collections across Australia, including the Art Gallery of New South Wales, National Gallery of Victoria, Art Gallery of Western Australia, and National Gallery of Australia.

    Posthumous Appreciation: In 2010, a major publication and two-part exhibition, *Arthur McIntyre: Bad blood 1960–2000*, were held at Hazelhurst and Macquarie University, celebrating his life and work.

    Historical Significance: McIntyre’s contributions to Australian art are still celebrated today. His willingness to tackle controversial subjects and his innovative use of collage have left a lasting impact on the Australian art scene.

    Death: Arthur McIntyre passed away on October 26, 2003, leaving behind a significant body of work that continues to be studied and appreciated.

    Muzeum

    Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest

    Vystaveno v Emu Plains, Austrálie

    Svatovynné útočiště modernistické vize: Průzkum Penrith Regional Gallery

    V zapuštěných březích západního břehu řeky Nepean v Emu Plains, stát New South Wales, stojí Penrith Regional Gallery jako jedinečné svědectví australského uměleckého dědictví. Galerie, založená v roce 1981 na místě bývalého domova sochaře Geralda Lewersa a jeho manželky malířky Margo Lewersové, je něčím mnohem víc než jen prostorem pro výstavu; je to imerzivní zážitek zakořeněný v odkazu modernistických průkopníků, kteří se odvážili definovat vizuální vyjádření znovu. Výrazný charakter galerie pramení z její intimní vazby na tyto umělce – pouto, které je hmatatelné v nádherně zachovaných historických zahradách i v promyšleně adaptovaných budovách – a právě to z ní činí destinaci, která nemá obdoby.

    Kolekce Lewersova pozůstalosti:

    V samotném srdci Penrith Regional Gallery leží neobvyklá sbírka děl Geralda a Margo Lewersových. Tato pozůstalost, zahrnující malby, sochy i kresby, představuje základní kámen pro pochopení zrodu modernismu v Austráltii. Při zkoumání těchto děl odhalujeme hluboké pouto Lewersových k geometrické abstrakci a jejich průzkum barevných palet, které odrážejí australskou krajinu – styl, který měl nesmírný vliv na následující generace umělců.

    Dynamické výstavy:

    Kromě své jádrové sbírky Penrith Regional Gallery neustále představuje živý program výstav, které prezentují jak současné, tak historické australské umění. Tyto iniciativy oslavují talentující mladé tvory i uznávané osobnosti, čímž podněcují dialog a rozšiřují perspektivy na uměleckou inovaci napříraz celými érami.

    Samotný architektonický návrh promlouvá o historii galerie tisícem slov. Dva domy, které původně obývali Lewersovi, prošly mistrovskou transformací v prostory pro výstavy, přičemž si zachovaly svou původní strukturalní integritu a zároveň získaly moderní vybavení nejvyšší úrovně. Sluneční světlo proniká skrze rozsáhlá okna s výhledem na klidné zahrady u řeky Nepean – což je záměrné rozhodnutí, které zdůrazňuje snahu galerie harmonizovat umění s přírodou.

    Zrod Penrith Regional Gallery je neoddělitelně spjat s neochvějnou oddaností Geralda a Margo Lewersových uměleckému experimentování. Před jejich přestěhováním sloužil tento areál jako krčma pro tvůrčí spolupráci, přerušovanou spontánními setkáními a vášnivými diskusemi, které podněcovaly intelektuální zvídavost. Tato formativní léta vštíplila do etosu galerie ducha otevřenosti a zapojení – vlastnost, která v jejím fungování stále rezonuje.

    Co činí Penrith výjimečným:

    Na rozdíl od mnoha institucí věnovaných vizuálním uměním se Penrith Regional Gallery odlišuje nepřekonatelným přístupem k samotnému uměleckému procesu Lewersových. Návštěvníci získávají vhled do jejich tvůrčí metodologie a mohou se potkat s hlubokými otázkami, které jejich díla kladou – což je privilegium umožněné právě jedinečnému, intimnímu prostředí galerie.

    Holistický kulturní zážitek:

    Harmonické spojení umění a krajiny vytváří pro návštěvníky nezapomenutelný zážitek, který vybízí k kontemplaci a podporuje obdiv k umělecké expresi i k kráse přírody.

    Kromě toho Penrith Regional Gallery aktivně buduje vazby s místní komunitou prostřednictvím poutavých workshopů, informativních prohlídek a interaktivních aktivit navržených tak, aby inspirovaly zvídavost a podpora celoživotní vášně pro umění. Galerie stojí jako maják kulturního obohacení – místo, kde mohou lidé ze všech společenských vrstev najít inspiraci a rozšířit své chápání australského uměleckého dědictví.

    Významní představovaní umělci:

    Prozkoumejte fascinující díla umělců jako Brook Andrew, Leonora Howlett a Craig Walsh; JOSH RAYMOND. Jejich rozmanité styly – od sochařství přes videoinstalace až po imerzivní zážitky – jsou příkladem šíře současného australského umění.

    Získejte více informací:

    Navštivte https://artsandculture.google.com/partner/penrith-regional-gallery pro podrobné informace o výstavách a biografiích umělců.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení untitled

    wahooart.com/cs/art/download/arthur-mcintyre-untitled-D76SBC-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    McIntyre, Arthur. untitled. 1972, Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. https://wahooart.com/cs/art/arthur-mcintyre-untitled-D76SBC-en/
    APA
    McIntyre, Arthur (1972). untitled [Painting]. Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. https://wahooart.com/cs/art/arthur-mcintyre-untitled-D76SBC-en/
    Chicago
    Arthur McIntyre. untitled. 1972. Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. https://wahooart.com/cs/art/arthur-mcintyre-untitled-D76SBC-en/
    Harvard
    McIntyre, Arthur (1972) untitled. Penrith Regional Gallery - Home of the Lewers Bequest. Available at: https://wahooart.com/cs/art/arthur-mcintyre-untitled-D76SBC-en/

    Podívejte se pozorně

    untitled — Arthur McIntyre

    Pohlédněte blíž

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Zhlédněte si znovu dílo Matador (1990), které jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    4. Arthur McIntyre bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 27. Co v něm vypadá jako práce umělce v této životní fázi?
    5. Co by vás umělec mohl chtít vyvolat?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Využijte k tomu fakta z předchozích částí tohoto průvodce a své odpovědi uvedené výše.