What is the thematic context of Split button?

pop art's everyday objects, scale & playful critique, mass culture reimagined, challenging traditional art, exploring human connection, oldenburg's signature style, public space intervention, conceptual sculpture focus

اشترِ نسخة جيلي من زر مشقوق

الرئيسية
نسخة زيتية مطابقة للأصل
كليس أولدنبرغ
زر مشقوق

شراء نسخة مطبوعة

شراء الصورة بدقة عالية

واتساب
تيليجرام
فيسبوك
إكس (تويتر)
بينتيريست
لينكد إن
ريديت

تم نسخ الرابط بنجاح!

Details

أضف إلى المفضلة إزالة من المفضلة

زر مشقوق

منحوتة برونزية
أخرى
فن البوب
المعاصر

اكتشف منحوتة 'Split Button' للفنان كلايس أولدنبورج: عمل ضخم ومرح يستكشف الأشياء اليومية والتبسيطية، وتعرف على براعته التقنية وأهميته الفنية.

عرض المزيد

استكشف فن البوب المرح والضخم لكلايس أولدنبورغ (1929-2022). اشتهر بمنحوتاته العملاقة للأشياء اليومية، والنحت اللين، والتجهيزات العامة مثل Spoonbridge & Cherry. شخصية محورية في فن القرن العشرين والحادي والعشرين.

عرض المزيد

نسخة زيتية مصنوعة يدوياً

لوحة زيتية مرسومة يدوياً على الكانفاس بالمقاس والإطار الذي تفضله، تُنفذ حسب الطلب على أيدي فنانينا.

شراء نسخة مطبوعة

شراء الصورة بدقة عالية

المقاس
إطار
تخصيص
خيارات

لوحة كانفاس ملفوفة في أنبوب مجاني

مشدود على إطار

مؤطَّر

مؤطر بخشب عتيق مع الجيسو

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $40

H24-SILVER $40

H36-GOLD $60

H36-SILVER $60

Framed

Description from JS

للمزيد من المعلومات

قياسي حسب الطلب

Standard

custom

CM INCH

INCH

اختر من بين أحجامنا المُعدّة مسبقًا والتي تتطابق مع النسب الأصلية للعمل الفني.

تحديد المقاس

Loading sizes...

العرض

الارتفاع

يمكنك إدخال أبعادك الخاصة لتناسب إطارًا معينًا أو مساحة محددة. وإذا لم يتطابق الحجم الذي اخترته مع نسب الصورة الأصلية، فسنقوم إما بقص العمل الفني أو توسيع اللوحة بإضافة عناصر مرسومة يدويًا. سيتم إرسال نموذج رقمي إليك للموافقة عليه قبل بدء الإنتاج.
يرجى ملاحظة أن المعاينة على الشاشة لا تعكس عملية القص أو التوسيع الفعلية؛ حيث إن النموذج الرقمي وحده هو الذي سيوضح التكوين النهائي بدقة.
وعلى الرغم من توفر أحجام مخصصة، إلا أننا نوصي باختيار أبعاد من القائمة المحددة مسبقًا للحفاظ على النسب الأصلية للعمل الفني.

للمزيد من المعلومات

تخصيص عملي الفني + $50

أمثلة على التعديلات الممكنة: استبدال الوجه بصورة العميل؛ إضافة حيوان أليف (مثل استبدال قطة بكلب)؛ تضمين رسالة مخفية في الخلفية؛ تغيير المناظر الطبيعية أو العناصر في الخلفية.
بعد إتمام الطلب، سيرسل فريق WahooArt.com بريداً إلكترونياً للعميل لطلب التعليمات وتزويده بمعاينة تجريبية (mockup).

للمزيد من المعلومات

فنان رفيع المستوى (بمزيد من التفاصيل، والبراعة، ووقت إنتاج إضافي) + $100

للمزيد من المعلومات

لا توجد بطاقة تعريف للعمل الفني

لوحة برونزية محفورة تتضمن اسم الفنان وعنوان اللوحة المترجم. المقاس: 9×2 سم. + $10

لوحة أكريليك شفافة تتضمن معلومات فنية منقوشة باللون الأسود باستخدام تقنية الأشعة فوق البنفسجية (UV) مع رمز استجابة سريعة (QR code). المقاس: 10×15 سم. + $30

لوحة أكريليك سوداء تتضمن نصاً أبيض محفوراً يحتوي على معلومات العمل الفني ورمز الاستجابة السريعة (QR code). المقاس: 10×15 سم. + $30

تفاصيل اللوحة البرونزية المحفورة

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

تفاصيل اللوحة الأكريليكية الشفافة

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

تفاصيل اللوحة الأكريليكية السوداء

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

للمزيد من المعلومات

بدون ورنيش لامع

إضافة ورنيش لامع (يُبرز الألوان ويحمي من الضوء والرطوبة) + $15

للمزيد من المعلومات

هل تحتاجه بشكل عاجل؟ + $30

توصيل عالمي إلى خلال 3 إلى 4 أسابيع بدلاً من المدة المعتادة البالغة 5 أسابيع. (1 يوليو). جودة لا تهاون فيها.

للمزيد من المعلومات

شحن سريع ومجاني لجميع أنحاء العالم

قماش كتان عالي الجودة

تأمين شحن شامل

ضمان استرداد الرسوم الجمركية

ضمان مطابقة الألوان الحقيقية

سياسة الإرجاع خلال 60 يومًا (في حالات العيوب فقط)

ضمان استرداد نقدي بنسبة 100%

خصم عند طلب عدة قطع

للمزيد من المعلومات

إجمالي السعر

-

ExclamationCircle خيار الزجاج متاح فقط للمقاسات التي تقل عن 110 سم

زر مشقوق

خامة إعادة الإنتاج

مقاس النسخة المطبوعة

-

نخبة كبار الفنانين

مزيد من التفاصيل، والبراعة، ووقت إنتاج إضافي

-

خيار إطار النسخة المطبوعة

-

ExclamationCircle بالنسبة للأعمال الفنية أو النسخ التي يتجاوز طول أي من أضلاعها 105 سم (حوالي 41 بوصة)، سيتم شحن الإطار كمجموعة جاهزة للتجميع؛ حيث تضمن هذه الطريقة وصول الشحنة بأمان وتمنع تعرضها للتلف أثناء النقل.

جميع القطع الخشبية الصلبة متضمنة، ومقطعة بدقة حسب المقاس.
سهل التجميع باستخدام البراغي المتوفرة - دون الحاجة إلى استخدام الغراء.
دليل التجميع مرفق؛ يستغرق الإعداد أقل من 10 دقائق باستخدام مفك براغي قياسي.

هام:
قد يتطلب شد القماش على الإطار المجمّع استخدام ملقط شد القماش، وهو غير مُرفق مع المجموعة. تساعد هذه الأداة في ضمان الشد المثالي والحصول على لمسة نهائية احترافية.

للمزيد من المعلومات

بطاقة التعريف

-

ورنيش واقٍ

ورنيش لامع (يُبرز الألوان ويحمي من الضوء والرطوبة)

-

تخصيص عملي الفني

أمثلة على التعديلات المتاحة: استبدال الوجه بصورة العميل؛ إضافة حيوان أليف (مثل استبدال قطة بكلب)؛ إدراج رسالة مخفية في الخلفية؛ تغيير المناظر الطبيعية أو العناصر في الخلفية.

-

شحن سريع

توصيل عالمي إلى خلال 3-4 أسابيع بدلاً من المدة المعتادة البالغة 5 أسابيع. (1 يوليو). جودة لا تضاهى.

-

شحن سريع

توصيل عالمي إلى خلال 5 أسابيع. 8 يوليو.

مُضمَّن

السعر الإجمالي النهائي

-

معلومات سريعة

notable_elements: Oversized button, smooth surface, circular cutouts, organic and geometric forms
year: Unknown
artist: Claes Oldenburg
style: Contemporary minimalism, abstract form
medium: Likely fiberglass, resin, or similar composite with high-gloss white coating

اختبار الفنون

يوجد إجابة صحيحة واحدة فقط لكل سؤال.

سؤال 1:

Who is the artist behind the sculpture 'Split Button'?

Claes Oldenburg

Jeff Koons

Yayoi Kusama

سؤال 2:

What is the primary material likely used in the 'Split Button' sculpture?

Bronze

Fiberglass or resin

Marble

سؤال 3:

What style best describes 'Split Button'?

Impressionism

Contemporary minimalism

Baroque

سؤال 4:

What does the oversized, abstracted button symbolize in the artwork?

Connectivity and communication

Historical warfare

Religious devotion

سؤال 5:

Where is the 'Split Button' sculpture typically installed?

Indoor gallery

Outdoor public space

Private collection

وصف العمل الفني

Exploring Modern Minimalism and Playful Abstraction

This striking outdoor sculpture captures the imagination with its oversized, abstracted form of a button, transforming a mundane everyday object into a monumental work of art. Crafted with sleek, smooth surfaces and rounded, organic contours, the piece embodies the principles of contemporary minimalism. Its clean lines and polished finish evoke a sense of modern elegance, inviting viewers to reconsider the familiar through a new, artistic lens. The sculpture’s playful yet sophisticated aesthetic makes it an ideal centerpiece for public spaces, gardens, or sophisticated interiors seeking a touch of inventive charm.

Masterful Technique and Materiality

Constructed from durable materials such as fiberglass or reinforced aluminum, the sculpture boasts a high-gloss white coating that accentuates its smooth, ceramic-like appearance. The craftsmanship emphasizes precision in form, with flowing curves and circular cutouts that create dynamic shadows and highlights as natural light interacts with the surface. The slightly tilted orientation adds a sense of movement and vitality, encouraging viewers to engage with the piece from multiple angles. Its substantial size and polished finish underscore the technical skill involved, making it a captivating example of contemporary sculpture.

Historical Context and Artistic Significance

Created by the renowned Swedish-American artist Claes Oldenburg, this work is rooted in the Pop Art movement’s exploration of everyday objects and popular culture. Oldenburg’s innovative approach elevates ordinary items—like buttons—into symbols of communication, connectivity, and human interaction. During the 1960s and beyond, Oldenburg’s sculptures challenged traditional notions of art by blending humor, scale, and conceptual depth. This piece exemplifies his signature style of transforming familiar objects into thought-provoking public art, encouraging viewers to see the mundane in a new light.

Symbolism and Emotional Resonance

At its core, the sculpture symbolizes the themes of connection, interaction, and the playful reimagining of daily life. The oversized button can evoke notions of communication, technology, or social bonding, resonating emotionally with viewers who recognize the significance of these objects in human relationships. Its monumental scale invites a sense of wonder and curiosity, inspiring viewers to reflect on the ordinary elements that shape our lives. The sculpture’s pristine white surface and smooth form evoke feelings of clarity, purity, and modern sophistication, making it a compelling focal point that sparks conversation and introspection.

Inspiration for Collectors and Interior Designers

Whether displayed in a public park, corporate plaza, or an elegant private collection, this sculpture offers a unique blend of artistic innovation and visual impact. Its contemporary style complements modern and minimalist interiors, adding a touch of playful sophistication. Art lovers and collectors will appreciate its cultural significance, technical mastery, and the emotional dialogue it fosters. For interior designers, this piece provides an inspiring statement that combines conceptual depth with sleek aesthetics, making it a versatile and captivating addition to any curated space.

أعمال فنية ذات صلة

كليس أولدنبرغ

أحمر شفاه - (74)

كليس أولدنبرغ

حر

كليس أولدنبرغ

Two Cheeseburgers, with Everything (Dual Hamburgers)

كليس أولدنبرغ

Soft Drainpipe - Blue (Cool) Version

كليس أولدنبرغ

Tube Supported by its Contents

السيرة الذاتية للفنان

كليس أولدنبورغ: نحت الحياة اليومية في قوالب فنية صرحية

يبرز كليس أولدنبورغ (1929-2022) كقامة شامخة في عالم النحت خلال القرنين العشرين والحادي والعشرين، حيث امتلك قدرة فائقة على تحويل الأشياء المألوفة—من فراشات وهامبرغر ومشابك غسيل وهواتف—إلى منحوتات ضخمة تتحدى إدراكنا للمقاييس وتدعو التأمل العميق. بدأت رحلته الفنية، التي انطلقت من مدينة ستوكهولم السويدية، باستكشافات في تيارات السريالية والدادائية قبل أن يرسخ مكانته كصوت بارز ضمن حركة "البوب آرت". وقد ساهمت شراكته الإبداعية مع كوزيه فان بروجن في صياغة رؤيته الفنية بشكل عميق، مما أثمر عن تجهيزات فنية رائدة مزجت بين الفن والعمارة وآسرت الجماهير حول العالم. لقد اتسمت سنوات تكوينه بالانفتاح على الحركات الطليعية مثل السريالية والدادائية، مما غذى لديه شغفاً بمساءلة التقاليد واحتضان العبثية. وخلال دراسته للنحت في الأكاديمية الملكية السويدية للفنون في ستوكهولم، صقل مهاراته التقنية بالتوازي مع تطوير نهج مفاهيمي في عملية الصنع الفني. هذا التدريب المبكر زرع فيه افتتاناً بالخامة—لاسيما "النحت اللين"—الذي أصبح سمة مميزة لأعماله بأكملها. ومن الجدير بالذكر أنه تأثر باستكشافات هانا ويلكي النسوية لجسد الأنثى وعلاقته بمنحوتات الفن. أحدث أولدنبورغ ثورة في الممارسة النحتية من خلال استخدامه الرائد للنحت اللين، حيث ابتكر أشكالاً مرنة من مواد مثل رغوة البولي يوريثان والقماش، متحدياً بذلك المفاهيم التقليدية حول الديمومة. سمحت له هذه التقنية بالتقاط جوهر الأشياء اليومية—والتي غالباً ما تُقدم بأحجام ضخمة—مع نقل إحساس في الوقت ذاته بالهشاشة والآنية. وتتضمن أشهر أعماله منحوتة "أحمر الشفاه (صاعد) على مسارات كاتربيلر" (1969)، وهي تعليق مؤثر على الأنوثة وثقافة الاستهلاك، ومنحوتة "ملعقة وجسر والكرز" (1988)، ذلك العمل الصرحي الذي كُلف به لمنتزه أولمبيك للنحت في سياتل، والذي يجسد الاندماج المتناغم بين الفن والمناظر الطبيعية. اكتسبت الحياة الفنية لأولدنبورغ زخماً كبيراً من خلال تعاونه المستمر مع كوزيه فان بروجن، التي تزوجها في عام 1953. ومعاً، انطلقا في مشاريع معمارية طموحة—مثل متحف "مادري" في نابولي—ودفعا حدود التجريب النحتي إلى آفاق جديدة. ولم يقتصر تأثير فان بروجن على الجهود التعاونية فحسب؛ بل كانت ملهمته ورفيقته الفكرية، حيث ساهمت في تشكيل أحاسيسه الفنية وتعزيز التزامه باستكشاف الموضوعات المعقدة المتعلقة بالهوية والنوع الاجتماعي والنقد الاجتماعي. وقد توجت شراكتهما بمجموعة مذهلة من الأعمال التي رسخت إرثهما كواحد من أكثر الثنائيات الفنية تأثيراً في النصف الثاني من القرن العشرين. إن تأثير كليس أولدنبورغ على النحت المعاصر أمر لا يمكن إنكاره؛ فقدرته على إعادة تصور الأشياء المألوفة—المشبعة غالباً بالدلالات الرمزية—تحدت المعايير الجمالية الراسخة وأثارت حوارات حول دور الفن في عكس القيم الثقافية وتشكيلها. وإلى جانب إنجازاته النحتية، كان أولدنبورغ مدافعاً عن مبادرات الفن العام، مؤمناً بأن الفن يجب أن يتفاعل مع المجتمعات ويثري البيئات الحضرية. وسيظل محتفى به كفنان رؤيوي حول المألوف إلى تجارب استثنائية، مؤمناً مكانته بين عمالقة النحت الحديث وملهماً أجيالاً من الفنانين لتبني التجريب المرح ومواجهة القضايا المجتمعية بجرأة وإبداع.

كليس أولدنبرغ

1929 - 2022

حقائق سريعة

أعمال فنية بارزة:
- Knifeship - (85)
- ملصق المتجر (Store poster)
- زر منقسم (Split button)
الاسم الكامل: كليس أولدنبرغ
الجنسية: سويدي أمريكي
الحركة الفنية أو الأسلوب: بوب آرت (Pop Art)
تاريخ الميلاد: 28 يناير 1929
تاريخ الوفاة: 18 يوليو 2022
فنانون أثروا في هذا الفنان: ['هانا ويلكي']
فنانون أو حركات تأثرت بهذا الفنان: ['المدرسة التبسيطية (Minimalism)']
مكان الميلاد: ستوكهولم، السويد

كليس أولدنبرغ: المجموعة الكاملة

استكشف الأعمال الفنية المصنفة حسب الموضوعات والأنماط والخصائص.

الأكثر رواجاً
الطابع العاطفي

وصف القطعة الفنية

السيرة الذاتية للفنان

خيارات إطار النسخة

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $40

H24-SILVER $40

H36-GOLD $60

H36-SILVER $60

Framed

مقاسات النسخة المطبوعة

تخصيص الأعمال الفنية

مستوى مهارة الفنان

لوحة التعريف

تفاصيل اللوحة البرونزية المحفورة

تفاصيل اللوحة الأكريليكية الشفافة

تفاصيل اللوحة الأكريليكية السوداء

ورنيش حماية

الإنتاج السريع

المزايا المشمولة

شحن سريع ومجاني لجميع أنحاء العالم

قماش كتان عالي الجودة

تأمين شحن شامل

ضمان استرداد الرسوم الجمركية

ضمان مطابقة الألوان الحقيقية

سياسة الإرجاع خلال 60 يومًا (في حالات العيوب فقط)

ضمان استرداد نقدي بنسبة 100%

خصم عند طلب عدة قطع

إجمالي السعر

-

ملخص الطلب

خامة إعادة الإنتاج

-

نخبة كبار الفنانين

-

خيار إطار النسخة المطبوعة

-

بطاقة التعريف

-

ورنيش واقٍ

-

تخصيص عملي الفني

-

شحن سريع

-

شحن سريع

مُضمَّن

السعر الإجمالي النهائي

-

معلومات سريعة