Хартия

Ръководство за ученически творби

Joseph Armitage

Име Клас Дата

Самюъл Хауит, Joseph Armitage (1861). Репродуцирано с цел справка; всички права са запазени от правопритежателя. Вижте това платно под движеща се светлина: рисунката, истинския цвят под лака, чистия пигмент

Факти

Художник
Самюъл Хауит wahooart.com/bg/artists/%D1%81%D0%B0%D0%BC%D1%8E%D1%8A%D0%BB-%D1%85%D0%B0%D1%83%D0%B8%D1%82_bg/
Картина с боя
1861
Първоначален размер
127 x 102 cm

В контекста

Joseph Armitage — Самюъл Хауит

Какви са размерите?

Оригиналните размери са 127 × 102 см (височина × ширина), изобразени тук до възрастен със среден ръст.

Кога е боядисана тази творба?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870

▲ тази творба, 1861 всяка датирана картина, десетилетие по десетилетие

Сравнение с

Изберете едно от произведенията по-горе: посочете две общи черти с това произведение и една различност между тях.

Други произведения, които биха допълнили това: wahooart.com/bg/art/similar/samuel-howell-joseph-armitage-ARAFH4-en/

Цветове

Измерено по изображението

    Основен цвят

    Bronze #c1642e

    Каталогизирана палитра

    • #C1642E
    • #140C0C
    • #F3B45F
    • #521F19

    Тези цветове са част от цялата палитра на художника Намерете други картини по цвят

    Палитра
    Earthy Доминиращата цветова гама в изображението.
    Основен цвят
    Bronze
    Наситеност
    Monochromatic Колко са наситени и разнообразни цветовете – от един приглушен нюанс до множество ярки такива.
    Контраст
    Gentle Доколко цветовете се различават по светлота и наситеност в рамките на картината.
    Хармония
    Balanced Harmony Колко добре цветовете си взаимодействат – от контрастни до напълно обединени.
    Яркост
    Deep_shadow Общата светлост или тъмнина на изображението – от дълбока сянка до ярък акцент.
    Наситенност
    Muted Колко чисти и наситени са цветовете – от почти сиви до напълно живи.

    От кои части на света се разглежда тази картина?

    • под 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и повече
    Тази картина сама по себе си има твърде малко записани посетители, за да бъде картографирана, затова на плочката са изброени всички произведения на Самюъл Хауит през последните дванадесет месеца — общо 1 държави. Източник на тези данни

    Десетте водещи държави

    1. 1 Китай 100,0%200 visits

    Намерете трите най-тъмни държави на картата. Намира ли се музейът, в който се съхранява тази картина, в някоя от тях? Напишете една причина, поради която хора от далечни места биха дошли да я разгледат.

    2 най-разглеждани творби на Самюъл Хауит

    1. 1 Portrait of a Man in a Chair, 1874 100,0%200 visits
    2. — Joseph Armitage, 1861 тази творба 0,0%0 visits

    В съвкупност тези творби привличат 100,0% от цялото внимание, което са получили картините на този артист през последните дванадесет месеца. Каталогът съдържа 6 творби на този артист, като 1 от тях са разглеждани поне веднъж. Тази картина все още не е била разглеждана за този период — тя завършва списъка без определен ранг. Всичко е същото, месец по месец

    Графиките измерват вниманието, а не качеството. Изберете произведението най-отгоре и това: посочете нещо, което би могло да направи една картина известна, освен самото ѝ техническо изпълнение.

    Художник и музей

    Художник

    Самюъл Хауит

    Samuel Howell (1807–1876): A Quiet Master of Victorian Portraiture

    Samuel Duke Howell (born September 16, 1807; died November 30, 1876) was a British portrait painter who achieved considerable renown during the Victorian era. Though largely unrecognized in his own time, Howell’s meticulous attention to detail and masterful use of oil paint have cemented his place as a significant figure within the broader context of British art history. His work reflects the prevailing aesthetic sensibilities of the period—characterized by realism, psychological insight, and an emphasis on capturing the dignity and character of his subjects—yet Howell possessed a distinctive artistic voice that distinguishes him from many of his contemporaries.

    Little is known about Howell’s formative years beyond documented records indicating he was born in Newcastle upon Tyne, Northumberland. He apprenticed under Joseph Kaye, a respected portraitist who instilled in Howell a disciplined approach to artistic technique and an unwavering commitment to capturing the essence of human emotion. Kaye's influence shaped Howell's dedication to portraying subjects with profound sensitivity—a hallmark of his oeuvre.

    Howell’s style is undeniably rooted in academic tradition, mirroring the conventions of Victorian portraiture. However, he transcended mere imitation, demonstrating exceptional skill in rendering textures—particularly fabrics—with remarkable accuracy. His canvases are imbued with subtle gradations of color and meticulously crafted lighting effects that convey a profound sense of atmosphere and psychological depth. This meticulous technique allowed him to capture not only physical likeness but also the inner spirit of his subjects, reflecting the intellectual fervor of the Victorian era. He absorbed influences from artists such as Sir Joshua Reynolds and Thomas Lawrence, adapting their techniques to forge a uniquely personal style.

    Howell produced approximately 150 portraits during his career, many of which depict prominent figures from Newcastle society. Among his most celebrated paintings include ‘Portrait of Joseph Kaye,’ completed in 1852—a stunning depiction of Kaye’s aged face and serene gaze—and ‘Jonah Wass,’ a portrait commemorating the deceased businessman Jonah Wass (died 1837). These works exemplify Howell's ability to convey not only physical likeness but also inner character. The careful consideration of light and shadow in these portraits underscores his mastery of artistic expression, establishing him as one of the era’s foremost practitioners.

    His paintings are housed in several public collections across Britain, including Newcastle City Art Gallery and Tate Britain. WahooArt offers high-quality reproductions of Howell's masterpieces, allowing enthusiasts worldwide to appreciate the beauty and sophistication of this overlooked Victorian artist. His legacy continues to inspire artists today—a testament to the enduring power of his artistic vision.

    Къде можете да прочетете повече

    Намерете го онлайн

    QR код, който препраща към страницата за изтегляне на Joseph Armitage

    wahooart.com/bg/art/download/samuel-howell-joseph-armitage-ARAFH4-en/

    Цитиране на това произведение

    MLA
    Хауит, Самюъл. Joseph Armitage. 1861, https://wahooart.com/bg/art/samuel-howell-joseph-armitage-ARAFH4-en/
    APA
    Хауит, Самюъл (1861). Joseph Armitage [Painting]. https://wahooart.com/bg/art/samuel-howell-joseph-armitage-ARAFH4-en/
    Chicago
    Самюъл Хауит. Joseph Armitage. 1861. https://wahooart.com/bg/art/samuel-howell-joseph-armitage-ARAFH4-en/
    Harvard
    Хауит, Самюъл (1861) Joseph Armitage. Available at: https://wahooart.com/bg/art/samuel-howell-joseph-armitage-ARAFH4-en/

    Разгледайте внимателно

    Joseph Armitage — Самюъл Хауит

    Разгледайте внимателно

    Отговорете с ваши собствени думи. Тук няма грешни отговори — само такива, които можете да обясните.

    1. Какво привлича погледа ви първо и защо?
    2. Кои цветове или форми създават настроението — и какво представлява то?
    3. Върнете се към Portrait of a Man in a Chair (1874), разгледани по-рано в това ръководство. Намерете две прилики между него и тази творба, както и една разлика.
    4. Какво е искал да ви накара да почувствате художникът?
    5. Ако можехте да зададете само един въпрос на художника за тази творба, какъв щеше той да бъде?

    Вашият отговор

    Напишете кратък абзац за това произведение на изкуството, като използвате фактическата информация от предишните части на това ръководство и вашите отговори по-горе.

    Въпроси и отговори

    Каква е яркостта на „Joseph Armitage“ на Самюъл Хауит?

    Записаната светлост за „Joseph Armitage“ на Самюъл Хауит е Dark.

    Има ли "Joseph Armitage" силен светлотеневи контраст?

    Светло-тъмният контраст на „Joseph Armitage“ е определен като Gentle. Контрастът описва доколко силно се различават светлите и тъмните зони.

    Намира ли се „Joseph Armitage“ на Самюъл Хауит в обществено достояние?

    Статусът на авторското право за „Joseph Armitage“ на Самюъл Хауит: произведението е все още е защитено с авторско право. Това определя дали могат да се правят свободно репродукции на изображението.