Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Jane Storm Teller

Jméno Ročník Datum

Ammi Phillips, Jane Storm Teller (1835). Právo veřejné domény

Zásadní informace

Autor
Ammi Phillips wahooart.com/cs/artists/ammi-phillips_cs/
Datum vzniku díla
1788 – 1865
Malováno
1835
Původní rozměry
93 x 78 cm

V kontextu

Jane Storm Teller — Ammi Phillips

Jak velký je?

Původní rozměry jsou 93 × 78 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo vytvořeno?

  1. 1780
  2. 1790
  3. 1800
  4. 1810
  5. 1820
  6. 1830
  7. 1840
  8. 1850
  9. 1860

Shaded: životopis Ammi Phillips (1788–1865) ▲ toto dílo, 1835

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: wahooart.com/cs/art/similar/ammi-phillips-jane-storm-teller-D38JFH-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Quinacridone Magenta #87523a

    Uložená paleta

    • #87523A
    • #1E150E
    • #493124
    • #C1A081
    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Quinacridone Magenta
    Sytost
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Bold Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Deep_shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Muted Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Ammi Phillips

    Narozen v Colebrook Borough, Spojené státy americké

    Ammi Phillips (1788–1865): Tichý génius amerického folkového umění

    Ammi Phillips (24. dubna 1788 – 11. července 1865) byl mimořádně plodný americký cestující portrétista, jehož působení v Connecticutu, Massachusetts a státě New York sahalo od poloviny 1810. do počátku 1860. Jeho dílo je v odborných kruzích předmětem diskusí; bez jasného konsenzu bývá označováno jako folkové umění, primitivní umění, provinční nebo itinerántní malba, což pouze podtrhuje záhadnou povahu jeho života i tvorby. Přisuzuje se mu přes osm set obrazů, přestože pouze jedenáct z nich je opatřen podpisem. Ačkoliv jeho malba může působot formálně, Phillipsův styl byl v neustálém pohybu – neustále vyvíjel svou techniku tím, že přidával nebo odstraňoval prvky, které považoval za úspěšné, a zároveň si pečlivě střežil drobné osobní detaily, které vyjadřovaly identitu jeho zadavatelů. Největší slávu mu přinesly portréty dětí v červeném, i když tato tematika tvoří jen deset procent jeho celkového díla. Nejznámější z této série, Girl in Red Dress with Cat and Dog, byla v roce 1985 prodána za jeden milion dolarů, což byl historický milník pro celé folkové umění. Jeho obrazy visely po desetiletí převážně neidentifikované, s výjimkou určitého uznání v sbírkách jako ta Edwarda Duffa Balkena, dokud jeho dílo neobnovili Barbara Holdridgeová a Larry Holdridge, sběratelé a badatelé amerického folkového umění, s podporou art historianky Mary Black. Rozsah Phillipsova portfolia se navíc rozšířil poté, co bylo objeveno, že tajemné malby označené jako „Kent Limner“ a „Border Limner“ jsou skutečně jeho dílem.

    Raný život a vzdělání

    Umělecká kariéra

    Významná díla

    Odkaz

    Raný život a vzdělání

    Phillipsův raný životopis zůstává pro historii nejasný, přestože je často považován za umělce sebevzdělaného. Je možné, že absolvoval loutnictví u jiného malíře, ale je jisté, že se rozhodl pro uměleckou dráhu již v mladém věku. Do historických záznamů vstupuje jako umělec v roce 1809, ve svých 21 letech, skrze inzeráty v novinách The Berkshire Reporter a v jedné z pivnic v Pittsfildu v Massachusetts, které prohlašovém jeho talent k malování „správných podob“, vyznačujících se „dokonalými stíny a elegantním oděvem podle tehdejší módy“. Tento raný pokus o uměleckou sebepropagaci odhaluje muže pevně rozhodnutého upevnit si své jméno – vlastnost, která definovala veškerou jeho životní tvorbu.

    Umělecká kariéra

    Phillips se brzy specializoval na portrétní malbu, jejíž kvalita plně uspokojovala tehdejší místní standardy. Již během dvou let získával pravidelné zakázky na portréty od významných postav v západním Massachusetts. Na rozdíl od svých slavných předchůdců v americkém umění, jako byli Benjamin West z Filadelfie či John Singleton Copley z Bostonu, Phillips žil a tvořil na venkovské hranici – což je klíčový rozdíl pro pochopení jeho kariéry. Jeho itinerántní životní styl ho pravidelně táhl mezi západní Massachusetts, Connecticut a údolí řeky Hudson. Jakmile vyčerpal poptávku místní komunity po malovaných „podobách“, pokračoval dál. Tento toulavý životní styl je archetypicky romantický, což kontrastuje s buržoazní domácností jeho portrétů, které jsou téměř vždy zasazeny do interiéru. Phillipsův proces tvorby byl dynamický; v deníku Dr. Samuela Barstho z Great Barringtonu z 6. října 1811 je zmíněno, že si nechal malovat malé portréty sebe a své manželky, což dokládá jeho schopnost proniknout do intimního života komunit, kde působil.

    Významná díla

    Mezi nejvýznamnější Phillipsovy práce patří například George C. Sunderland, namalovaný v podzim roku 1840, když bylo umělci 21 let, nebo portréty Mrs. Isaac Cox a Deacon Benjamin Benedict, oba z kolem roku 1836. Tyto portréty projevují vynikající kvalitu a demonstrují jeho schopnost zachytit podstatu svých subjektů. Phillips se pravděpodobně naučil některé své dovednosti z portrétů Johna Vanderlyna, které viděl v domech svých bohatých patronů. Některé aspekty jeho děl připomínají díla Vanderlyna, jako je například The Course of Empire: The Savage State od Thomase Colea z roku 1836. Jak již bylo zmíněno, jeho dílo Girl in Red Dress with Cat and Dog dosáhlo v roce 1985 rekordní prodeje za milion dolarů. Díky práci badatelů Holdridgeových a podpoře Mary Black byla jeho tvorba znovu zrekonstruována a uznána i ty obrazy, které byly dříve připisovány anonymním tvůrcům „Kent Limner“ či „Border Limner“.

    Odkaz

    Phillips dožil se éry daguerrotypie, což je patrné i na jeho posledních portrétech. Zemřel 15. července 1865 ve věku 72 let v Curtisville (nyní Interlaken) u Stockbridge v Massachusetts. Byl pohřben v Amenii v New Yorku, kde strávil část svého raného života. Jeho odkaz jako umělce byl díky vytrvalosti historiků a sběratelů znovu nalezen a pochopen. Jeho dílo poskytuje budoucím generacím rozsáhlé archív rané americké sebeidentifikace a jeho portréty jsou i nadále uctívány pro svou jasnost, přesnost a hlubokou lidskou empatii.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Jane Storm Teller

    wahooart.com/cs/art/download/ammi-phillips-jane-storm-teller-D38JFH-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Phillips, Ammi. Jane Storm Teller. 1835, https://wahooart.com/cs/art/ammi-phillips-jane-storm-teller-D38JFH-en/
    APA
    Phillips, Ammi (1835). Jane Storm Teller [Painting]. https://wahooart.com/cs/art/ammi-phillips-jane-storm-teller-D38JFH-en/
    Chicago
    Ammi Phillips. Jane Storm Teller. 1835. https://wahooart.com/cs/art/ammi-phillips-jane-storm-teller-D38JFH-en/
    Harvard
    Phillips, Ammi (1835) Jane Storm Teller. Available at: https://wahooart.com/cs/art/ammi-phillips-jane-storm-teller-D38JFH-en/

    Podívejte se pozorně

    Jane Storm Teller — Ammi Phillips

    Pohlédněte blíž

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Zhlédněte si znovu dílo Mrs. Mayer and Daughter (1835), které jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    4. Ammi Phillips bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 47. Co v něm vypadá jako práce umělce v této životní fázi?
    5. Co by vás umělec mohl chtít vyvolat?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Využijte k tomu fakta z předchozích částí tohoto průvodce a své odpovědi uvedené výše.