Хартия

Ръководство за ученически творби

Itea

Име Клас Дата

Барбара Хепворт, Itea (1971), The Hepworth Wakefield. Репродуцирано с цел справка; всички права са запазени от правопритежателя. Вижте това платно под движеща се светлина: рисунката, истинския цвят под лака, чистия пигмент

Факти

Художник
Барбара Хепворт wahooart.com/bg/artists/%D0%B1%D0%B0%D1%80%D0%B1%D0%B0%D1%80%D0%B0-%D1%85%D0%B5%D0%BF%D0%B2%D0%BE%D1%80%D1%82_bg/
Дати на създаване от художника
1903 – 1975
Картина с боя
1971
Материал
Acrylic On Canvas
Първоначален размер
76 x 54 cm
Епоха
Modern
Проведено в
The Hepworth Wakefield wahooart.com/bg/museums/the-hepworth-wakefield-%D1%83%D0%B5%D0%B9%D0%BA%D1%84%D0%B8%D0%BB%D0%B4_bg/

В контекста

Itea — Барбара Хепворт

Какви са размерите?

Оригиналните размери са 76 × 54 см (височина × ширина), изобразени тук до възрастен със среден ръст.

Кога е боядисана тази творба?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970

Горният ред: години. Долният ред: възраст на художника в началото и в края на всеки период — 0 при раждането, 72 при смъртта.

Написана, когато художникът е бил на 68 години. Художникът е дожил до 72 години. 120 от 133 датираните творби на този артист в нашия каталог са създадени по-рано.

Засенчен: животът на Барбара Хепворт (1903–1975) ▲ тази творба, 1971 всяка датирана картина, десетилетие по десетилетие

Първи творби: до 1947 Основни години на активна дейност: 1947–1965 По-късни творби: от 1965

Тези три периода разделят произведенията с посочена дата в този каталог на първо тримесечие, средна половина и последно тримесечие. Те не представляват пълното творческо наследство на артиста: един кратък период може да е пропуск в архива, а не просто време на творческо затишие. Годините, съвпадащи с живота на художника

Сравнение с

Изберете едно от произведенията по-горе: посочете две общи черти с това произведение и една различност между тях.

Други произведения, които биха допълнили това: wahooart.com/bg/art/similar/barbara-hepworth-itea-D663RL-en/

Цветове

Измерено по изображението

    Основен цвят

    Rosy Brown #de9f87

    Каталогизирана палитра

    • #DE9F87
    • #E65B33
    • #E2DAD2
    • #9F4A32

    Тези цветове са част от цялата палитра на художника Намерете други картини по цвят

    Палитра
    Metallics Доминиращата цветова гама в изображението.
    Основен цвят
    Rosy Brown
    Наситеност
    Vivid Колко са наситени и разнообразни цветовете – от един приглушен нюанс до множество ярки такива.
    Контраст
    Gentle Доколко цветовете се различават по светлота и наситеност в рамките на картината.
    Хармония
    Unified Palette Колко добре цветовете си взаимодействат – от контрастни до напълно обединени.
    Яркост
    Brilliant Общата светлост или тъмнина на изображението – от дълбока сянка до ярък акцент.
    Наситенност
    Clear Color Presence Колко чисти и наситени са цветовете – от почти сиви до напълно живи.

    От кои части на света се разглежда тази картина?

    • под 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и повече
    Тази картина сама по себе си има твърде малко записани посетители, за да бъде картографирана, затова на плочката са изброени всички произведения на Барбара Хепворт през последните дванадесет месеца — общо 6 държави. Източник на тези данни

    Десетте водещи държави

    1. 1 Китай 81,4%
    2. 2 Сингапур 6,8%
    3. 3 Обединено кралство 5,1%
    4. 4 Германия 3,4%
    5. 5 Индия 1,7%
    6. 6 Съединени Американски Щати 1,7%

    Намерете трите най-тъмни държави на картата. Намира ли се музейът, в който се съхранява тази картина, в някоя от тях? Напишете една причина, поради която хора от далечни места биха дошли да я разгледат.

    20 най-разглеждани творби на Барбара Хепворт

    1. 1 Пълна форма със бяло вътрешно, 1963 6,2%
    2. 2 Модел за „Проект за Водолейския мост: Река“, 1947 6,2%
    3. 3 Mother and Child, 1934 4,9%
    4. 4 Itea, 1971 тази творба 3,7%
    5. 5 Балкон, 1922 3,7%
    6. 6 Drawing for Sculpture (Santorin), 1955 2,5%
    7. 7 River Form, 1965 2,5%
    8. 8 Прототип на „Полетна фигура“, 1962 2,5%
    9. 9 Three Forms 2,5%
    10. 10 Пролетта, 1966 2,5%
    11. 11 Spring (Arts Council Collection), 1966 2,5%
    12. 12 Barbara Hepworth at work on the plaster for Oval Form (Trezion) (Photo: Val Wilmer), 1963 2,5%
    13. 13 Shaft and Circle, 1972 2,5%
    14. 14 Oval Form (Trezion), 1962 1,2%
    15. 15 Drawing for Sculpture (Santorin), 1955 1,2%
    16. 16 Three Figures – Project for Sculpture, 1951 1,2%
    17. 17 Delos, 1971 1,2%
    18. 18 Sculpture with Colour (Deep Blue and Red), 1940 1,2%
    19. 19 Олимп, 1971 1,2%
    20. 20 Танецът на сянката, 1919 1,2%

    В съвкупност тези творби привличат 53,1% от цялото внимание, което са получили картините на този артист през последните дванадесет месеца. Каталогът съдържа 150 творби на този артист, като 58 от тях са разглеждани поне веднъж. Тази картина заема 4 място сред тях, притежавайки 3,7% от това внимание. Всичко е същото, месец по месец

    Графиките измерват вниманието, а не качеството. Изберете произведението най-отгоре и това: посочете нещо, което би могло да направи една картина известна, освен самото ѝ техническо изпълнение.

    Художник и музей

    Художник

    Барбара Хепворт

    Роден в Уейкфийд, Великобритания

    ранен живот и образование

    дама Барбара Хъпърт, прочутата английска художничка и скулптор, е родена на 10 януари 1903 г. във Уейкфилд, Йоркшир. Нейният творчески път започва в Лондон, след като през 1920 г. посещава школата за изкуства в Лийдс, а по-късно печели държавна стипендия за обучение в Кралския колеж по изкуства (RCA), където се дипломира през 1924 г.

    артистична кариера

    Творчеството на дама Барбара Хъпърт е емблематично за модернизма, по-конкретно за модерната скулптура. Тя е една от малкото жени художници, които успяват да постигнат международна слава.

    През 1933 г. тя съвместно с Бен Николсън, Пол Наш и други съратници основава артистичното движение „Unit One“, стремейки се да обедини сюрреализма и абстракцията в британското изкуство.

    Ранните творби на Хъпърт са белязани от абстрактен дух и нейното активно участие в паричната артистична група „Abstraction-Création“.

    бележки творби и изложби

    Oval Form (Trezion), бронзова скулптура, е част от колекцията на Музея за изкуства Кимбел във Форт Уорт, САЩ. (вижте в AllPaintingsStore)

    Two Forms, скулптура, е експонирана в The Hepworth Wakefield във Уейкфилд, Обединено кралство. (вижте в AllPaintingsStore)

    Totem, мраморна скулптура, също е част от колекцията на The Hepworth Wakefield. (вижте в AllPaintingsStore)

    наследство и музейни колекции

    Творчеството на Барбара Хъпърт е широко признато, като нейните скулптури и картини попълват различни музейни колекции по целия свят. Музеят The Hepworth Wakefield, кръстен на името на художничката, притежава множество шедьоври от прочути творци, включително и собствени произведения на Хъпърт. (открийте повече за The Hepworth Wakefield в AllPaintingsStore)

    заключение

    Пионерската работа на дама Барбара Хъпърт в модерната британска скулптура остави незаличима следа в света на изкуството. Нейното наследство продължава да вдъхновява както художници, така и ценители на изкуството, като нейните произведения остават свидетелство за нейния иновативен дух и артистичен гений. прочетете повече за Барбара Хъпърт във Wikipedia

    Музей

    The Hepworth Wakefield

    Експонирано в Уейкфилд, United Kingdom

    The Hepworth Wakefield: Светилище на скулптурата и светлината

    Разположен на южния бряг на река Калдър в Уейкфилд, Западно Йоркшир, The Hepworth Wakefield е много повече от просто галерия; той е архитектурно изявление и достойнство на наследството на Барбара Хепуорт — празник на британския модернизъм, който продължава да вдъхновява посетителите си и днес. Отворена през 2011 г. от архитектурното бюро David Chipperfield Architects, тази сграда олицетворява духа на своето име: простота, елегантност и дълбока връзка с околния пейзаж.

    Архитектурно чудо:

    Проектирани от Давид Чипърфилд, десетте трапецовидни блока на галерията са облицовани с пигментиран бетон — революционен избор на материал, който отразява индустриалното наследство на Уейккрелд, като същевременно приема поразителна модерна естетика.

    Наследството на Хепуорт:

    Колекцията притежава над 400 скулптури и рисунки от Барбара Хепуорт, демонстриращи нейния пионерски подход към формата, пространството и материала — от ранните фигуративни творби до все по-абстрактните изследвания на човешката фигура.

    <ло>

    Разнообразни артистични гласове:

    Отвъд приноса на Хепуорт, The Hepworth Wakefield подкрепя богатата тъкан от британски модерни и съвременни артисти, включително Хенри Мур, Хелен Чадуик и Дейвид Хокни, насърчавайки диалога между майсторите и възникващите таланти.

    История, вкоренена в традицията

    Произходът на галерията се корени в Art Gallery Wakefield, създадена през 1923 г. като местна културна институция — пространство, посветено на възпитаването на артистичното чувство в общността. Въпреки това, именно амбициозната визия за създаване на място, изградено специално с цел да е достойно да почита влиянието на Хепуорт и да развива британската скулптура, подтигна нейната трансформация в The Hepworth Wakefield.

    Ранните години:

    Wakefield Art Gallery първоначално се фокусира върху показването на произведения на европейски майстори заедно с регионални артисти.

    <те b style="color: inherit;">Инициативата за награда: Стартирана през 2015 г., Наградата на Хепуорт за скулптура предоставя критична платформа за подкрепа на възникващия скулптурен талант и укрепване на британската артистична иновация.

    Признание и награди:

    Архитектурната брилятност на галерията беше призната с наградата „Музей на годината“ в Обединеното кралство през

    2017 г.

    — доказателство за нейното стремеж към съвършенство и ангажираност с посетителите.

    Изследване на съвременното изкуство чрез скулптурата

    The Hepworth Wakefield се отличава със своята непоколебима отдаденост на показването на съвременното изкуство, особено скулптурата. Кураторите му се стремят да представят изложби, които предизвикват възприятието и разпалват интелектуалното любопитство — насърчавайки по-дълбоко разбиране за артистичното изразяване и неговата роля в оформянето на нашия културен пейзаж.

    Последни изложби:

    Акцентите включват ретроспективи, посветени на артисти като Хелен Чадуик, предлагащи свежи перспективи върху революционни творби, и изследвания на разнообразни художествени медиуми.

    Общностна ангажираност:

    Работилници, образователни програми и събития разширяват обхвата на The Hepworth Wakefield отвъд неговите галерии — свързвайки се с местната аудитория и насърчавайки художествената грамотност.

    Уникална дестинация:

    Комбинирайки архитектурното величие с динамична артистична програма, The Hepworth Wakefield предлага завладяващо преживяване за любителите на изкуството, които търсят вдъхновение и ценят британското наследство.

    Отвъд стените: Празник на влиянието на скулптурата

    Етосът на The Hepworth Wakefield надхвърля простото показване; той въплъщава вярата в способността на скулптурата да предава емоция, да провокира мисъл и да обогатява разбирането ни за света около нас. Неговата ангажираност за подкрепа на млади артисти гарантира, че британската скулптура продължава да се развива — вдъхновявайки бъдещи поколения творци и обогатявайки културния дискурс.

    Завещанието на Тим Сайер:

    Галерията придоби скулптурата на Хепуорт

    Sculpture with Colour (Oval Form) Pale Blue and Red (1943)

    — монументално произведение, продадено преди това на търг — благодарение на щедро завещание от Тим Сайер, което засилва колекцията от прочути британски артисти.

    Текущи изследвания и сътрудничество:

    Партньорствата с институции като Art Fund подчертават отдадеността на The Hepworth Wakefield към развитието на художествената наука и насърчаването на диалога между изкуството и обществото.

    Къде можете да прочетете повече

    Намерете го онлайн

    QR код, който препраща към страницата за изтегляне на Itea

    wahooart.com/bg/art/download/barbara-hepworth-itea-D663RL-en/

    Цитиране на това произведение

    MLA
    Хепворт, Барбара. Itea. 1971, The Hepworth Wakefield. https://wahooart.com/bg/art/barbara-hepworth-itea-D663RL-en/
    APA
    Хепворт, Барбара (1971). Itea [Painting]. The Hepworth Wakefield. https://wahooart.com/bg/art/barbara-hepworth-itea-D663RL-en/
    Chicago
    Барбара Хепворт. Itea. 1971. The Hepworth Wakefield. https://wahooart.com/bg/art/barbara-hepworth-itea-D663RL-en/
    Harvard
    Хепворт, Барбара (1971) Itea. The Hepworth Wakefield. Available at: https://wahooart.com/bg/art/barbara-hepworth-itea-D663RL-en/

    Разгледайте внимателно

    Itea — Барбара Хепворт

    Разгледайте внимателно

    Отговорете с ваши собствени думи. Тук няма грешни отговори — само такива, които можете да обясните.

    1. Какво привлича погледа ви първо и защо?
    2. Кои цветове или форми създават настроението — и какво представлява то?
    3. Върнете се към Three Forms, разгледан по-рано в това ръководство. Намерете две общи черти между него и тази творба, както и една разлика.
    4. Барбара Хепворт е бил на около 68 години, когато това е създадено. Кое в него напомня за творчеството на творец в тази възраст?
    5. Какво е искал да ви накара да почувствате художникът?

    Вашият отговор

    Напишете кратък абзац за това произведение на изкуството, като използвате фактическата информация от предишните части на това ръководство и вашите отговори по-горе.

    Въпроси и отговори

    Как мога да разгледам „Itea“ на Барбара Хепворт като слайдшоу?

    „Itea“ на Барбара Хепворт може да бъде разгледано като слайдшоу на страницата Слайдшоу на произведението.

    Цветовете на „Itea“ на Барбара Хепворт наситени или приглушени ли са?

    Цветовете на „Itea“ на Барбара Хепворт имат Clear Color Presence наситеност. Наситеността определя колко ярки или приглушени са цветовете.

    Какво настроение и емоция се преплитат в "Itea"?

    В „Itea“ Serene настроението е придружено от Reflective емоция.