Akryl na plátně
Obrazová tvorba na stěnu
Post-Impressionism
1889
50.0 x 58.0 cmPaul Gauguinův obraz „Ham“, vytvořený roku 1889, je mnohem více než jen záběr na obědovou nabídku. Je to klíčový díl pozdímajícího impresionismu, který odhaluje Gauguinovu rostoucí exploraci tvaru, barvy a symboliky – krok směrem k jeho pozdějším, radikálně expresivní činnostem v Tahitských výtvarných uměních. Tento intimní obraz životnosti nyní vystavený v Phillips Collection ve Washingtonu D.C., vyzývá nás zamyslet se nejen nad tím, co je reprezentováno, ale také nad tím, jakým způsobem je prezentováno a co to odhaluje o Gauguinových uměleckých záměrech.
Obraz se soustředí kolem dobře naplněné šunky, která je umístěna na jednoduchém nádobí. Doprovází ji několik banánů, pomerančů, dva hrnce – jeden výrazně umístěný, druhý zasunutý do pozadí – a dvě dřevěné klecce vyřezávané z větví. Kompozice není náhodná; je záměrně konstruována. Gauguin mistrovsky vyvažuje organické tvary ovoce s definovaným vzhledem šunky samotné. Kompozice je působivá svou napětí mezi plochou a hloubkou, znak pozdímajícího impresionismu, který měl za cíl věrně rekonstruovat skutečnost – což Gauguinovi však nebyl prioritou. Opakující se křivky – v cibulkách, pozadí, šunky konturách i nohách stolního nábytku – vytvářejí rytmický vizuální tok, který kontrastuje krásně s vertikálními pruhy pozadí.
Gauguinova technika ve „Ham“ ukazuje jeho postupný přechod k tzv. syntetismu. Nebyla to snaha věrně zobrazit realitu – jak impresionisté usilovali – ale redukování subjektů na jejich základní tvary a vyjádření jejich prostřednictvím výrazných, nesprávných barvách. Pozorujte zářivé žluté pozadí – nezobrazuje skutečné prostředí, ale slouží k zesvětlení tepla a vytváří příjemnou atmosféru. Škrabky jsou viditelné, záměrně umístěné a přispívají obrazu texturální povrchové kvalitě. Gauguin méně se zajímá o přesné linie perspektivy než impresionisté; jeho hlavním cílem je vyjádřit emoce.
„Ham“ vznikl v období významných změn ve výtvarném umění. Gauguinův přístup byl ovlivněn filozofiemi východu, zejména hinduismem a buddhismem, které vyjadřovaly jeho zájem o alternativní způsoby vidění světa. Tento obraz je důkazem jeho snahy překonat tradiční estetické normy a vyjádřit subjektivní zkušenost. Použití žluté barvy může symbolizovat pozitivní energii a štěstí, zatímco zelená barva připomíná přírodní krásu a obnovu.
„Ham“ je obrazem, který vyvolává pocit klidu a pohody. Jeho jednoduchá kompozice a bohaté barvy působí uklidňujícím dojmem a pozorovatele přinášejí blízkost přírody. Tento dílo zůstává fascinující mimo svou dobu díky své schopnosti vyjadřovat základní lidské hodnoty – lásku, věrnost a krásu.
Paul Gauguin: Revolucionářský malíř s výraznými barvami, exotickými motivy & symbolistickými tématy. Objevte jeho cestu z financí k legendárnímu umělcovi.