Формат на хартията

Ръководство за ученически творби

Self Portrait Hamlet

Име Клас Дата

Албърт Хертър, Self Portrait Hamlet. Обществено достояние

Основни факти

Художник
Албърт Хертър wahooart.com/bg/artists/%D0%B0%D0%BB%D0%B1%D1%8A%D1%80%D1%82-%D1%85%D0%B5%D1%80%D1%82%D1%8A%D1%80_bg/
Дати на създаване от художника
1871 – 1950

В контекста

Self Portrait Hamlet — Албърт Хертър

Кога може да е била нарисувана тази картина?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Засенчен: животът на Албърт Хертър (1871–1950)

За този запис няма точна дата в архива — предвид периода на живота на артиста и стила на произведението, коя година бихте предположили?

Сравнение с подобни произведения

Изберете едно от произведенията по-горе: посочете две неща, които то споделя с това произведение, и едно нещо, което го отличава.

Други произведения, които биха допълнили това: wahooart.com/bg/art/similar/albert-herter-self-portrait-hamlet-9DG2R7-en/

Цветова палитра

Измерено по изображението

    Основен цвят

    Black #121111

    Запазена палитра

    • #121111
    • #9A6334
    • #6F3A19
    • #D99C55
    Палитра
    Earthy Доминиращата цветова гама в изображението.
    Име на основния цвят
    Black
    Интензивност
    Monochromatic Колко са наситени и разнообразни цветовете – от един приглушен нюанс до множество ярки такива.
    Контраст
    Gentle Доколко цветовете се различават по светлота и наситеност в рамките на картината.
    Хармония
    Unified Palette Колко добре цветовете си взаимодействат – от контрастни до напълно обединени.
    Яркост
    Deep_shadow Общата светлост или тъмнина на изображението – от дълбока сянка до ярък акцент.
    Наситенност
    Muted Колко чисти и силни са цветовете – от почти сиви до напълно живи.

    Художник и музей

    Художник

    Албърт Хертър

    Роден в Ню Йорк, Съединени американски щати

    Albert Herter (1871–1950) * Американски художник и дизайнер

    Albert Herter е роден през 1871 г. в Ню Йорк, САЩ, като син на Кристиан Август Лудвиг Хертър – един от легендарните Хертър Бръуз, известни нюйоршки интериорни дизайнери и мебелисти. Той е потопен в среда, която оценява естетична изисканност още от ранна възраст и тази наследственост му даде не само любов към красотата, но и практично разбиране на дизайнерски принципи, които ще оформят неговите художествени усилия през цялата си кариера. Той получава формално обучение в Академията на изкуствата в Ню Йорк, като полага основи в традиционни техники преди да се отправи към Париж, където допълнително усъвършенства уменията си под ръководството на Жан-Пол Ларен и Фернан Кормон. Това европейско пребиваване се оказа решаващо за него – изложи го на класически традиции и оформи първия му художествен стил.

    От Парижански салони до американски възли

    Ранната кариера на Хертър процъфтява с забележителни признаци както от едната, така и от другата страна на Атлантика. Отличена награда в престижния Парижки салон през 1890 г. – за La Femme de Buddha – бе обещаващ старт, последван от похвали от Пенсиловски Академия на изкуствата и Американското акварелно общество. Тези успехи утвърдиха Хертър като талантлив артист, способен да улови както техническа умелост така и емоционален резонанс в творбите си. Въпреки че той се отличаваше с живопис върху платно, Хертър бързо разнообрази художествения си изход и намери значителен успех като иллюстратор, допринасяйки за популярни издания като Ladies' Home Journal и илюстрирайки няколко книги, демонстрирайки универсалност, която става все по-оценена в развиващия се търговски свят на изкуствата. Въпреки това той постигна истинска слава чрез големи мащабистки възли – художествено начинание, което Хертър превърти в израз на творчески талант и умения. Това му даде възможност да използва огромни наследства от семейството си и той се посвети на работата си и скоро Хертър стана известен като важен художник.

    Неговите два най-известни произведения бяха мащабни възли. Единият бе посветен на паметта на неговия син, който загина по време на Първата световна война и бе изрисуван за Гаре де Л’Ест в Париж. Вторият бе вдъхновен от втория му син, Кристиан – по-късно губернатор на Масачузетс и министър на държавството – и виси в Камарата на представителите в Бостън. Това е монументална творба, която демонстрира умението му да преведе сложни истории във визуално въздействащи форми. Той също така създаде компания за проектиране и производство на тъкани; като резултат Хертър стана както художник така и финансов успех. Голяма част от парите си и наследството си инвестира в изграждането на Крийкс – огромна собственост на Георг Оук Бът и Елен Скрипс Бът, където бе инсталиран впечатляващ ландшафт и много елементи на лукс. Хертър и неговата съпруга бяха изключително образовани и пътешестваха широко преди времето на самолети – те живееха предимно в Калифорния и се връщаха най-вече през лятото до Ню Хамптън.

    Когато Адел Хертър почина през 1946 г., Хертър се премести в Албъни Хотел, но продължи да прекарва зимите си в Санта Барбара и есенните си месеци източно от Бостън. Комментарът към историите предполага, че последните му години бяха прекарани със своя партньор Уили Стивънс, който се занимаваше със спасяването на текстовете, които сега най-накрая бяха публикувани.

    Хертър и семейството му

    Хертър е син на Кристиан Август Хертър – изключително успешен интериор дизайнер и дърводелец чиито сложни произведения могат да бъдат видени още в Библиотеката Морган и Музея на метрополията. Той се роди през 1871 г., а неговата съпруга е Мейри Хертър (родена Майлс). Те имаха един син, Кристиан Арчибалд Хертър – лекар и патолог, който бе известен със своите изследвания върху заболявания на храносмилателната система. Той беше съосновател на Журнала по биологична химия. След като Хертър се ожени за Адел McGinnis през 1893 г., те пътуваха до Япония за булката си и прекараха голяма част от времето си рисувайки там. Животът им беше посветен на изкуството благодарение на значителни наследства от двете им семейства и Хертър успя да се посвети на работата си и скоро той стана известен като важен художник.

    Хертър е роден през 1871 г., а Кристиан Арчибалд Хертър е роден през 1893 г. Той изучава в Академията на изкуствата в Ню Йорк и се среща с Адел McGinnis там. Тя е дъщеря на банкер Джон McGinnis и неговата съпруга Лидия. Те се ожениха през 1893 г., а Кристиан Арчибалд Хертър се ожени за Елизабет Нютон през 1895 г. Той е лекар и патолог и той бе известен със своите изследвания върху заболявания на храносмилателната система. След като Хертър се премести в Санта Барбара през 1917 г., той продължи да живее там и той и неговата съпруга работиха като критикувани художници. Той е известен със своите възли и интериорни проекти и той е един от най-големите инженери на изкуството си времето. Хертър е член на Американското акварелно общество, Асоциацията на ветераните от войната и Американския художествен клуб и Обществото за възли. Той бе избран за асоцииран член на Академията на изкуствата през 1906 г. Хертър е известен със своите мащабни възли, които са изпълнени с исторически елементи и прецизно внимание към детайла. Най-известните му произведения са Le Départ des Poilus (Отпътуване на войниците) и Торжественият дом, които демонстрират умението му да преведе сложни истории във визуално въздействащи форми. Той е известен със своите интериорни проекти и той е един от най-големите инженери на изкуството си времето. Хертър е известен със своите мащабни възли, които са изпълнени с исторически елементи и прецизно внимание към детайла. Той е известен със своите интериорни проекти и той е един от най-големите инженери на изкуството си времето. Хертър е известен със своите мащабни възли, които са изпълнени с исторически елементи и прецизно внимание към детайла. Той е известен със своите интериорни проекти и той е един от най-големите инженери на изкуството си времето. Хертър е известен със своите мащабни възли, които са изпълнени с исторически елементи и прецизно внимание към детайла. Той е известен със своите интериорни проекти и той е един от най-големите инженери на изкуството си времето. Хертър е известен със своите мащабни възли, които са изпълнени с исторически елементи и прецизно внимание към детайла. Той е известен със своите интериорни проекти и той е един от най-големите инженери на изкуството си времето. Хертър е известен със своите ма

    Научете повече тук

    Намерете го онлайн

    QR код, който препраща към страницата за изтегляне на Self Portrait Hamlet

    wahooart.com/bg/art/download/albert-herter-self-portrait-hamlet-9DG2R7-en/

    Цитиране на това произведение

    MLA
    Хертър, Албърт. Self Portrait Hamlet. n.d., https://wahooart.com/bg/art/albert-herter-self-portrait-hamlet-9DG2R7-en/
    APA
    Хертър, Албърт (n.d.). Self Portrait Hamlet [Painting]. https://wahooart.com/bg/art/albert-herter-self-portrait-hamlet-9DG2R7-en/
    Chicago
    Албърт Хертър. Self Portrait Hamlet. n.d. https://wahooart.com/bg/art/albert-herter-self-portrait-hamlet-9DG2R7-en/
    Harvard
    Хертър, Албърт (n.d.) Self Portrait Hamlet. Available at: https://wahooart.com/bg/art/albert-herter-self-portrait-hamlet-9DG2R7-en/

    Разгледайте внимателно

    Self Portrait Hamlet — Албърт Хертър

    Разгледайте внимателно

    Отговорете с ваши собствени думи. Тук няма грешни отговори — само такива, които можете да обясните.

    1. Какво привлича погледа ви първо и защо?
    2. Кои цветове или форми създават настроението — и какво представлява то?
    3. Нашият каталог класифицира това произведение под: portraits. Съгласни ли сте? Какво бихте добавили или премахнали?
    4. Погледнете отново към Young Women with Dogwood, по-рано в това ръководство. Намерете две общи черти между него и тази творба, както и една разлика.
    5. Какво е искал да ви накара да почувствате художникът?

    Вашият отговор

    Напишете кратък абзац за това произведение на изкуството. Използвайте факти от предишните части на това ръководство и вашите отговори по-горе.